論多梅尼科·斯卡拉蒂古鋼琴音樂風(fēng)格

俞曉倩

【摘要】文章以音樂作品的樂譜及相關(guān)背景資料為基礎(chǔ)，通過對(duì)多梅尼科·斯卡拉蒂奏鳴曲的和聲、演奏技巧特征、作品結(jié)構(gòu)等方面的分析，論述在巴洛克晚期到前古典這一時(shí)期，多梅尼科·斯卡拉蒂作為承上啟下作用的音樂家，在音樂風(fēng)格上體現(xiàn)的混合音樂風(fēng)格與創(chuàng)新。

【關(guān)鍵詞】多梅尼科·斯卡拉蒂；創(chuàng)新性；和聲；演奏技巧；作品結(jié)構(gòu)

多梅尼科·斯卡拉蒂是18世紀(jì)杰出的古鋼琴演奏家和教育家，所創(chuàng)作的555首鍵盤奏鳴曲新穎、獨(dú)特，為鍵盤音樂的發(fā)展做出了重要貢獻(xiàn)。斯卡拉蒂的音樂作品反映出不同國家以及地區(qū)的音樂風(fēng)格，而最具標(biāo)志性的就是其音樂作品的創(chuàng)新性。其創(chuàng)新有和聲上的突破、鍵盤演奏的技巧性革新，曲式結(jié)構(gòu)內(nèi)的動(dòng)態(tài)發(fā)展等，體現(xiàn)在斯的卡拉蒂音樂作品的各個(gè)方面。

一、和聲語言

在斯卡拉蒂奏鳴曲中，運(yùn)用了大量的不協(xié)和音程與轉(zhuǎn)調(diào)、臨時(shí)性的轉(zhuǎn)調(diào)，并且使用了持續(xù)音、經(jīng)過音等豐富的手法，在音樂作品的結(jié)構(gòu)內(nèi)部，斯卡拉蒂一直嚴(yán)格地遵循著傳統(tǒng)的創(chuàng)作技法，重視Ⅰ、Ⅳ、Ⅴ級(jí)及其轉(zhuǎn)位的形式，在和弦進(jìn)行的中，強(qiáng)調(diào)它們的功能關(guān)系及作用。

音樂進(jìn)行當(dāng)中，斯卡拉蒂喜愛大小調(diào)的轉(zhuǎn)換，經(jīng)常是在一個(gè)大調(diào)里自然的轉(zhuǎn)換小調(diào)和弦，這種轉(zhuǎn)調(diào)的表現(xiàn)效果不穩(wěn)定，具有戲劇性。

在G大調(diào)的進(jìn)行內(nèi)，將Ⅳ級(jí)和弦轉(zhuǎn)換成小調(diào)的降三音，使音樂在大小調(diào)內(nèi)連續(xù)轉(zhuǎn)換，增加了音樂的色彩性，而又不破壞Ⅳ一Ⅴ-Ⅳ-Ⅴ的和聲功能特點(diǎn)。

斯卡拉蒂還擅長(zhǎng)短倚音的和弦的運(yùn)用，他將自然音階和弦中的和弦外音依然當(dāng)作和弦本身的一個(gè)部分。

除了擅長(zhǎng)大小調(diào)的和弦轉(zhuǎn)換，斯卡拉蒂還突破了當(dāng)時(shí)的近關(guān)系轉(zhuǎn)調(diào)模式，從而又進(jìn)一步擴(kuò)大了音樂色彩的豐富性。

二、演奏技巧

多梅尼科·斯卡拉蒂突破了當(dāng)時(shí)巴洛克時(shí)期的一些固有的演奏技法，做出了大膽的創(chuàng)新，這在他的555首奏鳴曲中有所體現(xiàn)。如快速雙手交叉、雙手輪奏、雙手同向或反向的遠(yuǎn)距離大跳、快速雙音奏法等，這些技巧為鍵盤技術(shù)的革新開辟了新的道路。

