音樂游戲在小學音樂教學中的應用分析

【摘要】隨著我國教育理念的不斷發展，當前小學音樂教學活動更加注重學生的主體地位。音樂游戲教學法能夠充分發揮學生的主觀能動性，引導學生在實踐過程中不斷掌握新知，提高學生的音樂審美能力。文章重點分析音樂游戲教學法的意義與應用。

【關鍵詞】音樂游戲；小學音樂；課堂教學

作者簡介：蔡露露（1987—），女，江蘇省揚州市江都區大橋中心小學。

音樂游戲教學法既是一種教學方式，又是引導學生通過實踐感悟音樂的途徑。在實際教學過程中，音樂游戲教學法在一定程度上能夠拓寬學生學習音樂的渠道，讓學生從多個維度獲得音樂知識與音樂技能，沖破原有的音樂學習思維定式。音樂游戲教學法成為當前小學音樂教學的重要方向。

一、音樂游戲教學法的概念

（一）音樂與游戲的本質關聯

音樂與游戲本質上是相通的，音樂以聽覺感受為主，而游戲以視覺感受為主，二者相結合能夠幫助學生在實踐過程中更好地感悟音樂魅力［1］。

音樂教學本質上離不開人的參與，教師需要通過多元化的方式引導學生在實踐過程中提高自己的審美。教師利用音樂游戲可以增強學生的情感體驗，讓學生獲取音樂知識。例如，教師要求學生按照特定規則，在感受音樂的同時做出相關動作。此時，原本的音樂就不再是單純的音樂，而是舞蹈以及語言的結合體，學生通過視覺、聽覺等多感官的學習實踐能夠更加清晰地感悟到音樂本身的魅力［2］。音樂教育以審美為核心，教師無論開展哪種教學活動都必須注重學生的審美體驗。在當前教育理念不斷發展的時代背景下，教師需要將游戲與音樂教學相結合，讓每個學生都成為音樂游戲活動的參與者，通過不斷變化動作語言等方式完成各項目標［3］。

（二）音樂游戲在教學中的分類

音樂游戲活動的類型多種多樣，既可以根據空間劃分，又可以根據人數劃分，也可以結合教學內容進行劃分。以空間劃分為例，教師可以要求學生圍成一個圓圈進行“傳遞節拍”游戲，也可以將學生劃分成多個學習小組進行互動。以人數劃分為例，教師可以開展單人音樂游戲活動，引導學生根據節奏做出動作，也可以要求學生與同桌一起跟著節奏進行拍手游戲［4］。

（三）音樂游戲的精神內涵

在實際教學過程中，音樂游戲體現出來的創新性與合作性極大地豐富了學生的情感體驗，為課堂營造了愉快和諧的氛圍。音樂游戲具有合作性，需要學生按照教師的要求與其他同學開展實踐合作，不僅能提升學生的審美認知，而且能促進學生的個性化發展，提高學生的合作能力［5］。音樂游戲具有創新性，教師可以主動為學生設計音樂游戲的規則，也可以引導學生結合自身的思維認知不斷優化規則。音樂游戲活動的形式不只有拍手或丟手絹，教師可以引導學生通過參與多種實踐活動更好地感受音樂的節奏。音樂游戲的創新性還體現在學生表現的創意性上。例如教師可以要求學生進行表演，讓學生結合自身的思維認知以及身體動作上的改變來表現人物形象［6］。音樂游戲還具有愉悅性。學生通過體驗音樂游戲的方式能夠學習到音樂知識，還能夠了解各項教學環節的難易程度。教師需要結合學生的思維認知，調整原有的音樂游戲教學方式，只有確保當前的教學內容符合學生的思維認知，才能夠讓學生獲得愉悅的體驗。

