高中音樂鑒賞中的體裁教學

摘 要：音樂鑒賞是學生聆聽、感知音樂，從而理解音樂、提高感受美、鑒賞美、表現美、創作美的重要途徑之一，是高中教學內容中重要的組成部分，同時也是學校進行審美教育，陶冶情操的重要途徑。音樂欣賞是用音樂本身的力量，使欣賞者置身于音樂天地，通過鑒賞教學能有效培養學生感受美、鑒賞美、創造美的能力。在音樂鑒賞教學中，必須使學生了解不同音樂體裁的產生、發展及流傳的概況，識別不同音樂體裁的性格特征和音樂表現形式，要嘗試在音樂欣賞中，分辨其所包含的音樂體裁，以此為突破點，對樂曲的內容和形式做全面的了解和掌握。鑒于此，本文主要對音樂體裁教學在高中音樂鑒賞中的應用進行探討，希望能夠為后續相關研究提供參考。

關鍵詞：高中；音樂鑒賞；體裁教學

[中圖分類號] G633.951 [文獻標識碼] A [文章編號] 2097-2539（2024）15-0159-03

音樂體裁在音樂的形式與內容、歷史與現實之間搭建了一座橋梁，每一種音樂體裁都承載著獨特的文化底蘊、社會情感及人們的審美傾向。學生通過系統地探索這些多樣的音樂體裁，能夠更全面地感受音樂的多元吸引力，陶醉于不同音樂風格的獨特韻味中。若能將音樂體裁的教學與高中音樂鑒賞課程巧妙結合，不僅有助于拓寬學生的音樂視野，更能幫助他們深刻體會音樂作品所蘊含的深遠意義，進而提升其音樂鑒賞能力和文化素養。但在實際的教學過程中，如何高效地實施音樂體裁教學，使之既適應高中生的認知水平，又能激發他們的學習興趣，這仍然是教育領域需要深入研究和探討的問題。

一、音樂體裁的類別

音樂體裁，作為一種具體展現音樂作品的形式，實際上是音樂形態、藝術風格和審美觀念等多重元素的融合體。其從誕生到演變，再到最終成熟，都深受歷史與社會環境的影響，因而成為各個歷史時期及豐富社會文化生活的鮮明反映。更深入地講，這些體裁所蘊含的獨特特質，恰恰是特定審美心理的一種表現，能夠直白且明確地展現出特定時代背景下由社會意識形態所塑造的時代精神面貌。音樂體裁在高層次上，可被劃分為聲樂與器樂兩大類，某些體裁既能以聲樂作品的形式呈現，也可作為器樂作品展現。從演出的組織形式來看，聲樂作品可進一步細分為獨唱曲、重唱曲及合唱曲，而器樂作品則包含獨奏曲、重奏曲和合奏曲。隨著音樂歷史的不斷推進，音樂體裁也呈現出多姿多彩的樣貌。每一種音樂體裁的誕生、演變與進展，其背后都蘊含著復雜的成因和發展脈絡。這些體裁的劃分不僅依賴于人聲與樂器的不同組合方式，同時還受到表現主題、風格特征、演出場景及聽眾群體等多重因素的共同塑造，從而形成各自獨特的藝術風格。

二、高中音樂教材歌曲體裁的價值

（一）教學價值

《普通高中音樂課程標準（2017年版2020年修訂）》明確指出，歌唱作為一項深入的實踐性學習內容，對培養學生音樂表達能力和審美素養具有顯著效果。為了實現這一目標，在歌曲學習的進程中，教學目標的制訂必須緊密圍繞情感態度與價值觀、學習歷程與策略、音樂知識與技巧這三大關鍵方面，情感態度與價值觀被置于最為關鍵的首要位置。所挑選的聲樂曲目均為經典范例，高質量的音樂作品能夠激發學生投身歌唱學習的熱情。在聆聽歌曲的過程中，教師應著重引導學生鑒賞人聲所呈現的多樣化魅力及其蘊含的美學價值，激發學生的歌曲審美意識，并以此為基石，促進學生的歌唱實踐活動，使他們在歌唱過程中既能體驗到美的享受，又能達成情感的凈化與升華。在細致探索各類體裁的歌曲時，學生需通過親自演唱，直觀感受每首歌曲獨有的藝術風貌與深遠內涵。在演唱的實踐中，學生不僅能抒發個人情感，還能掌握如何利用音樂作為橋梁，與他人進行心靈的溝通，從而加深彼此間的理解與情感的共鳴。這一系列過程充分彰顯了高中音樂教材中歌曲體裁的重要價值，不僅豐富了學生的音樂素養，還推動了他們社交技能與情感品質的全面發展。

