體會音樂的美

趙楚楚

摘 要：小學階段是幫助中年級學生建立準確音高概念、提高音準能力的黃金時期，學生音高概念的建立與音準能力的提高，能夠讓學生更為精準地掌握音樂的曲調，體會音樂的美，感悟音樂內涵，以享受到音樂所帶來的愉悅之感。柯爾文手勢在輔助音樂教學與提高學生音準能力等方面有著很大的優勢，讓學生通過觀察直觀形象的柯爾文手勢，能夠精準掌握音準，樹立抽象的音高概念，使得學生主動參與到音樂活動當中，促使音樂課堂真正“活起來”。

關鍵詞：小學音樂;柯爾文手勢;音準能力;作用

一、柯爾文手勢內涵解析

“柯爾文手勢”是由英國人約翰·柯爾文所創的一套音樂教法手勢。柯達伊將這套手勢借鑒到自己的音樂教育體系之中，并將其發揚光大，成就了現在的“柯爾文手勢”。也就是說，“柯爾文手勢”是柯達伊音樂教學法中一個重要的組成部分，這套手勢利用七種不同手勢，放在身體前方不同的高低位置，來代表七個不同的音（即Do、Re、Mi、Fa、Sol、La、Ti），并以直觀、形象的方式將音的高低關系展現出來。讓學生高效理解音高概念，對學生的音高與音準的調整有著很重要的作用，是師生之間進行音樂交流的一種重要的身體語言形式。

二、柯爾文手勢對提高小學生音準能力的作用解析

（一）利用柯爾文手勢，能夠提高音樂學習的趣味性

為集中學生的注意力，教師在教學過程中可利用柯爾文手勢指揮學生發聲發生，結束學生興奮難安或昏昏欲睡的狀態，引領學生快速進入唱歌的狀態，如：“注意看，老師所出示的每一個手勢都代表著一個調皮的音符，它們有時會隨機出現，有時會按照一定的順序出現，比如從高到低，或從低到高，你們一定要觀察清楚，不要遺漏，以免認錯音符。”然后，利用柯爾文手勢增加一場“開場白”，在吸引學生注意力的同時，促使他們快速進入學習唱歌的狀態，讓學生開始關注手勢，專注唱歌，提高他們學習音樂知識的興趣，課堂氣氛也就被帶動起來了。

（二）借助柯爾文手勢，能夠引導學生理解音高概念

柯爾文手勢的出現，讓學生能夠快速理解、掌握首調唱名體系中音級之間的高低關系、調式音級傾向，使得抽象的音高概念變得形象、直觀、易于理解。在此過程中，筆者利用相應的順口溜幫助學生記憶柯爾文手勢，并借助直觀的手勢為學生展現出各音的相對高度，以便學生精準掌握音準，為提高學生的音準能力奠定堅實基礎。比如，Do（放腰部位置）是小手攥拳頭，Re（放在小腹前）是快樂小滑梯，Mi（位于肋骨處）是我們的小平臺，Fa（放置于橫膈膜處）是真棒倒過來，Sol（位于胸前）是小門關起來，La（放于頸前）是大門快打開，Ti（與眉、眼齊平）是食指向天空。筆者一邊利用柯爾文手勢展現音符，一邊表示音的高低，同時還刻意表現出音級間的傾向性，引導學生觀察，比如，Fa的大拇指向下，有一種向Mi靠近的感覺;Ti音食指向上，給人一種趨于高音Do的聯想。

為了進一步幫助學生建立抽象的音高概念，筆者對學生進行一些訓練，并利用柯爾文手勢進行輔助，具體如下：

1.音程訓練。在訓練學生的音程之時，筆者從三度旋律音程和大二度旋律這些最簡單的旋律音程出發，邊引導學生，邊做手勢練唱，如Do-Mi， Mi-Sol，Do-Re等，讓學生在可視性練習中準確聽辨、演唱。然后再引導學生練習小二度（如Mi-Fa等）這些更難的音程，借助柯爾文手勢，讓學生理解音高的傾向性。

