小學音樂課堂豎笛教學的方法策略

吳梅 李恩忠

【摘要】《音樂課程標準》明確指出：“器樂演奏對于激發學生學習音樂的興趣，提高對音樂的理解、表達和創造能力有著十分重要的作用”。全國中小學實行“器樂進課堂”這一舉措得到了廣泛認可，尤其是將豎笛也引進了課堂，關于豎笛輔助優化音樂課堂教學的論述有很多，但也存在著許多學習方法上的問題。鑒于此，本文將結合自身的教學經驗來探討提高小學效果豎笛教學的有效策略，從而解決豎笛教學的啟蒙問題。

【關鍵詞】小學音樂；豎笛啟蒙；方法策略

【中圖分類號】G623 【文獻標識碼】A

一、激發興趣

（一）認識豎笛

剛開始接觸豎笛，孩子們既陌生又好奇。這時，我們要做的是滿足這份好奇，老師可以引導大家觀察豎笛的形狀，有哪些部分，可以拆一拆、玩一玩。鼓勵孩子們輕輕吹一吹、聽一聽，像大自然中的什么聲音？微風、樹葉、小鳥……讓小朋友們發揮想象，使孩子們喜歡上豎笛優美圓潤的音色。

（二）兒歌激趣

對于中、低年級的孩子，用兒歌學習，記憶深刻。如“左上右下拿豎笛，小小豎笛輕輕吹”，每次演奏之前念一遍兒歌，就可以避免孩子手拿反了的現象，也避免了盲目追求響亮、不注重傾聽的壞習慣。

（三）樹立目標

豎笛是歐洲一種古老的木管樂器，是巴洛克時期的標準獨奏樂器，曾在管弦樂隊中占有重要的地位。老師通過讓學生觀看豎笛大師的演奏視頻、木管樂器家族的音響資料，深入了解這件樂器的藝術價值，從而激發孩子們的求知欲。

二、巧打基礎

（一）頭正身直別彎腰，全身放松抿嘴笑

正確的姿勢不僅影響到演奏時的美觀，也影響到演奏水平的提高。彎腰、低頭、夾臂、含胸都是我們在啟蒙階段堅決杜絕的不良演奏習慣。老師要時刻提醒學生后背直立，肩膀放松。“抿嘴笑”展現了小朋友們花一樣的笑容，而且有利于氣息的集中。

（二）拇指小指扶好笛，手指放松彎彎腰

演奏豎笛，手指是關鍵，靈巧的手指是演奏樂器的前提條件。基本要領是：手臂與身體成45度角打開，兩只手平行，自然放松。豎笛的支撐，主要靠拇指和小指，只有支撐好了，其他手指才能運動自如。我們在演奏時出現折指、手指關節塌陷、小拇指藏在豎笛后面，這都影響著演奏時的平穩和流暢。因此，啟蒙階段的手型顯得尤為重要。

（三）抬兩厘米不亂蹺，按孔嚴密氣別跑

在豎笛演奏中，距離不僅影響著速度而且影響靈活度。手指抬得太高不僅顯得笨拙，更影響了演奏的速度。如果啟蒙教學中，老師不注意強調，這種張揚舞爪的演奏法會伴隨孩子到高年級。回顧教學，對于低年級小朋友，最難的就是按孔了。她們對孔的距離和大小不是很敏感，經常是按住了這個、跑了那個，這個時候，我們不僅要教會她們正確的按孔方式，用指肚按，因為那里有飽滿的肉墊，還要教會她們有耐心，不停地練習就會找到觸感，并且提醒孩子找到音后不要一直盯著手看。

（四）口喉別來亂忙活，不使口水如饞貓

踏踏實實吹好單音，是豎笛演奏的基礎，干凈圓潤的吐音是獲得優美音色的前提。首先，讓學生通過對比聆聽，從而找到好聽、正確的聲音，在嘗試的過程中理解老師的口頭對正確技能的解釋或示范。用長音來進行練習，輕聲的，用TU來讓豎笛發出聲音。吐音的演奏主要是靠嘴型和運舌，嘴型近似文字“魚”的形狀，舌頭輕抵上牙齒，靈巧有彈性地發出音頭。要注意口腔呈圓形，唇部肌肉放松，氣流輕輕平穩地送出。也可以用“對手背呵氣”“吹蠟燭火焰”的形象比喻，指引容易噴氣、破音的學生控制氣息、調整音色。

