摘要:我們通過將卡爾·奧爾夫音樂教學體系進行歸納,可以發現奧爾夫教學法的主要特征表現為綜合性與即興性,同時在音樂教學過程中提倡兒童自主參與音樂學習。在小學音樂教學中應用奧爾夫教學法時,主要將其運用于對學生的音樂節奏教學以及動作教學。除此之外,在進行器樂教學與學生聽力訓練時也能夠利用奧爾夫教學法。本文針對目前奧爾夫教學法在小學音樂教學中的運用現狀進行分析,并基于實際提出一些建議,以期為相關研究者分析奧爾夫教學法在中國音樂教學中的發展提供參考。
關鍵詞:奧爾夫教學法 小學音樂 教學
卡爾·奧爾夫自小便廣受家庭音樂氛圍的影響。在奧爾夫小時候,具備較高藝術素養的母親培養了奧爾夫濃厚的人文精神,在他的成長過程中,經常會去參與一些木偶戲、詩歌,尤其是音樂劇等活動。隨后他進入德國慕尼黑音樂學院進行學習,在這個階段,卡爾·奧爾夫通過總結諸多音樂大家的作品,逐漸形成了自己的音樂觀。而瓦格納整體藝術觀念也對奧爾夫音樂教學體系的形成產生了巨大的推動作用。之后,奧爾夫同羅西·京特一起建立了京特學校,開始投身音樂教育領域,并在此期間將各種教學嘗試付諸實踐,將一些新的教學方式與內容運用到對兒童的音樂教育中。至此,卡爾·奧爾夫音樂教學體系正式形成。
一、奧爾夫音樂教育的基本理念
作為世界三大教育體系之一,奧爾夫音樂教學體系在全球范圍內獲得了諸多教育家與學者的廣泛認可。在奧爾夫音樂教學體系中,原本性音樂作為核心理念,它的實際意義指的是:由人們參與,將自身的語言、動作等緊密聯系在一起,人們作為音樂的演奏者參與音樂。奧爾夫音樂教育同生活更加貼近,孩子在學習音樂時是作為主動參與者快樂地進行學習,而不是被動地接受來自教育者的知識傳授。它鼓勵使用各種最原始的、在生活中更加常見的東西來進行音樂創作。生活中的各種聲音如流水聲、動物的叫聲、車輪聲、風聲等等,各種原始的聲音都可以作為一種音樂元素。除了這些原本就存在的聲音,我們也可以自己創造聲音,如用筷子敲擊裝水的杯子、敲桌子、石頭碰撞的聲音等。在進行音樂教學時,教師可以通過采取各種教學方式,運用情景教學的手段來進行音樂教學,鼓勵學生參與到音樂學習和音樂創作中來。教師不能作為一名權威者來教授音樂知識,而是引導學生在生活中去感受身邊的各種自然的音樂藝術的美。同一般的音樂教學相比,奧爾夫教學法更加重視培養學生的音樂創作能力與即興演奏能力,它更加注重以音樂為中心,結合各種藝術表現形式,找出學生在欣賞音樂時自身內心深處的真實感情。
二、奧爾夫教學法在小學音樂教學中的應用
(一)節奏教學。作為音樂的核心內容,節奏教學是小學音樂教學的重點,對學生節奏感的培養也是教師在進行音樂教學時的核心內容之一。而奧爾夫教學法能夠有效激發音樂潛能,同時注重對學生的綜合教育。作為音樂的基本因素,它不僅存在于音樂中,還存在于我們的生活中。我們在利用奧爾夫教學法進行音樂教學時,可以引導學生發現生活中的各種節奏,如水龍頭滴水的聲音、時鐘走動的聲音、火車車輪的聲音等,這些都是具有明顯節奏感的。同時,在課堂教學時,教師可以引導學生以各種節奏方式來朗誦各種內容。
(二)動作教學。在開展音樂教學活動時,教師可以將歌曲中的特定位置設定為特定的動作形式,學生在唱歌過程中實現這些特定的動作。在開展動作教學時可以結合節奏教學,在特定的節奏處編排動作,通過學生參與的形式,在培養節奏感的同時也提高了學生的聽力與反應能力。
(三)器樂教學。奧爾夫音樂教學體系中主要有兩大類樂器,分別是無固定音高的敲擊樂器以及有音高的樂器。第一種我們也可以稱之為打擊樂器,這種樂器的音高并不固定,并且由于民族區域文化的不同,打擊樂器的分類也有很多種。在小學音樂教學中,教師可以向學生分發不同的小型打擊樂器,在教學過程中培養學生的隱喻感知能力,通過合作演奏音樂來提高合作能力。
(四)聽力訓練教學。奧爾夫教學法的聽力訓練是一種開放式的訓練形式,教師在教學時可以將不同的奧爾夫打擊樂器放在教室,挑選部分學生進行分組,隨后讓學生傾聽不同音樂片段,由小組討論回答者不同音樂片段的音樂情緒、變化速度等,由各組討論回答,隨后再詢問可以通過那些樂器來對這些音樂片段進行伴奏,并由各組進行伴奏,最后由其他學生進行評選,選出演奏最合適的小組。
三、結語
奧爾夫教學法是一種優秀的音樂教學體系,我們在開展小學音樂教學時,要合理地運用奧爾夫教學法,依據實際情況來設計音樂教學內容,推動小學音樂教育事業的發展。
參考文獻:
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(作者簡介:魏方笑,男,本科,中國石油大學勝利學院,研究方向:竹笛)(責任編輯 劉月嬌)