二、音樂游戲教學法的特性

（一）聽覺感受以及動覺體驗的結合

音樂游戲活動需要學生結合自身的思維認知以及肢體做出相應的動作。從心理學角度來看，聽覺與動覺相結合的方式能夠讓學生更好地感受音樂節奏的變化。此外，音樂游戲活動也不僅僅是拍拍手，還需要教師提供特定的旋律引導學生進行體驗，學生需要有意識地控制自己的動作，以此來貼合旋律［7］。

（二）兼具課程有效性與趣味性

音樂游戲教學法之所以能夠將音樂課堂變得生動有趣，是因為音樂游戲教學活動能夠極大地激發學生的主觀能動性，讓學生通過實踐更好地感受音樂的節奏與旋律。同時音樂游戲教學活動還能夠加深學生對音樂知識的理解，讓學生在實踐活動中獲得愉悅體驗，引導學生不斷學習音樂知識，提高自身的音樂審美能力［8］。

三、音樂游戲教學法的教學原則

（一）以音樂為主體原則

音樂游戲教學法是一種以音樂為主體的新型教學方式，為了提高教學效率以及學生對音樂作品的感知程度，教師必須將音樂作為教學的主體，而不是將游戲作為教學主體。倘若離開了音樂主體，那么任何教學方式都難以提高學生的音樂審美能力。要想進一步發揮音樂游戲教學法的優勢，教師需要不斷優化原有的教學理念，更好地結合學生的個體差異開展音樂游戲教學活動［9］。

（二）全員參與原則

音樂課堂教學時間有限，教師在短暫的教學時間內只能提問部分學生，其他學生則難以顧及。教師在采用音樂游戲教學法的過程中要讓全體學生參與到音樂課堂中，讓無論是身體協調能力較差的學生，還是對音樂知識不敏感的學生都參與到音樂游戲活動中。

（三）針對性原則

在設計音樂游戲教學活動時，教師需要充分關注學生的主體地位，發揮能力強的學生在整個音樂游戲教學活動中的示范作用。例如部分學生的理解能力較弱，那么教師需要引導學習能力較強的學生與其組成學習小組，一起來完成音樂游戲活動。對于音樂審美能力較強的學生，教師在開展音樂游戲活動時，需要為其提供多種教學內容，讓其充分發揮自身的創新思維能力。教師只有結合學生之間的個體差異，才能夠進一步提高學生的綜合素養。

（四）人人平等原則

在音樂游戲教學活動中，教師需要保障教學活動能夠輻射到全體學生，讓學生成為音樂游戲教學活動設計的主體。教師只有與學生構建平等的關系，才能夠進一步增進與學生的溝通交流，促進音樂游戲教學活動朝著科學化、系統化的方向發展。

（五）直觀性原則

直觀性原則指教師要引導學生通過最直觀的動作以及語言來表達自己對音樂的理解。音樂游戲教學法應當區別于傳統的教學方法，教師不需要為學生設計復雜的游戲規則，而需要以直觀的方式讓學生進行表達。學生的語言表達能力有待提升，教師應結合學生的思維方式來幫助學生更好地理解音樂知識。

四、音樂游戲教學法的應用

筆者以某市小學音樂課程教學活動為例，分析音樂游戲教學法在音樂課堂教學中的應用。該教學活動分為四個環節：感知階段、結合階段、創造階段、競技階段。教師根據學生在所有教學環節中的思維認知變化情況以及行為，不斷優化原有的教學體系，觀察學生音樂綜合能力的變化情況，以此為后續教學活動的開展提供參考。

（一）感知階段

感知階段的主要目的在于引導學生初步接觸音樂，通過音樂游戲獲得樂趣。該階段分為兩個課時，第一課時需要學生學習音樂作品，直觀感受音樂作品的旋律以及表達的含義。第二課時需要學生對第一課時所學的音樂作品知識進行鞏固，并了解音樂游戲活動的規則。