（二）審美價值

音樂課程的核心聚焦于音樂審美，其核心理念旨在培育學生的音樂興趣與熱愛。借助多種歌曲體裁，使學生能夠領略到音樂特性的多樣風貌，從而點燃他們對音樂學習的熱情，并在此過程中加強他們的音樂鑒賞力、表達能力及創新能力。這一系列過程對拓寬學生的知識范疇、拓展其音樂文化的視野，以及深化他們對音樂的感受與體驗，均發揮著十分重要的作用。鑒于音樂本質上是一種情感共鳴的藝術，音樂教師需要擁有卓越的音樂鑒賞能力，這是成功開展音樂課程教學的基石。《我愛你，中國》這首藝術歌曲典范，以其歌詞精細描繪出祖國大好河山與深情贊美的博大情感，精妙地采用了排比修辭手法，強烈地表達了對祖國的深切熱愛與崇高敬意。在音樂結構上，該作品展現了流暢而優美的旋律線條，寬廣無垠，極富歌唱性。通過旋律的層層疊加與排比歌詞的相互呼應，歌曲的情感逐漸被推向激昂的高潮。因此，在音樂體裁教學中，教師應引領學生深刻體會音樂作品中蘊含的豐富情感，感受歌曲所負載的深遠意蘊，進而把握其獨特的審美價值及對社會產生的積極效應。

（三）“雙基”價值

隨著新課程標準的深入實施，音樂教材的選材視野在藝術與技術雙重維度上顯著拓寬，吸納了眾多高質量且富含深邃藝術意蘊的歌曲進入教學體系。學生在演繹與欣賞多樣化歌曲體裁的過程中，不僅拓寬了個人體驗，而且在享受審美愉悅的同時，也促進了音樂理論知識與實踐技能的提升。站在教師的立場審視，這一系列教材的革新舉措彰顯了高中音樂課程改革取得的重大進步及其歌曲資源的廣泛覆蓋性。因此，高等院校作為連接高中音樂教育與高等音樂教育的重要橋梁，且肩負著培育高中音樂教師使命的機構，勢必將面臨隨之而來的挑戰。觀察新課程標準中關于“知識與技能”的論述，可以明顯看出，音樂基本要素在教學過程中的核心地位十分突出。

三、高中音樂鑒賞中的體裁教學

（一）講授法與討論法相結合

在高中音樂鑒賞課堂上，將講授法與討論法巧妙結合，能極大提升體裁教學的效果。教師需以清晰精準的語言，向學生傳授音樂體裁的基礎知識，內容包括其定義、特性、分類及發展歷程。在此過程中，確保信息的準確無誤十分重要，同時，教師也應注重語言的生動性和趣味性，以有效吸引學生的注意力，激發他們的學習熱情。例如，教師可以講述音樂體裁背后的歷史故事或文化起源，將抽象的音樂理論知識與具體的歷史情境相融合，使學生能夠更輕松地建立情感聯系，進而深化理解。同時，教師在課堂上講解時，能夠熟練采用舉例與對比等多種教學策略。通過具體實例，學生能夠更直觀地把握音樂體裁的特性及其在現實中的應用環境；而對比手法的運用，則能明確揭示不同音樂體裁間的區別與聯系，有助于學生構建更為全面的知識體系。這些教學策略的實施，不僅增強了學生的理解能力，還促進了他們分析能力和綜合應用能力的提升。當學生初步了解音樂體裁后，引入討論法可促使教學深入新的層次，并激勵學生圍繞音樂體裁的相關議題表達個人見解，與同學展開互動探討與辯論。在教學研討的環節中，教師應精心策劃一系列具有啟發性的問題和探討主題，以明確指引學生探索的具體方向和目的。同時，教師需具備營造輕松自由、開放無拘束的討論環境的能力，激勵學生勇于闡述個人見解，并積極投身交流互動。采用這樣的討論模式，學生不僅能深化對各種音樂類型的認知，還能學會聆聽他人的意見，尊重多元化的看法，從而在這一進程中培育團隊合作精神并提升溝通技巧。

（二）以鑒賞分析為主的教學方法

在高中音樂鑒賞課程的框架內，由于教學資源的有限性和課時的緊湊性，該課程的設計核心在于深入的音樂欣賞與剖析。通過精挑細選不同音樂體裁的杰出作品，該課程旨在構建學生通往音樂藝術殿堂的通道。在教師細致的規劃下，課程內容涵蓋面廣泛，從古典交響樂的宏大氣勢到現代流行音樂的細膩情感均有涉及。每一種音樂流派都以其別具一格的藝術魅力和情感色彩，成為課堂教學的亮點。在實際音樂教學實踐中，教師往往偏好播放多樣化的音樂作品，同時特別著重于指導學生深刻體驗和領會每部作品所蘊含的深厚情感和豐富內涵。通過詳盡闡釋不同音樂體裁的淵源、獨特的創作手法，以及這些音樂形式在音樂史上的重要地位，教師協助學生建立起對音樂全面而深刻的認識。這種教學方式不僅增強學生對音樂中的語言表達、結構搭建和旋律創作的感悟力，進一步點燃他們自主探尋音樂內在精髓的熱情。此外，教師應致力于激發學生的主動性，鼓勵他們在音樂鑒賞過程中成為積極的行動者，依據自身直觀感受和深切體驗，闡述對音樂作品的獨到見解和情感共鳴。這種交互式的學習方式，不僅能有效提升學生的自信心和表達技巧，還能增進學生間的思維交流與匯聚，從而有助于營造一個多元、開放的音樂審美環境。

