淺談初中美術之個性化教學的實施

王雷鳴

摘要：美術課程是一門藝術課程，每個人都有自己的理解。初中生有著鮮明的個性，有自己的審美標準。藝術不分對錯，同樣在美術中，也沒有好與壞之分。美術教師不應該將學生的思維禁錮在小小的天地，而是應該給他們更大的空間，讓他們充分展示自己的個性。所以，初中美術教師首先應當遵循新課改的理念，在不斷探索的道路上找到適合本班學生的個性化教學方法，設計新穎的教學方案，讓學生真正享受美術課，在美術課中自由發揮個性，使學生的創新精神得到更好的培養，個性得到更好的發展。

關鍵詞：個性化教學;初中美術;教學目標

美術教育對于學生的創新意識的強化、學生的創新品質的培養以及學生獨特的個性方面的發展都有著非常積極且有效的促進作用。因此，在初中的美術教學中為了達到從根本上對學生的學習興趣進行激發的目的，施以個性化教學是十分明智且正確的決定，這不僅有利于學生的個性培養，同時也利于提高學生的綜合能力，在教學方面發揮著至關重要的作用。

1對于學生的自我實現引起重視

所謂的自我實現，也就是學生在正常的心理發展過程當中，到了一定階段和一定時期時所產生的一種必然性心理因素，這也是學生在形成個性化的心理特質過程中必不可少的因素。隨著學生年齡、閱歷的增長，學生的心理活動也愈來愈豐富，各種情感體驗也變得復雜和成熟，在這種背景下，對于"自我實現"這一特殊的心理需要也就更加嚴肅和迫切。這一需要的出現，也就要求初中階段的美術教學過程當中，需要教師提高對于學生的"自我實現"這一概念的重視。

舉個最簡單的例子，在美術課堂后所布置的課后作業，正是壓力繁重的初中學生最好的發泄方式和良好途徑。而在收上來的課后作業當中，難免會出現部分學生的作業作品看起來像是胡亂涂畫得到的產物，而實際上在完成這種作品的學生當中大部分也是自得其樂的，這正是初中學生"自我實現"的最獨特表現之一。對于美術創作而言，創新才是其精髓所在，美術作業的意義也就貴在情感的宣泄、表達以及創新的意識和概念。在學生的"自我實現"過程當中，教師可以給予這樣特別的審美價值以肯定的態度，可以說對于學生自身情感體驗的提升而言是非常有效和具有積極作用的。

2因材施教，明確個性化的教學目標

有的學生可能很小就開始接受藝術的熏陶，而有的學生可能沒有學習過有關藝術方面的課程，所以初中生的美術基礎各不相同。針對這種情況，美術教師就要樹立"以人為本"的教育理念，針對學生不同的基礎設定適合他們的教學目標，使教學目標不但能夠滿足學生的不同需求，還能體現學生的個性特點。

舉例來說，教學目標是整個教學過程的起點，且貫穿教學的整個過程，所以，美術教師要明確教學目標，才能朝著既定的方向前進。比如在學習七年級上冊第一單元《勞動——人類創造力的源泉》時，可以針對學生的基礎情況將教學目標分為三級，第一級是讓學生提高對作品的審美理解力;第二級是讓學生在鑒賞的過程中分析作品，發表自己獨特的見解，形成自己的個性審美;第三級是使學生在鑒賞美術作品的過程中，能夠感悟作者傾注的情感，從而借鑒這種情感表達方式。這樣分完層次以后，才能更好地滿足每個學生的個性需求，使他們逐漸喜歡上美術課。

3尊重差異，實施個性化教學評價

面對學生的個性差異，在個性化教學模式下，教學評價也應體現個性化，其目的是更好地促進班級中每個學生的發展。這就需要教師改變以往用分數與成績評價學生美術作品的方式，能夠采取過程性評價和表現形式評價相結合的方式。其中，針對過程性評價，教師在學生藝術創作的過程中，要時刻關注學生的動態發展，對學生的每一個操作步驟給予認真的點評，因為學生個體的差異會導致學生在不同的環節有不同的表現，這樣更有利于幫助學生樹立學習信心，也能更好促進學生的個性發展;表現性評價，是對學生的作品創作情況、呈現結果和創意表現等方面成果進行評價，教師通過對學生作品優缺點的評價，可以讓學生感受到自身作品中存在的問題，對作品形成更好的理解與認知;同時，教師通過鼓勵性的評價語言，能讓學生感受到教師的關愛，從而激發他們更加努力地學習美術。

4擴展創作材料，擴大材料的豐富性和多樣性

美術作為一門藝術學科，它需要學生對作品進行認真審視和發表自己獨特的見解，因此為了能夠讓學生更好地對作品進行解析和認知，教師在教學過程中，要盡可能地為學生提供多樣化的創造環境，從而使得學生能夠充分挖掘相關創造的材料。而在課堂教學上，教師也要科學和合理的積極引導學生尋找自己創造所需要的材料，并以這些材料為載體來充分表達學生的個性創造的理念。

5充分尊重學生創作作品時所運用的技法

初中階段的學生具有其獨有的個性和特點，教師應充分尊重這一客觀現實，充分尊重學生的年齡特征和他們的個性特征，給予他們足夠的創造空間，引導學生自由地進行多樣化的技法創作。美術這一門學科，非常看重學生的動手繪畫技術和能力，而其中繪畫所包括的技法種類相當多，但沒有相當嚴格的繪畫技術要求，例如，在繪畫過程中，學生可以采用水彩和蠟筆相融合的技法，也可以運用水墨畫捶染技法等。學生在進行創作時可以自由的選擇，多種多樣的創作方法和創作方式，只要學生在大體方向上沒有錯誤，教師就不應該對其進行局限和約束，要充分尊重學生進行創作時所運用的技法，充分尊重他們的主觀性和創造性，讓他們充分感受到美術的藝術性和自由性。

結語

隨著社會對綜合素質要求的不斷提高，審美能力成為了學生綜合素質不可或缺的一部分。個性化是美術的最重要的特點，因此，提高學生的美術水平必須開展個性化教學。初中美術個性化教學效率的提高是一項系統而又復雜的長期工程，需要來自社會、學校、家庭的共同努力。作為一名美術老師，我們應該在科學應對學生差異的基礎上，不斷創新和突破教學方式，實現個性化教學。

參考文獻：

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