2.音階訓練。關于音階訓練，可以讓學生唱準相應的歌曲，在此過程中，筆者充分給予學生學習的時間，讓學生進行相應的聆聽與調整，以掌握大二度和小二度音程。在學生未掌握音階的上行和下行的時候，筆者盡量利用動作引導學生唱準音階，如，音唱得偏低了，筆者便把手小幅度地往上抬幾次，然后讓學生根據筆者的引導找到準確的音。

3.呼吸訓練。幫助學生建立抽象的音高概念之后，教師還需要針對學生唱歌時的呼吸進行相應的訓練。要知道，小學生在唱歌時候一般“靠吼”，而且還缺少較好的呼吸習慣，呼吸不主動，呼氣時間短，學生唱出的歌曲好似“沒氣兒”般無力。因此，在指導學生掌握音高概念之時，教師還需要針對學生的呼吸做一定的練習，可以利用手勢引導學生調整呼吸。比如，筆者利用手勢教學生練習長音，假如筆者做出Sol（“位于胸前”是小門關起來）的手勢，在筆者的手勢沒有變化之前，學生需要一直保持唱Sol的音。筆者把握學生的氣息，在學生“沒氣兒”之前，利用手勢引導他們呼吸一下再接著唱，當學生的氣息逐步平穩、綿長之后，筆者再變化手勢，進行下一個音La的練習。

4.旋律訓練。相比以上的練習，旋律的練習則更具挑戰性，教師需要根據學生的實際情況選擇適當的歌曲進行相應的旋律練習。比如，筆者在教學過程中，往往會利用柯爾文手勢對歌曲中的部分樂句進行指導訓練，以確保學生解決音準問題。

比如，拿教學《金孔雀輕輕跳》一課來講，這是一首具有西南少數民族風格的歌曲，2/4拍，一段體，曲調優美、清新，旋律多以三、五度音程進行，自然、流暢，似傣家姑娘與小孔雀那輕巧的舞步，姿態翩翩……整首歌曲如同描繪了一幅秀麗的圖畫，給人帶來美好的遐想與回味。在教學中，為讓學生感受歌曲中同節奏卻不同旋律的歌詞，筆者引導學生利用柯爾文手勢對最后兩樂句進行相應比較，感受2和1的發音位置變化。通過邊聽范唱，邊做手勢提示原劃線位置，以更好地提示學生歌曲中一個字對應兩個音符的位置，降低學唱歌詞的難度，并借助柯爾文手勢輔助學生理解歌曲的高潮部分。

（三）運用柯爾文手勢，能夠引導學生進行演唱訓練

演唱訓練是學生展現掌握音準、音樂節奏能力強弱的重要平臺，學生需要運用自己的音準能力，確保每一個音符都在“琴弦上”，節奏、音準都無比準確，因此，教師需要針對此進行嚴格、系統的訓練。值得注意的是，教師在利用柯爾文手勢進行演唱訓練之時，應當盡可能地減少樂器伴奏，或者是直接不用樂器，以便讓學生專心聆聽、感受，確保學生演唱時能夠時時加強對音程的想象。同時，教師可以在學生專注學習與聆聽的過程中，利用手上功夫（左代表上方音，右手代表下方音），幫助學生練習合唱中的旋律音程以及和聲音程。若遇到合唱中的難點，便可以利用柯爾文手勢解決，讓學生唱準音調，感受音程的大小。

三、結語

柯爾文手勢對音樂教學有著極其重要的輔助作用，作為小學音樂教師，應當重視柯爾文手勢的運用，以便激發學生的識譜興趣，增強學生的識譜能力，樹立學生學習音樂的信心，讓學生可以積極主動參與到音樂學習活動當中，便于教師今后構建高效化的音樂課堂。

參考文獻

[1]劉惠雯.柯爾文手勢與合唱教學的完美結合[J].教師，2020（16）：96-97.

[2]傅蕾穎.柯爾文手勢在小學音樂課堂上的應用[J].戲劇之家，2018（21）：195.