摘 要:在新課改的背景下,核心素養成為課程教學的出發點與落腳點。文化解讀與鑒賞能力作為指向學生文化理解與審美感知等素養的關鍵能力,在音樂教學中得到廣泛關注。為此,小學音樂教師要基于教學內容,優化布局課程活動,培養學生的音樂作品鑒賞能力,豐富學生的藝術學習體驗。闡述了基于文化解讀與鑒賞能力培養的小學音樂教學價值,探索相關教學策略,以期優化學生核心素養培育的方式,助力學生全面發展。
關鍵詞:文化解讀;鑒賞能力;小學音樂
作者簡介:焦志藝(1993—),女,江蘇省徐州市銅山區大彭實驗小學。
《義務教育藝術課程標準(2022年版)》提出核心素養的內涵:審美感知、藝術表現、創意實踐、文化理解。其中審美感知是藝術學習的基礎,文化理解則是以正確的價值觀引領審美感知、藝術表現和創意實踐。二者皆屬于感知、發現、體驗、欣賞層面的活動,更專注理論層面的探究。文化解讀與鑒賞能力作為藝術核心素養的關鍵,是學生深層探究音樂理論知識的重要技能。
一、基于文化解讀與鑒賞能力培養的小學音樂教學價值
(一)有利于滿足社會教育趨勢
音樂藝術是人類精神文明的重要組成部分,能夠促進人的審美能力和人文素養的提升,是美育的重要組成部分,其核心在于弘揚真善美,塑造美好心靈。音樂作品有著極為豐富且深厚的文化內核,涵蓋了有關真、善、美的各類元素[1]。培養學生的文化解讀與鑒賞能力有助于學生從文化層面汲取音樂作品中的優秀內容,實現品德、身體、意志、智力及心理等各方面的成長與發展。培養學生良好的文化解讀與鑒賞能力彰顯了教育“本源”,即音樂課程不僅“教書”,還“育人”,順應時代教育的大趨勢。
(二)有利于發展學生核心素養
文化理解與審美感知作為藝術課程的核心素養內容,培養學生的文化解讀與鑒賞能力,能讓教學過程更具科學性、合理性與系統性。教師依據所教學內容,堅持以美育人,帶領學生在鑒賞活動中感受美、欣賞美、表現美、創造美,分析音樂作品背后的文化內核,能豐富學生的藝術體驗[2]。同時,這能驅動學生獲得對音樂作品的深層次感悟,在認知中逐漸形成適應社會發展所必備的品格、正確價值觀與關鍵能力。所以文化解讀與鑒賞能力的培養有助于學生發展核心素養,感受音樂學科的魅力。
(三)有利于學生全面發展
小學階段的學生有著極強的可塑性。教師憑借音樂學科的獨特魅力培養學生的文化解讀與鑒賞能力,能使其朝著更為全面的方向發展。具體而言,教師根據教學內容,有意識地滲透關于音樂作品的文化內容,并引領學生基于文化解讀完成對作品的多維與深層鑒賞,能深化學生的感悟與體會,奠定學生文化素養根基,提高學生審美格調[3]。如此一來,學生的知、情、意、行可獲得協同發展與調動,從而為自身全面發展提供更有力支撐。
二、基于文化解讀與鑒賞能力培養的小學音樂教學策略
(一)剖析音樂作品文化內核,確定鑒賞方向
音樂具有文化屬性。不同的音樂作品蘊含著不同的文化背景,即藝術家在創作中結合文化背景、民俗風情、自然景觀和民族語言等要素,以獨特的音樂表達方式深刻詮釋自己的情感思想,這些是學生在鑒賞中不容忽視的點[4]。為此,小學音樂教師要細致剖析所教學音樂作品的文化內核,以文化理解為出發點,幫助學生確定鑒賞的方向,讓學生的作品鑒賞有深度、有效度,深入作品本身,實現高層次思考。
