中阮在樂隊中的作用

鄭毅力

摘要：中阮的音色圓潤、富有彈性、優美動聽，在演奏中具有著點狀滾動而且干凈利落的特點，在民族樂隊中多用于伴奏、重奏和獨奏等形式。在我國的音樂發展中，中阮有著近兩千年的發展歷史，經過傳承與發展，如今也形成了高、中、次中和低音四個聲部，并且各成一組。中阮在音色、力度和速度的變化中都有一定的特色。

關鍵詞：中阮；樂隊；速度變化；演奏技巧；作用

一、 阮的歷史

阮，撥奏弦嗚樂器（可見于北京故宮博物院的三國吳陶塑中）。源于中國漢代（公元前206—公元220）的琵琶。唐代武則只690—705在位）時改稱阮咸，宋代簡稱為阮，今為中國民族樂隊及戲曲樂隊的常用樂器。阮源于中亞，通過龜茲傳入我國，阮在漢時稱為秦琵琶，唐時稱阮咸，宋時稱阮，直到清代都一直保持古制。阮有低阮、大阮、中阮、小阮四種，目前樂隊中多用大阮與中阮。中阮比大阮高純五度。阮有三弦、四弦之分，有品，按十二種平均律裝置。中阮為中音樂器，音色恬靜、柔和、富有詩意，與秦琴相似，在合奏中常擔任演奏旋律或描句，具有動人的效果；擔任伴奏時，豐富的節奏變化能突出樂曲的特點，在樂隊中采用兩個以上中阮分部演奏和聲，會使彈撥樂器組的中音聲部更為豐滿。

二、阮獨奏演奏中的速度變化

速度是音樂的生命，是樂曲演奏的脈搏。無論快與慢，在特定條件下都需要相對平穩。演奏時要把樂曲的快板、慢板、極快、稍慢等這些原作者的要求分檔，做到快而不催，慢而不拖。在演奏樂曲時，首先要非常恰當地把握樂曲的基本速度，使速度建立在可靠、有把握的基礎上再求得變化。還要做到穩中求變，變得流暢、通順，而不是為了變速而變。同一首樂曲，如果使用不同的速度來進行演奏，就會有不同的音樂形象， 它所表達的情緒、情感也會有很大的區別，甚至是天壤之別。試想，如果將一首歡快樂曲的速度放慢兩倍來演奏，那么它就會失去歡快的情緒而變得深沉，或是憂郁、悲傷；同樣，如果將一首緩慢、沉重的哀樂用加快兩倍的的速度來演奏，那么它就不再悲痛，而是變得跳躍、歡快，與原來的情緒截然相反。所以，我們無論在演奏任何音樂作品時，都要仔細看清楚樂曲的速度要求，不但要注意基本速度，還要注意變化的速度，切不可掉以輕心，將音樂的速度隨意改變，而引起音樂形象和情緒的扭曲。這樣才能獲得良好的演出效果。

速度的變化是中阮獨奏中的變化靈魂，速度的變化在中阮演奏中表現音樂特點和演奏要點中十分重要和必要。對速度的把握在中阮演奏中的節奏和情感的把握都顯得非常重要。

三、如何有效率的提高中阮演奏技巧

（一）右手

1.持撥片的方法：將三角形撥片置于食指指關節之上，再用拇指落于撥片之上，形成捏合狀態，捏合撥片的1/2靠上處為宜。拇指指關節要立住，右手虎口形呈龍眼狀，切勿扁指呈鳳眼狀，中指、無名指、小指放松半握拳，右腕伸平不可弓腕。擊弦點于中阮尾品至琴碼之前1/2靠下處為宜，一弦到四弦擊弦點為向上傾斜的一條直線。拇指這一環節直接會影響到演奏時的處弦角度及音色，方法正確聲音應該非常渾厚。

2.彈與挑：為中阮最為基礎的技巧，譜面一般標記為"＼"和"/"或者"n"和"v"。在初學者剛剛習琴時務必要加強對右手彈挑的獨立訓練。手腕放松自然擺動，幅度要大，確保力度的最大化，聲音要放開。四根弦的彈挑都要做獨立的練習。演奏時需要用心來聽，自己演奏的彈挑是否均勻，通常演奏常見的有三種不勻：強弱不勻、音色不勻及節奏不勻。想要練好彈挑一定要以慢練快，有耐心和恒心以練到可以進行輪奏的狀態。