三、情聲合一

（一）體會樂曲的內涵，以唱帶吹

我們在教學《紅蜻蜓》時，先讓學生演唱旋律和歌詞。這首歌曲旋律優美抒情，歌詞詩情畫意。演唱時要求聲音抒情柔和，咬字吐字柔和圓潤，隨著旋律的進行慢慢吐出，氣息要求綿長均勻。在吹奏時，同樣要求學生注意氣流的松緩和旋律的連貫流暢。然后，再體會每個樂句內在的、自然的力度變化，表現出旋律的抑揚頓挫，準確地表達樂曲的情感。

（二）傾聽自然的聲音，以情激情

我們說，最美的聲音來自于大自然。在平時的生活中，要引導學生親近自然，采集美麗的音色，蟲鳴、鳥鳴、流水聲、風聲，甚至是云朵、太陽、花草的聲音。一切美好的事物，都能讓你擁有一顆純凈的心靈，從心底發出真正迷人的音色。我們在演奏法國民歌《燕子》時，那連續三個一組的音符就像燕子在藍天翩翩起舞，時而高時而低，在演奏時必須引導學生插上想象的翅膀：藍天、白云、燕子……手指靈巧、氣息通暢、音色甜美、聲音自然流動。

（三）培養敏銳的觸覺和聽覺，合作表演

當孩子能夠自由地吹奏時，他們會不滿足于吹奏別人的樂曲、而會想通過笛聲來表達他們心里想的東西，這就是創作的雛形。當學生掌握基本技能后，教師就可以組織多樣的演奏形式。如同桌、同組間的吹奏、領奏與伴奏、打擊樂與豎笛、其他樂器與豎笛的合奏等。豎笛合奏練習可以培養學生密切合作、團結向上的優秀品質，同時對于提高學生的音準、節奏感等也有重要的作用。

四、溝通家長

（一）化繁為簡

縱觀我們的教科書，每學期一共有八首豎笛曲，平均每兩周一首豎笛曲，且每首樂曲結構精煉，練習豎笛的時間是非常充裕的，因此，學不好的學生不是沒有時間練習，而是方法態度問題。這個時候，老師就需要實施計劃，家長也需要督促：每兩周一條音階練習，每天10分鐘，每天一句，第二天練會第二句再和前一句連接，就這樣循環，持之以恒，定能學有所成。

（二）及時鼓勵

發現孩子的演奏有一點點進步，就要鼓勵，這樣孩子就會有信心去練習、去鉆研。美妙的流行歌曲是打開學生熱愛音樂的一個切入口，要收集好聽的樂曲，如：天空之城、always with me……勾起孩子演奏豎笛的欲望。

五、完善評價

（1）多種形式的獎勵，紅五星畫滿音樂書，小紅旗插到每一組，糖果的獎勵潤心甜；（2）對于經常不帶豎笛的學生，音樂課前齊提醒，聯系班主任和家長，強調參與學習很重要；（3）組內教師積極研究、尊重學生個性差異，分層設計教學內容。豎笛的結構簡單，容易上手，孩子們可以很快學會，因此是理想的學習媒介。一開始要學的是仔細聆聽聲音、手指的協調運動、呼吸和運舌等，最終的目標是學會識譜和更復雜的聽辨技能。于是，伴隨著孩子的成長，我們可以學習尺寸更大的不同款式的直笛，可以組成合奏團，享受美好的音樂，豎笛和弦樂器也可以搭配成非常好的管弦樂團。小樂器進入音樂課堂，是如今音樂課程中不可缺少的一部分。以借助小樂器的方式，更好地輔助學生在游戲中律動、完成二聲部演唱、鑒賞音樂作品……

“教學有法但無定法”，在豎笛教學中，我們要以激發學生興趣為切入點，扎實地抓好學生的演奏技能，提高學生感受并體現音樂情感的能力，讓悅耳的笛聲插上理想的翅膀，讓動聽的旋律在陽光下激情飛揚。

參考文獻

[1]許國屏.兒童豎笛啟蒙[M].上海音樂出版社，2014.

作者簡介：李恩忠（1973—），江南大學人文學院副教授，碩士生導師，研究方向：民俗音樂、聲樂表演、音樂教育；吳梅（1985—），揚州市育才小學東區校音樂教師。