淺談職專學前專業聲樂課高效教學策略

付麗霏

摘 要：幼兒園音樂教育活動是集聲樂、舞蹈、器樂等的綜合體，聲樂課程作為中職學校學前教育專業一門重要的必修課，在聲樂教學基礎上應加強幼兒歌曲教學，加強學生音樂綜合能力的培養，提高聲樂課這一學科的實踐性，強調學生的主體地位，調動學生的學習積極性、主動性，從而有效培養學生的音樂綜合能力和幼兒園教學實踐能力。

關鍵詞：中職生 學前教育專業 聲樂教學

隨著我國學前教育事業的發展，中職學前教育專業畢業生在社會起著不可或缺的作用。但在學前教育專業學生的聲樂教學中，卻與幼兒教學需要不相適應。下面就中職學前教育專業的聲樂教學策略談談幾點建議。

一、在聲樂教學中加強幼兒歌曲教學

雖然學前教育專業的聲樂教學應以提升學生的演唱技巧為主，但是針對學前教育專業，如果在聲樂教學中只側重演唱技巧的教學是不夠的，即在聲樂教學上要有階段性側重，如在學生聲樂學習的初期階段要加強基礎聲樂訓練，從歌唱中的呼吸方法、發聲方法入手，并循序漸進的加入幼兒歌曲教學，這樣更有便于提高學前教育專業學生的綜合素質和教學能力。

比如一年級新生可側重學習基礎的美聲唱法，學會在歌唱中正確的呼吸方法和發聲方法，建立科學的發聲概念，打好聲樂基礎;二、三年級，在學習歌曲演唱的同時加入幼兒歌曲齊頭并進，從選擇合適的發聲練習，到選擇可結合幼兒歌曲發聲的聲樂歌曲歌唱，引導學生較好地運用聲樂歌曲的演唱技巧于幼兒歌曲演唱中，把學唱聲樂歌曲作為唱好幼兒歌曲的鋪墊。如把歌曲《在那遙遠的地方》與幼兒歌曲《粉刷匠》相結合進行教學，《在那遙遠的地方》的聲音要求聲音位置統一，氣息連貫，并始終保持吸氣和嘆氣相結合的狀態，而幼兒歌曲《粉刷匠》也與這些要素一脈相承，在學習兒歌中要讓學生掌握兒歌的簡介，節奏特點及風格，并讓學生能夠根據兒歌特點編排舞蹈動作，從而達到提升學生教學能力的效果。

二、加強學生兒歌彈唱能力

幼兒園音樂教育活動是集聲樂、舞蹈、器樂等的綜合體，老師不僅教幼兒唱歌，而且在歌唱中帶領幼兒演奏樂器、邊歌邊舞，通過種種方式讓幼兒加深對音樂的體驗和理解。兒歌彈唱作為學前教育專業音樂教學中的一部分，在幼兒園音樂教學中的實用性是很高的，自彈自唱不僅體現學生的鋼琴伴奏能力，更能體現學生幼兒歌曲的演唱和教學能力。因此，聲樂教師也應該參與到鍵盤課程中，在加強幼兒歌曲伴奏能力培養的同時，指導學生對幼兒歌曲進行演唱和表現，讓學生能“以彈伴唱，以唱為主”，逐漸提高幼兒歌曲彈唱能力。

三、強調學生的主體地位

在教學中教師能否與學生相互溝通、積極互動、幫助學生認識自我，建立自信，這是聲樂教學成功與否的關鍵所在。沒有溝通的聲樂教學是難以想象的。聲樂教學如能給學生打下好的基礎，就等于給學生奠定了未來發展的空間。教師在教學過程中應尊重學生的人格，關注個體差異，滿足不同聲音條件學生的學習需要。為了每一位學生的發展，從教學目標和學生的實際出發，多聽取學生的學習反饋，尊重學生的學習心理，并曉之以理，動之以情，激發學生的求知欲，發展學生的觀察力和理解力，提高學生的自覺性和獨創性，以及發現問題和解決問題的能力，減少對教師的依賴性。聲樂學習的關鍵是掌握歌唱的方法，懂得科學的發聲，任何一個學生個體，只要具備以上兩點，都能做到在自己有效的聲區內自如的歌唱。

四、加強學生的舞臺藝術實踐

在舞臺藝術實踐活動中，學生往往表現出極大的熱情性、主動性、參與性，有效地調動了學生學習聲樂的積極性和自主性，提高學生舞臺表現力和自信心。首先，學生表現出對表演實踐的積極關注和注意，主要表現為：上臺的精心準備、躍躍欲試，不上臺的熱心觀摩、認真學習;然后是積極參與，分析、演繹作品;再就是主動學習，探究學習，包括課堂課后與教師的溝通，交流與互動，主動發現問題、分析問題、解決問題;而后是參與活動的熱情性，表現為學習態度積極向上，刻苦訓練，與同學互動，虛心聽取他人意見，主動提高自己，鍛煉自己;再而是自主性和創造性，由學生自行設計，自主完成;再后是參加表演的激情，表現為舞臺表演時的情緒飽滿、自信大方、聲情并茂、與觀眾互動、激情洋溢等。教師對在活動中表現好的學生給予充分的肯定，對表演出現失誤的同學，要給予及時的關心和鼓勵，使其懂得“失敗也是經驗”“參與就是收獲”，引導學生敢于面對挑戰，勇于面對困難，幫助學生建立健康的心態，吸取教訓，努力提高。因此，教師應多提供表演的平臺鍛煉、提高和發展學生聲樂演唱技能和聲樂表演能力，為學生今后的學習和發展積累經驗打下基礎。

五、在聲樂課中加強美育

聲樂教育作為一種藝術的表現形式，它本身就離不開審美，只有充分體現審美價值的教育才能稱之為真正的藝術。著名教育家蔡元培先生曾說“美是一種價值的形容詞”，他主張“美即價值”，后來在美學中也出現了“價值論”的說法。隨著人們對價值觀的深刻探討，教育水平迅速提高，美和價值密不可分。而聲樂作為一種體現美的藝術表現形式，它也與價值相關聯，聲樂中的主體是人，而欣賞音樂的人也是人，主體和客體之間是一個欣賞與被欣賞的關系，主體提供美，而客體感知美，客體對美的感知一定程度上也影響到主體對美的表現。聲樂創作中主要由音樂創作和歌詞創作兩方面組成，只有兩方面有機結合起來才能表現藝術的美感，充分發揮主體的作用。主體在進行音樂創作時并不僅僅是單一的將生活的常態表現在作品中，用歌詞來呈現出來，其中包含了一種對生活的感受，以及對周圍事物所體現出來的審美觀念，這些審美觀念經過長時間的積累，使人產生一種愉悅的心理體驗，教師應引導學生積累審美感受，建立起自己的審美觀念。美的感受能力是一個過程，是我們在體會和感知美的過程中逐漸細化成為內在的能力。而作為一名教師，有責任將這種感知美的能力傳遞給學生，讓學生學會在以后的生活中學會審美和鑒賞美的事物。音樂的熏陶就是讓學生欣賞大師的創作，從中挖掘音樂體現出來的美，教師要帶領學生不斷向大師學習，以提高自身的聲樂水平。這種美育會讓他們在以后的幼兒教育工作中能將美傳遞給幼兒園的孩子們。

總之，中職學前教育專業聲樂教學應緊貼幼兒園的歌唱教學需要，強化幼兒歌曲教學，達到學以致用的效果，從而培養出具有音樂綜合能力和幼兒園教學實踐能力的學生。