（一）雙手交叉技法

雙手交叉這種鍵盤技巧即是左手交叉到右手或右手交叉到左手，變換的一只手與固定的手指相對(duì)流動(dòng)，形成一種自然、完美的表達(dá)方式。

斯卡拉蒂渴望肢體的大范圍活動(dòng)，甚至音符的正確性受到阻礙，將這種興奮盡情地傳達(dá)，視覺上與聽覺上的。這種雙手大跨度的交叉是需要演奏者花費(fèi)時(shí)間練習(xí)的。

（二）遠(yuǎn)距離跳進(jìn)

依靠手臂的移動(dòng)代替單純的手指彈奏，這種創(chuàng)新在當(dāng)時(shí)應(yīng)該是非常超前的。

（三）快速平行音程

斯卡拉蒂的奏鳴曲，包含大量的平行音程，如平行六度、平行十度、平行八度等彈奏技巧。K15、K18、K20、K96、K120、K298、K462、K525、K553等一百多首都運(yùn)用此類技法，其中一些是浪漫時(shí)期常用的彈奏手法，在肖邦的作品中經(jīng)常出現(xiàn)。

（四）華彩奏法

華彩奏法的應(yīng)用是當(dāng)時(shí)解放聲部創(chuàng)作方式的一個(gè)突破，追求器樂特色的華彩音型，使音樂更加自由靈動(dòng)，將鍵盤音樂從傳統(tǒng)的管風(fēng)琴中解放出來。斯卡拉蒂的華彩奏法包含多種演奏技法的混合使用，如快速音階、快速琶音、裝飾音、兩首交叉等。

隨著音樂的發(fā)展，快速而流暢的彈出，可做自由速度。

（五）顫音

顫音技法被運(yùn)用到跨度較為大的音程之上，需要一只手兼顧旋律和顫音，是比較困難的技巧，這種顫音技巧有時(shí)更是運(yùn)用到了一個(gè)連續(xù)的聲部當(dāng)中，成為持續(xù)的顫音。

除了上述五種演奏技巧，斯卡拉蒂的奏鳴曲中還包括刮奏奏法、快速音階、自由裝飾音等，都表現(xiàn)出斯卡拉蒂在器樂方面的創(chuàng)作力。

三、音樂結(jié)構(gòu)

18世紀(jì)上半葉，音樂家多出現(xiàn)“模糊的”創(chuàng)作意識(shí)，與當(dāng)時(shí)的奏鳴曲不同，將呈示化的二部分結(jié)構(gòu)進(jìn)行突破，在音樂結(jié)構(gòu)內(nèi)部形成自由、靈活的呈示、展開的處理手法，從而造成不穩(wěn)定的、帶有推動(dòng)力的音響效果。

斯卡拉蒂在奏鳴曲的內(nèi)部結(jié)構(gòu)上，經(jīng)常采用對(duì)比的材料，包括遠(yuǎn)關(guān)系調(diào)之間的調(diào)性轉(zhuǎn)換，速度與節(jié)奏在每一段的處理上也是有所變化，包括織體、音型等的對(duì)比，但是全曲的風(fēng)格保持著統(tǒng)一性。

在曲式結(jié)構(gòu)的運(yùn)用上，斯卡拉蒂繼承了18世紀(jì)流行的舞曲組曲的古二部曲式，且向古典奏鳴曲式的發(fā)展進(jìn)行了探索與創(chuàng)新，在西方音樂史上做出了重要的貢獻(xiàn)。

四、結(jié)語

多梅尼科·斯卡拉蒂以555首奏鳴曲作為其主要的古鋼琴作品，在西方音樂發(fā)展史上做出了重要的貢獻(xiàn)，他打破既定的特征規(guī)定性，不拘泥于傳統(tǒng)中的具體模式，在內(nèi)容材料上進(jìn)行革新，為后來作曲家的創(chuàng)作風(fēng)格和創(chuàng)作手法奠定了基礎(chǔ)。他繼承傳統(tǒng)的巴洛克風(fēng)格，又吸收各個(gè)民族音樂的特點(diǎn)，形成了超前的、多元化的混合音樂風(fēng)格，值得我們更多的關(guān)注。