高菲菲
摘要:與現代化的舞蹈教學有所不同,民間舞蹈的教學應將文化傳承放在重要位置。隨著經濟的飛速發展,民族文化受到一定影響。高校的舞蹈教育者應深刻認識到民間舞蹈與文化傳承間的密切關系,采取有效方法將兩者結合。本文在介紹高校舞蹈教育內容與現狀的基礎上,結合高校舞蹈教育的特點和民間舞蹈的發展現狀,客觀分析了民間舞蹈在高校舞蹈教育中的傳承,并進一步給出了應用方法。
關鍵詞:民間舞蹈 高校舞蹈教育 現狀 傳承和應用
中圖分類號:J70 文獻標識碼:A 文章編號:1009-5349(2018)19-0186-02
民間舞蹈是隨著物質和精神文明的發展,勞動人民創作出來,在群眾中流傳的一種舞蹈形式,具有鮮明的民族和地域特點。作為傳統文化的重要組成部分,傳承民間舞蹈顯得迫在眉睫。進入21世紀后,各高校先后將舞蹈教育納入教學范疇,這一舉動對于民間舞蹈的傳承和發展意義重大。同時將民間舞蹈引進課堂教學,不僅豐富了舞蹈的種類,也為教學方法提供了新的思路。
一、高校舞蹈教育的內涵與現狀
(1)舞蹈教育。在現代教育中,舞蹈教育把肢體作為表達的媒介,是綜合教育學、舞蹈學和藝術教育學為一體的學科,教育者通過肢體活動和理論教授,使學生在學習的過程中獲得審美感受,增加藝術的想象力和創作力,塑造形體,提升氣質。學校通過舞蹈教育達到塑造健美的體形、提升藝術欣賞水平;國家借助舞蹈教育來進行美的教育,樹立群眾的審美觀,因此可以說,舞蹈教育實際上是一種審美教育。
舞蹈教育主要包括表演教育、技能訓練、創作教育和鑒賞教育幾方面的內容。學生體驗美、創造美是通過舞蹈的表演教育獲得的,在此過程中,教育者通過眼睛、面部、肢體及其綜合的表演訓練使學生增強對舞蹈的表現力和感染力。跳舞時,學生需要投入到角色中,運用肢體、面部語言和綜合表演的方法塑造特定形象,表達感情;技能訓練是指通過訓練各舞種的基本功、舞蹈組合和身體素質使學生掌握其中幾種舞蹈的技能技巧,達到一定的專業水準。其中基本功的訓練是所有訓練中的基礎環節,學生通過系統、科學的訓練,能夠使肢體的柔韌度、協調性得到很大的提高。而不同舞種的訓練內容和標準也有所不同;創作教育是由舞蹈教育想要達成的總體目標和教學的實際需要,同時結合學生的客觀情況而制定的,具有很強的實踐性和實用性;鑒賞教育引導學生感受、理解并學習判斷美的。學生通過學習和鑒賞各舞種,不但培養了知覺、推理、想象等能力,而且了解了其中蘊含的文化和審美觀,最終藝術鑒賞水平有所提高。
(2)發展現狀。進入21世紀后,各高校先后開展舞蹈教育,對其高度重視并大力支持。然而,高校大都是復制專業舞蹈院校的教學模式,沒有一套適合自身情況的培養方案。高校的師資力量、教學資源等都不能與專業院校相比,條件有限,因此照搬教學模式只能解決一時的需求,而要想更好地發展,則必須結合高等院校的特點制定出符合實際情況的教學大綱。[1]
二、高校舞蹈教育的特點
(1)交叉性。交叉性可以從學習內容和學習對象兩方面加以理解。所謂學習內容的交叉性是指,普通高等院校在學習內容上,應避免照搬專業藝術院校的課程設置,在舞蹈類專業核心課程的開設上,盡可能多地囊括各類舞蹈。如芭蕾舞、現代舞、民間舞、國標等都有涉及,但又點到為止,不求在某一領域獨領風騷。只需做到具備一定的專業性,并掌握相應舞蹈的基礎技能和理論。
公共舞蹈課程一般包括舞蹈理論課和實踐課兩個內容,這就更加體現出內容上的交叉性。在進行理論授課時,在講解了舞蹈的基礎知識后,進一步分析各類舞蹈的獨特風格、欣賞對應舞種的典型劇目,還會結合藝術美學、符號學、人文學等學科的知識,從不同角度對作品進行深度解讀和評價,能夠全面深入地提高學習者的舞蹈水平和素養。實踐課部分,塑造形體通常會借助芭蕾的基礎訓練,民間舞蹈則作為表演訓練的主要方法,解放肢體、強化表現力則是通過現代舞和爵士舞完成,有時會以小組的形式增強學生對不同舞種的理解。