（三）加強音樂課堂教學設計

教師在制訂教學計劃時，應依據課程標準與學生的具體實際情況，明確設定既具體又切實可行的教學目標，并緊密圍繞這些目標精心選擇和組織教學內容。在確立教學目標的過程中，必須考慮學生的認知水平及其發展需求，確保目標既具有挑戰性，又處于學生能夠達成的范圍之內。同時，教學內容應貼近學生的日常生活和他們對音樂欣賞的興趣點，旨在激發學生的情感共鳴與好奇心，進而促進他們的學習動力。在明確教學目標和教學內容后，教師還需進一步界定每堂課的教學重點與難點。教學重點是指課堂教學中需要著重強調的關鍵知識點，是學生必須學習和掌握的重要內容。而教學難點則是指學生在學習過程中可能會遇到的困惑或難以把握的部分。教師應根據學生的實際情況和反饋，不斷調整和優化教學的重點與難點，以確保課堂教學的精確性和有效性。以“交響樂賞析”教學單元為例，學生在引導下深入探索貝多芬的《命運交響曲》，從中領略其雄渾的音樂結構和激昂深情的曲調。此外，學生還能更深刻地領會交響樂這種音樂形式如何借助精心的樂器配置，傳遞出震撼人心的音樂感受。在“歌劇賞析”單元中，學生將有機會鑒賞不同時期的歌劇經典，從莫扎特的《魔笛》到普契尼的《圖蘭朵》。這有助于學生深刻體驗歌劇作為一種綜合音樂、戲劇、舞蹈和視覺藝術的獨特藝術形式所蘊含的魅力。此外，課堂教學本質上構成一個互動且雙向的過程，而學生的反饋與評估成為教師優化教學策略與方法的寶貴參考。教師需要細致觀察學生在課堂上的行為表現與即時反應，迅速掌握他們的學習進展及遭遇的難題，進而提供針對性的指導。同時，教師還要察覺學生的長處及每一步的成長進步，并及時予以肯定和鼓勵，以此增強學生的自信心與學習積極性。借助這一即時反饋與評估體系，教師能夠更加精確地把握學生的學習狀況與需求變化，據此不斷調整并優化教學計劃，力求達到教學效果的最優化。

（四）強調學生的積極參與性

在高中音樂鑒賞課程的教學實踐中，教師著重于構建一個富有活力的互動式學習環境，將學生的積極投入視為教學的核心。為實現這一目標，教師經過深思熟慮，精心設計一系列豐富多彩的音樂活動。這些活動融合小組討論、角色扮演及即興音樂創作等多種形式，同時巧妙地將不同音樂體裁的特色與風格融入其中。在音樂教育的課堂上，教師可以引導學生分組，對不同種類的音樂進行深入分析與探討，如古典音樂、爵士樂、搖滾樂及各類民族音樂等。通過小組討論的形式，使學生能夠自主探究各類音樂的獨特性。不僅如此，在高中音樂鑒賞過程中，即興創作的重要性不容忽視，為學生提供了一個可以充分展示個性和創新思維的平臺。在這個環節中，教師鼓勵學生基于個人興趣和獨特的音樂見解，自由地創作或重新詮釋音樂作品。學生需要自行設計獨特的旋律，調整節奏，并自由地表達情感，每個步驟都需要他們親手完成。這樣的過程旨在培養學生的創新思維，并增強他們的音樂實踐能力。這些由學生獨立創作的音樂作品，充分展現他們的音樂天賦，也深刻反映他們對不同類型音樂的深入理解和對音樂情感的細膩體悟。

四、結語

音樂體裁，作為音樂作品的整體表現形式，是多元文化在歷史長河中共同雕琢的瑰寶。它匯聚不同時代、多元民族及社會各階層的藝術精髓，不僅映射出歷代音樂巨匠的卓越創新與堅韌付出，更體現全人類寶貴的文化遺產，無疑是世界音樂發展史中不可或缺的一部分。在高中音樂鑒賞課程中，深入研究和實際應用各類音樂體裁，有助于學生更加透徹地領悟音樂的深層含義，體驗不同音樂體裁所帶來的獨特韻律感和歷史韻味，進而提高他們的音樂鑒賞水平及藝術素養。

參 考 文 獻

[1]楊陽.高中音樂鑒賞課存在的問題及對策[J].科普童話，2018（26）.

[2]劉少婷.核心素養視角下高中音樂鑒賞教學的探究[J].樂器，2024（05）.

[3]朱凱茜.深度學習理念下高中音樂鑒賞教學策略研究[J].教育文匯，2024（01）.

（責任編輯：呂洪剛）