3.綜合練習：中阮的右手基本指法無外乎以撥片為工具做出的彈、挑、輪、四音輪、分、掃、劃等指法動作，要對專門指法及節奏型做出有針對意義的練習，尤其要注重對節奏型轉換和過弦方面的練習，練習曲可參照《林吉良阮撥彈法》一書的空弦練習曲來進行訓練。

（二）左手

1.按弦方法。常見的有兩種，一是用左手拇指附在中阮指板后方，食、中、無名、小指四根手指自然伸開，手掌呈半握拳式，指尖按于品條稍靠上的位置，手腕和大臂自然垂下。二是類似于演奏電吉他的掐把式按弦，將中阮指板掐在左手虎口正中，拇指置于指板上方，其他四根手指進行按弦動作。在按弦動作進行中，手腕不可向前放弓起，大臂生硬翹起，左手的任何關節不可有凹進塌指的現象，手指要放松不可緊張。

2.指力問題。即手指的獨立性問題。多加練習指力練習和活指練習曲，并要達到下述訓練目的。第一，手指保持放松狀態，指力集中于指尖，像小榔頭一樣自然落下；第二，落音要準，不可養成經常失誤的習慣；第三，將手指練到“由涼到熱”，練到有靈活、舒展、放松的感覺。

3.綜合練習：左手除了要掌握基本的泛音、揉、吟、打、帶、滑等還要針對左手的橫按、換把、跳把進行專門的練習。把位練習中要注意對左手腕子串把前的預備動作是否流暢自然，拇指杠桿作用應用是否合理等。針對常用的上、中、下、高音四個常用把位進行各調音階、模進、琶音練習。

（三）左右手之間的配合

在經過了長時間嚴格、枯燥的左、右手獨立訓練之后，再檢驗自己的大腦與左右手配合是否協調，左手落音與右手彈撥時機的把握是否得當。此時除了要練習機械枯燥的單一針對性練習曲意外還要逐漸增加帶有樂曲性

四、阮樂隊中的應用

阮的聲音柔美、豐厚、音域寬廣。其中的中阮和大阮已成為樂隊中的常規伴奏樂器。中阮屬中音樂器，大阮屬低音樂器，中阮和大阮填補了樂隊的中音和低音聲部，在樂隊中與四大件結合得好，既能完整地演奏旋律，又能支持旋律重音。盡管常用隨腔齊奏的方法，但也加強了聲音厚度和節奏烘托。樂隊中的阮可以采用固定音高定弦法，即把中阮定為G、d、g、d1；大阮定為D、A、d、a，讓一弦和二弦、三弦和四弦成為相鄰的二個八度關系，這種五度、四度、五度音程關系的定弦演奏指法方便，彈和弦音快捷。樂隊中阮的最佳定弦法是和京胡同步定弦，伴奏二黃用5 2 5 2弦；伴奏西皮用6 3 6 3弦。若考慮弦的張力，阮的四根空弦音中至少有兩根和京胡一致。和京胡同步定弦，指法就能和京胡指法近似，演奏順暢，能充分發揮器樂性能，樂器與樂器之間的共鳴也好。

一出戲中大多數唱腔均為E調，只有少數唱腔為其他調，中阮和大阮的定弦可以根據需要將空弦音名改變，改變的目的是讓阮的空弦音和指法向京胡靠攏，以便統一風格，增強共鳴。伴奏樂器除三小件外其他樂器的伴奏音符應該是逐件遞減的。三弦的音符少于月琴，中阮的音符少于三弦，大阮的音符少于中阮。只有這樣處理，樂隊的整體效果才能清晰透明。技術好的中阮演奏員可以完整地彈奏京胡伴奏譜（用旋律音高彈奏，莫用高低音互翻）。大阮的聲音反應較中阮遲緩，伴奏時刪減一些音符是必要的，精減后剩下的音符多為旋律中的骨干音。

【參考文獻】

[1]徐陽.跟名師學阮[M].國際文化出版社，2003

[3]趙曉生.中阮演奏之道[M].世界圖書出版公司，1999

[4]王大啟.評大阮獨奏曲《拉薩舞曲》[J].人民音樂.1995（08）