教學對象的交叉性主要體現在高等院校中舞蹈專業學生的水平相差較大:有的從小接受訓練而有的可能只是短時間接受過培訓,因此學生的這舞蹈水平的交叉較為鮮明和突出。
(2)廣闊性。廣闊性是指“舞蹈平臺”的廣闊性,包括學習和展現的平臺。普通高校涉及的學科豐富、專業多樣,這一特點也決定了其舞蹈教育的寬度和深度。不同于專業院校的學習只涉及舞蹈表演、理論、編導等相關的專業內容,高校舞蹈專業的學生,除了學習專業相關的課程外,還可以學習心理學、文學甚至醫學等相關的專業知識,這有助于學生拓寬創作的思路,提高舞蹈創作的深度和內涵,實現真正的全面發展。
一般來說,高等學校相對專業院校而言,展現舞蹈的平臺更加廣闊,具體又可概括為顯性展現和隱形展現兩種。學校舉辦的節日晚會演出、社團活動、舞蹈比賽等都可看作顯性展示;而隱形展示更多體現為跨學科的課題研究、藝術評論等,通過組織力、協調能力等的體現,使學生不僅可以在舞蹈領域展示才能,還能在非舞蹈領域發揮舞蹈的強項,展現其魅力。
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三、民間舞蹈的傳承現狀
隨著全球化程度的加深,外來文化對人們的影響越來越大,人們對傳統文化的態度也各有不同。這種環境下,人們對民間文化的傳承也更加關注。民間舞蹈作為傳統文化的傳承者和保護者,歷經千年的時間洗禮,成為中華民族獨有的符號。然而如今民間舞蹈在街舞、拉丁舞等外來舞種的沖擊下和商業利潤的驅動下,面臨著各種各樣的問題。一些青少年為了追求新潮,相對民族的民間舞蹈來說,對外來舞蹈的興趣更大,對民間舞蹈知之甚少。人們在金錢的誘惑下,將民間舞蹈用于各種商業表演中,如白族“三道茶”歌舞晚會就是利用民族風的特點來博取大眾眼球。盡管這些晚會對舞蹈的傳播交流有所幫助,但卻不能完全體現其本身的文化底蘊。長此以往,民間舞蹈的內在文化底蘊將在不斷的商業演出中消磨殆盡,這與我們傳承發揚民族文化的初衷是相悖的。[2]
四、民間舞蹈在高校舞蹈教育中的傳承與應用
(1)保留民間舞蹈濃郁的民族特點。民間舞蹈之所以能夠歷經千年傳承下來,與其自身具有的鮮明民族特點密切相關,因此,在高校的舞蹈教育中,民間舞蹈所具有的民族風格特征是需要原封不動地保留的。例如維吾爾族的舞蹈,最典型的特征就是脖子的快速扭動、旋轉,下腰加上腳上三步一踢的動作,眼睛上挑等,這些特征構成了新疆維吾爾族的舞蹈。如果沒有這些典型特點,即使穿上維吾爾族的服裝,放著維吾爾族的音樂,舞蹈也給人一種似是而非的感覺。[3]
(2)民間舞蹈在高校舞蹈教育中的應用。將民間舞蹈引入高校的舞蹈教育中,豐富了舞蹈的課程,增加了多樣性。學校可以結合自身實際和學生興趣,選擇有代表性的民間舞蹈,增加實踐環節,創新教學體系,使學生在了解該民族的風土人情的同時,傳承和發揚民間舞蹈文化。[4]
五、結語
我國歷史悠久,民族眾多,而各民族的生活習慣和飲食風俗均不相同,形成多種多樣的民間舞蹈。民間舞蹈蘊含著各民族的豐富文化,對于民族文化的傳承具有重要作用。高校舞蹈教育者應結合高校教育和民間舞蹈兩方面的特點,考慮社會現實,制定出一套符合民間舞蹈發展的教學模式。通過高校教育傳承民間舞蹈,同時民間舞蹈在高校舞蹈的教育中發揮一些實際作用。
參考文獻:
[1]董勇.論綜合類高校的舞蹈教育[D].中國藝術研究院,2013.
[2]胡彬.淺談在高校舞蹈教育中如何傳承民間舞蹈藝術[J].當代教育實踐與教學研究,2015(7):83+82.
[3]孫婕.淺談中國民族民間舞蹈的傳承與創新發展[J].樂府新聲(沈陽音樂學院學報),2010,28(2):219-220.
[4]李薩.民族舞蹈文化的傳承與民間舞蹈的教學策略分析[J].藝術教育,2016(12):130-131.
責任編輯:劉健