以人音版小學音樂教學為例,教師在教學“芬芳茉莉”這一單元時,涉及對江蘇、東北、河北等三個地區《茉莉花》的教學。為了讓學生深刻領悟不同地區《茉莉花》的特點,明確地域文化對音樂作品的影響,教師要抓住“地域文化”這一關鍵,讓學生在初步領悟了江蘇、東北及河北三個地區的人文背景之后,再鑒賞三首歌曲。為此,教師可以讓學生聯系自身的生活經驗,先讓其表述自己對江蘇、東北及河北等三個地區的大致印象,激發學生的文化感知力。隨后教師再融入地理學、歷史學等知識,為學生講解三個地區的歷史發展過程及形成的地域文化特點,豐富學生的地域文化認知。完成文化解讀之后,教師確定學生鑒賞的方向,即從曲調、旋律等方面感受三個地區《茉莉花》風格的不同。學生思考回答并總結出答案:江蘇版的《茉莉花》旋律層層遞進、起伏不大,曲調細膩、委婉、清秀,展現了江蘇民歌溫婉、柔美的特性;河北版的《茉莉花》旋律以向上為主,使用了大跳、下滑音,曲調高亢、豪放,帶有戲曲腔調,展現了河北民歌明快、剛直爽朗的特性;東北版的《茉莉花》旋律先是平行,而后大跳,曲調粗獷、豪爽、夸張,展現了東北民歌豪放、粗獷的特性。
如上所述,教師在剖析音樂作品時,抓住了“地域文化”這一內核,指明學生的鑒賞方向為曲調與旋律,做到了地域文化解讀與音樂作品鑒賞的有機融合。同時,學生在鑒賞中也能切實感受到中國南北民歌《茉莉花》的風格差異,并探尋了背后的地域文化影響因素,從而延伸至對民族和國家不同風格、流派代表性音樂典型特征與表現形式的探究,增強基于文化解讀完成鑒賞的意識。
(二)普及音樂文化背景知識,鑒賞情感表達
學生在鑒賞音樂作品時,需要依據作品的表現題材,領悟其情感表達。如果缺乏對相應作品背景的感知與體驗,學生往往無法深切體會音樂作品的內在情感。所以教師要根據所教學的內容,積極普及音樂文化背景知識,使學生基于豐富的文化知識理解音樂作品情感內核,做到深層與多維賞析[5]??偟膩碚f,審美感知與文化理解素養是互相融合、交織相輔的關系,所以學生文化解讀與鑒賞能力的培養也應做到一脈相承。
以人音版小學音樂教學為例,《黃河頌》是一首誕生于抗日戰爭時期,極具濃厚民族特色的歌曲,需要學生深刻體會作品對中華民族頑強的奮斗精神與不屈意志的表達。為了讓學生實現對該首作品情感表達的深層鑒賞,教師要為學生普及作品創作的背景。首先,教師從創作者入手,讓學生了解詩人光未然創作《黃河頌》的心路歷程。
其次,教師要利用多媒體技術,為學生呈現有關抗日戰爭時期的影視作品或者文獻資料,讓學生切身感受到中華兒女抗擊日本侵略者的英勇氣概和堅強決心,體會光未然創作《黃河頌》的背景和緣由,并能在歌曲的節奏中感受中華兒女堅強的抗戰意志。
最后,教師播放《黃河頌》,讓學生閉目聆聽,而后讓學生基于自身對該首歌曲創作背景的認知,展開個性化表達,即展現自己對該首作品的個性化理解。有的學生指出:“該首樂曲以大提琴奏出莊嚴緩慢的引子,引出鋼琴獨奏,追溯了中華民族的悠久歷史——千百年來勤勞的人民在黃河兩岸勞動、斗爭、生活,這其實展現了華夏濃厚的文化積淀,正是這份自力更生、勤勞勇敢的文化造就了中國人民敢于斗爭、熱愛國土的精神。”還有的學生指出:“引子之后,層次和力度逐漸展開,將樂曲推向歌頌的高潮,展現了歌曲對中國人民光榮革命傳統的歌頌?!辈煌瑢W生基于自身對歌曲文化背景的解讀,全面地分析了作品的情感表達,實現了深層次鑒賞。
(三)積極聯結音樂文化制度,辨識風格意蘊
音樂文化制度指的是在不同社會與歷史時期,音樂創作所需遵循的規則、價值觀與習慣,展現的是基于特定文化社會的審美取向。教師積極聯結音樂文化制度,可使學生進一步解讀社會文化,從社會文化層面定向、定量分析作品的藝術特性,以辨識風格意蘊,做到基于音樂文化制度的影響與變遷鑒賞音樂作品,持續深化文化解讀與鑒賞能力[6]。
