淺談初中中國畫課堂教學

張慧

摘 要：中國畫是我們中華民族燦爛文化的組成部分，是我們的國之瑰寶。它始終依附于中國傳統的哲學思想和文化理念，它特有的材料，獨特的藝術語言和表現形式，在世界藝術領域中獨樹一幟，畢加索就說過：“真正的藝術在中國。”中國畫在初中美術教材中占有相當重要的地位，也是初中美術教學的重要任務。然而現階段初中的國畫教學現狀卻令人堪憂，表現在教學方法較單調，學生的積極性不高，教學效果不佳等諸多因素。通過對實際教學經驗的總結，筆者就初中中國畫教學方面的一些淺見，希望得到各位同仁的批評指正，從而提高初中中國畫課的教學質量。

關鍵詞：中國畫教學;初中美術;學生興趣;用墨

正文：中國畫是我們中華民族文化的精華，其中筆墨情趣和諧優美、變幻無窮、意境深遠。我們應該把中國畫教學視為弘揚民族文化的重要陣地，要積極參與文化傳承，并對文化的發展作出自己的貢獻。

中國畫在初中美術教學中占有很大的比重，用到一個單元來表現中國畫主題，教師在以往的國畫教學中往往是只注重傳授知識和技能，忽略學生個性的發展，學習的內容脫離學生發展實際，學生的學習熱情逐漸冷卻，對中國畫的熱情便從無談起，更無所謂傳承和發揚，這是不符合美術教育的特點。因此，創新傳統的教學模式是當務之急，在筆者的中國畫教學中，我努力去探索有效的教學方法、學生學習方法以及教學思想，當學生在愉快的氛圍下認識、理解、傳承發揚民族文化。在此，我在中國畫教學中做了三點嘗試。

一、課前做好準備，激發學生興趣

馬克思說過：“你想得到藝術的享受，你本身就必須是一個有藝術修養的人。”能欣賞，能評述美術作品能培養學生的藝術修養。欣賞和評述是中國畫教學的前提，但由于傳統的授課方式以及純理論性的講授，使得學生對中國畫的理解產生排斥。充分激發學生的興趣是當前開展素質教育，優化課堂教學，減負提質的最根本，最有效的途徑之一。教師在教學中時刻謹記：興趣是學生學習的“原動力”，興趣是學生學習的“催化劑”，它對學生的學習有著神奇的內驅動作用，能有效提高學習效率。教師通過大量的教學實例，要求學生課前預習目的也是提高學生的興趣。如何預習，隨著信息技術的發展，教師鼓勵學生利用書籍、互聯網等查閱中國畫的相關資料，并出示幾幅有代表性的作品，如《溪山行旅圖》《韓熙載夜宴圖》等，采用小組合作探究的形式欣賞、評述作品，并回答思考題，表格的作業，以發揮學生的自主性，描繪每幅作品的筆墨效果及意境;引導學生收集、欣賞、歸納中國畫作品，理解畫家當時的心境寫照，培養學生對中國畫的理解。教師嘗試要求學生從幾個方面去比較：以情觀景、以理觀景、以心觀景，分析作者情景交融，借筆墨抒情的境界，這也是中國畫所追求的最高境地。課前預習最好的目的也是改變了以往師講的教學模式，課堂中師生角色對課堂時間的使用有了重新的規劃，實現了對傳統教學模式的革新，在翻轉課堂中，中國畫的學習為學生構建出自由的學習環境，有助于提高學生的對中國畫學習的自主能力和探究能力，把枯燥、單調的中國畫課堂變得活潑愉快，豐富多彩。

二、課中示范引領，增加課堂趣味

偉大的科學家愛因斯坦說過：“興趣是最好的老師。”進入初二后，隨著學生知識、經驗、技能的不斷豐富，他們已有不同程度的產生了表達自己對周圍事物的認識和情感的要求，中國畫學習這也正是對初二學生進行藝術修養，促進他們身心發展的良好時機。因此，在中國畫教學活動中，教師如何注重激發學生的學習興趣，讓學生自始至終主動參加學習，全身心地投入到學習活動中，是一項十分重要的任務。

