談鋼琴教育中練琴方法的培養

李捷

【摘要】在鋼琴教育中，鋼琴教師在傳授學生鋼琴演奏的知識與技能時，也應當重視引導學生如何練琴。本文主要從學生在練琴期間的心理出發，幫助學生掌握科學的練琴方法，提高練琴的效率。

【關鍵詞】鋼琴教育 練琴方法 培養

【中圖分類號】J624.1 【文獻標識碼】A 【文章編號】2095-3089（2018）04-0259-01

中國“鋼琴熱”的出現，在世界音樂史上，在一個東方古國里有如此壯觀的鋼琴學習熱潮，這也是前所未有的音樂史現象。 然而，鋼琴演奏是一門技術性很強的藝術，需要學生長時間大量刻苦的練習，而在鋼琴教學中，忽略對學生練琴方法的培養，將會導致學生“學琴苦”、學琴效率低下，學琴積極性不高、甚至產生對于鋼琴學習的抵抗心理等等。產生這一種種問題的根源，都來自于學生未能采取科學有效的練琴方法。說到底，鋼琴不是教會的，是練會的。在鋼琴教學中，不僅要教學生如何彈，也應當教學生如何練。

一、分析樂譜，全面讀譜

拿到一首樂曲，首先應當全面讀譜，了解作品的主題、結構、表現方法和藝術特色，有助于彈奏者的心理準備和藝術表現。對樂曲的創作作者、創作背景和樂曲的風格特征等進行一個全方位的了解后，才能對練習的樂曲做到心中有數，才能領悟到作曲家樂思的豐富內涵，以此才能通過不斷練習在演奏過程中表達音樂的情感。在了解作品的創作背景后，要開始進行全面讀譜。讀譜是練琴的一個重要環節，在此環節中，有音樂理論知識的學生可以首先對音樂作品進行曲式結構分析，把握作品的結構、旋律的走向等，有助于快速識譜，提高練琴的效率。另外，要特別注意各種記號與音樂術語。樂曲中除了要看準調號，節拍和節奏，譜面中還有各種表情術語，變音記號、力度與力度變化標記、速度與速度術語、裝飾音、觸鍵方法等。

二、科學的練琴方法

（一）慢速視奏

視奏的目的是通過正確的視譜，了解樂曲的大體結構。眼睛和大腦要走在手的前面，當彈奏第一小節時，眼睛快速移到第二小節。除此之外還要注意譜面上指法、臨時變音記號以及休止符的處理。由于視奏是眼、手、耳受大腦的控制，因此要強調慢速視奏，以便有充足的時間考慮要彈奏的所有音符以及表情記號的處理。彈過的音符即便是彈錯了，也要接著往下彈，保持整首樂曲的流暢性，視奏的次數可以是多次的。

（二）分手練、分聲部、分樂句練習

分手練習的好處在于，能夠將注意力集中到一只手，在練習過程中能夠更全面的把譜面上的節奏，節拍、觸鍵、各種記號標記等都做到符合要求，提高練琴的質量，也為之后的合手練習打下基礎。在分手練到已經無須完全集中注意力便可彈奏時，即可進入合手練了。對于分聲部的音樂作品，尤其是復調作品，必須分聲部練習，按照有樂曲的不同聲部劃分出不同的旋律線條進行逐一練習。分樂句的練習是為了準確把握音樂的語言和呼吸，確定動作走向，為完整的演奏作品打下堅實的基礎。相反，如果急于求成，一拿到樂譜就開始合手練習，導致的結果不但是花了大量時間練不好，而且還造成一定的練琴心理負擔，將來還得花時間改正，得不償失。

（三）難點練習與慢練

實際上，一首作品在練習的過程中并不會處處都難。尋找到樂曲的難點部分，專攻難點進行練習，會使得練習效果大大提升。首先，我們要尋找到這些難點，難點部分一般來說主要包括：速度難點、音色處理難點、技術難點。通常我們在分手練與合手練的過程中容易出現中斷、不連貫地方的就是難點部分。讀譜時節奏性較復雜、音符排列組合密集不規則出即為難點部分。當然，難點并不一定都是表面看起來困難的地方，還需要我們在練習中仔細分析，體會，找到樂曲的難點處。其次，將難點部分拿筆進行標記。單獨對難點部分進行慢練，反復練習。慢練可以使我們的有充足的時間將譜面上幾乎所有的因素都考慮清楚，在慢練中，仍然要保持思維清晰，注意力也要高度集中。通過慢練的反復練習，逐漸將難點各個擊破。值得注意的是，當在慢練中動作逐漸達到輕松自如，就要逐漸還原樂曲本身的速度。

（四）“動腦”練琴

練習中，不僅是“練手”，更是“練腦”的過程。很多學琴者在練琴的時候只是機械性的重復性練習，不帶“腦子”的練琴。通過無數次在琴鍵上的反復操練，形成手指的肌肉記憶。在練習過程中也許會流暢的彈奏出樂曲，可是在練琴中不加思考，不對錯誤嘗試分析，一旦在正式演奏過程中出現錯誤，演奏者往往不知道從哪里繼續，演奏只能被迫中止，可想而知，是一件多么可怕的事情。

因而，在練習過程中，一定要學會思考。在第一遍練習時，明確自己彈奏的每一個音符，不能僅僅憑借在琴鍵上的位置去彈奏。第一遍練習后，及時找到自己在彈奏過程中的不足，發現具體的錯誤點，并在第二遍練習時，保持頭腦清醒，避免出現重復的錯誤。很多學生在練習完一遍出現錯誤后，以為通過不斷重復彈得流暢就可以了，沒有經過思考的練習導致的結果或者是將錯誤不斷地重復，又或者這個錯誤會在某個時刻蹦出來，讓你不知所措。因此，正確的做法是，在每一次的練習中保持注意力的高度集中，練習后發現自己的問題，學會思考并且及時總結。

（五）默練

“默練”，并非是指不在鋼琴上練習，而是當你在彈奏過程中，有人拍了一下手，這時你必須立馬停止彈奏，但腦子必須同時進行樂曲的進行，當再次聽到拍手時，必須從默背到的地方繼續彈奏。

三、練琴筆記

做練琴筆記，可以加強學生對于練琴的興趣，提升練琴帶給學生的滿足感，促進學生自我效能感的提升。筆記中的內容可以是多方面的綜合。如通過錄音筆的方式，課后重復精聽，提煉教師在課上強調的問題于筆記中；還可記錄音樂作品的創作背景，作者生平、主題、結構、音樂風格特征等；總結練琴中容易重復出現的錯誤，進行自我反思，將解決方法寫下來暗示自己。另外，還可以定期寫一寫練琴心得體會，將自己在練琴中的情緒體驗等都可記錄下來。在練琴期，時不時翻看自己的練琴筆記，對于學琴的樂趣也會大大增加。時常對照筆記，也可以培養我們自我檢查和自我監督的能力。

總之，在教學上有“教學有法，教無定法”之說，而在鋼琴的練習方法上也可以說成“練習有法，但無定法”。每個人自身情況不同，練琴的方法自然也多種多樣，練習者應當根據自身的情況，做具體的分析，找到適合自己的練習方法。同時，鋼琴教師在教學中也應該要重視對學生練琴方法的培養，只有幫助學生掌握科學合理的練琴方法，才能避免學生陷入練琴的誤區，提高練琴的效率，達到音樂作品的演奏效果。

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