以人音版小學音樂教學為例,教師在教學《小河淌水》《趕圩歸來啊哩哩》時,指導學生對比這兩首不同的民歌作品,并提出一個具有考究性的問題:“不同民族的民歌有何特點呢?”這一問題讓學生將視角聚焦于民族文化層面,分析各民族在音樂創作中遵循的規則、價值觀與習慣,進而站在整體視角評述民歌所呈現的文化制度?;谶@一問題,學生從多個方面出發辨識歌曲的風格意蘊。有學生從作品的旋律、結構出發,分析不同民歌的特點;有學生從歌詞入手,分析不同民歌的語言表達特色;有學生從民風民俗入手,分析其對民歌的影響。學生在鑒賞《趕圩歸來啊哩哩》時,指出歌曲中男聲聲調高亢雄渾,女聲聲調柔和細膩,且彝族歌曲大多圍繞愛情、自然景物及生活瑣事展開,在對《趕圩歸來啊哩哩》這首歌曲的風格意蘊進行辨識的過程中也實現了對彝族文化的解讀。
結束鑒賞后,學生繼續深入鑒賞、反思、總結我國民歌的文化制度。學生對比發現每一個民族都有自己獨特的音樂風格,這與我國多民族國家的特點相契合,同時回顧了我國的少數民族政策。為此,學生深入探索了音樂文化制度隨民風民俗變遷的過程,更好地欣賞并理解了音樂作品背后的文化內涵與歷史意義。
(四)開啟精準多元化的評價,實現持續增長
評價是檢驗、提升教學質量的重要方式和手段?;谖幕庾x與鑒賞能力培養的小學音樂教學,應以評價精準反饋學生在課堂學習中解讀文化、鑒賞作品的情況,評估學生文化解讀與鑒賞能力的發展程度。依據豐富的評價結果,教師可適時調整教學方案,優化課程布局,讓音樂教學趨于完善,為學生提供更為廣闊的文化解讀與作品鑒賞空間,促進學生文化解讀與鑒賞能力的持續增長。
首先,教師要以文化理解與審美感知等素養為導向,精準設計評價標準,做到對學生課程學習中文化解讀、作品鑒賞情況的精準評估。比如,教師在評價學生對江蘇、東北、河北等三個地區《茉莉花》作品的學習情況時,就要聚焦以上兩個素養,設計富有針對性的評價標準。針對文化理解這一素養設計的標準為:學生能抓住江蘇、東北、河北等三個地區的地域文化特點,感悟地域文化對音樂作品旋律與曲調的影響;針對審美感知這一素養設計的標準為:學生能直觀感受不同地域文化加持下《茉莉花》歌曲的風格特點,并概述具體的不同之處。
其次,教師要實施表現性評價,主要圍繞學生文化解讀與作品鑒賞過程中的實踐性、體驗性、創造性等特點,通過觀察、記錄等方式分析其行為與態度,全面、準確地評價學生能力發展情況。比如,教師在評價學生的《黃河頌》的學習時,便要在前面兩個文化背景的普及環節觀察、記錄學生對相應文化的體驗、感悟與思考情況,了解學生是否能將《黃河頌》這一作品與抗日戰爭背景聯系起來。在讓學生展開個性化鑒賞時,教師要根據各個學生的表達內容,評估學生對《黃河頌》這一作品情感及主旨的把握程度。通過表現性評價結果,教師可細致分析學生文化解讀與鑒賞能力的發展程度。
最后,教師要實施多主體評價,彰顯學生的主體地位,讓學生在自評與互評中進一步感悟自身文化解讀與鑒賞能力的發展情況,明確自己的優勢與不足之處,進而提優補差,逐漸完善能力與素養。比如,教師在評估學生的《小河淌水》《趕圩歸來啊哩哩》學習時,便要以“結束本節課之后,你們對音樂文化制度有何認知?”這一問題開啟學生評價環節。學生要先回顧自己基于民風民俗鑒賞兩首歌曲的情況,表達自己對音樂文化制度的理解,隨后在組內交流自己的理解,在互評中進一步豐富認知,反思自己在對音樂文化制度理解與感知中不足的點,并參照他人的理解完善認知,增長見識,使得文化解讀與鑒賞能力得到持續性增長。
三、總結
綜上所述,新課改背景下,小學音樂教師培養學生的文化解讀與鑒賞能力有必要性與可行性,有助于學生核心素養的培育與發展。所以,教師要依據所教學的內容,優化布局,通過剖析音樂作品文化內核、普及音樂文化背景知識、聯結音樂文化制度、開啟精準多元化的評價等方式,逐一完善學生文化解讀與鑒賞能力培養的策略,使得學生的音樂學習過程科學合理,有明確指向,以支撐其獲得可持續發展。
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