中國畫教學是技法教學，教師的演示相當重要，筆墨情趣溢于紙上。對于用墨大家都比較熟悉了，我們現在所用的墨一般不需要研磨，都是現成的墨，常用的有“一得閣墨汁”。但對于用筆，就非常重要了，教師故意把毛筆的各種用法變化先變現出來，在濃、淡、干、濕、焦的變化中，用筆的豐富多彩，奇幻莫測，有種意想不到的效果。線條的曲直，粗細是有情感和生命的。教師在設計中國畫線條練習中，給學生玩“聽音樂畫節奏”的游戲，通過激昂的旋律《野蜂飛舞》讓學生表達挺拔有力的線條;通過柔和的樂曲《讓我們蕩起雙槳》讓學生表達細膩流暢的線條，他們樂在其中。在游戲的過程中，還有學生加了點、線、面三元素，使得畫面節奏感更強更富有變化。學生用水和墨融合而成的線條去表現音樂的節奏，不僅加深了學生對音樂的理解，也鍛煉了學生的想象力和創造力，提高了學生對點、線、面三種元素的靈活運用，更促進了中國畫的表現力。

在音樂游戲的過程中，學生還感受到了加入水分的多少對面面產生的效果后，學生的興趣濃厚，對自己的作品欣賞不已。通過這樣的演示和自主嘗試練習，潛移默化中讓學生掌握了中國畫的用墨技法。同時也讓學生理解了畫家們在中國畫創作中如何用筆用墨來表達意境和情趣，實現“畫外意”與“意外妙”去吸引觀者，感染觀者。

三、課外寫生創作，喚醒學生情趣

我們常說生活是藝術的源泉，也是創作的源泉。藝術來源于生活，而對于初二的中國畫教學來說，課堂教學不足滿足學生的創作，要求教師去探索新的教育方法，所以中國畫教學方法不能脫離生活，當然在此基礎上教師注重初二學生創新的同時也要與傳統繪畫相結合，讓學生天性的率直與程式化很強很嚴格而與積淀了深厚的傳統藝術的中國畫兩者走得更近一些。

對于剛接觸中國畫的初二學生來說，教材中畫樹一課中，學生難以表現和理解，教師應帶學生去校園研究各種樹枝樹干的結構和生長規律，如何用筆用墨來表現，現場示范很重要。就拿清代畫家鄭板橋的《竹》的作品進行分析，他擅畫竹和他在自家庭院種滿竹，每天觀竹是分不開的。生活就是學生學習中國畫的最好教師，要想畫出好的作品必須接近生活，生活中有最真實的中國畫。我們在欣賞美術圖片或美術作品時，中國畫中會出現各種筆法的運用和意境的表現，如果不身臨其境，學生們很難感受到寫意畫所表達的感情。有人說：教師應該是牧羊人，應該把學生帶到水草豐富的地方，讓他們自由尋覓食物，如果教師嘗試把小羊羔放養在課堂之外會有意想不到的收獲。在寫生創作中學生可以把研究生活，吸收傳統，醞釀創作三個環節結合起來，走進自然、體驗生活、表達情感等一系列主體和客體之間的活動都能在寫生創作中實現。先走出教室，走進我們熟悉的校園去積累豐富的寫生經驗，真實地描繪出自己的情感和思想，表達出對自然的理解、感受和認識，才能提高藝術的修養和審美能力。

總之，通過中國畫教學，使學生認識中國畫，了解中國畫，喜歡中國畫，能創作中國畫。不管學生以后從事什么工作，中國畫教學對于審美能力，情操品味，形象思維方面所起的作用不可低估，需要教師不斷探索，不斷琢磨，不斷進行教學反思，不斷地補充完整，更需要教師不斷的學習新的中國畫教學理論，高深的專業知識，讓學生接受傳統文化的熏陶，培養愛國之情和提升民族自豪感。

參考文獻

[1]《中國中小學美術》 人民美術出版社編 2016年第6期總第112期

[2]《初中中國畫教學之我見》 廣西藝術科技出版社 藝術科技2013年26卷5期