以《森林水車》這部音樂作品為例，學生一方面需要感受《森林水車》的主旋律，另一方面需要體會《森林水車》這部作品中的音樂元素。在第一課時中，教師利用互聯網平臺為學生搜索有關大自然的紀錄片。隨后，教師引導學生學習《早上好》這首歌曲，要求學生通過拍拍子的方式深刻感悟拍子的變化情況。最后，教師將學生劃分成不同的學習小組，讓學生相互問好并通過游戲互動的方式演唱《早上好》這首歌曲。在第二課時中，教師要求學生圍成一個圓圈，通過“傳遞節拍”游戲演唱相關歌曲。當學生熟悉歌曲后，教師開展了男生在外圈、女生在內圈的雙圓圈游戲。

為了提高教學效率，教師需要結合教材內容以及學生的個體差異設計有針對性的游戲活動。只有將理論與實踐相結合，才能更好地發揮音樂游戲教學的真正價值。

（二）結合階段

經過第一階段的教學活動，學生已經對音樂游戲活動有了初步的認知，學生的音樂表現能力以及音樂審美能力都得到了發展。但實際教學中依舊存在諸多問題，例如音樂游戲規則設定得不夠明確，情景導入環節缺乏互動，導致學生難以在短時間內了解這節課的教學重點。

在感知階段，教師沒有圍繞學生的實際學情以及學生的認知發展規律開展教學活動，沒有認識到學生審美能力的提高需要學生先感知音樂，再理解音樂，并通過實踐的方式將音樂與音樂符號連接起來。因此在結合階段，教師需要關注學生能否通過直觀的動作表現節奏以及音符的變化。

結合階段也分為兩個課時，在第一課時中，教師為學生演奏《肖邦圓舞曲》，讓學生根據旋律的走向，沿著班級的墻壁行走，最后返回自己的座位上。在此過程中，學生與教師之間并沒有過多的言語交流，學生需要完全按照自己對旋律的理解，盡可能地保證自己的動作幅度與旋律相匹配。接著，教師開展“猜猜我是誰”這一音樂游戲活動，利用多媒體設備為學生播放歌曲，讓學生根據歌曲的主旋律以及音色猜出歌曲的名稱。部分學生聽到歌曲后聯想到了小貓，并與其他同學探究這首歌曲的名稱。之后，教師為學生揭曉答案，這首歌曲的名稱為《跳圓舞曲的小貓》，并詢問學生在聆聽過程中是否感受到小貓天真活潑的性格。最后，教師讓學生靜下心來聆聽這首歌曲，引導學生在聆聽過程中做出小貓的動作。

上述教學活動的目的在于引導學生在游戲過程中不斷學習這首歌曲的旋律，鍛煉學生的創新思維能力與音樂反應能力。

在第二課時中，教師讓學生利用白紙和蠟筆，結合《跳圓舞曲的小貓》這首樂曲畫出自己認為最理想的小貓形象，在繪畫完成后，將自己畫的主題與其他同學進行溝通交流。接著，教師將學生劃分成不同的學習小組，讓學生通過表演的方式演繹《跳圓舞曲的小貓》。學生在繪畫及表演的過程中逐漸掌握了樂曲的節拍，促進了身心的全面發展。

（三）創造階段

在創造階段，學生需要根據教師提供的樂曲，通過表演的方式表現樂曲的情感。在實際教學過程中，教師讓學生按照自己的喜好隨意選擇樂曲，大多數學生都選擇了《大王叫我來巡山》這首樂曲。接著，教師讓學生結合該樂曲的節奏自主編排舞蹈動作。此外，為了進一步激發學生的學習興趣，教師要求每個學習小組通過不同的表演形式演繹這首樂曲。總體來講，上述三個教學階段中，前兩個階段主要是對學生的創造性思維發展水平進行測試，讓學生在實踐過程中逐漸培養樂感，而最后一個階段主要是為了發揮學生的創造力。

（四）競技階段

當學生具備了一定的音樂基礎及實踐技能后，教師開展了競技類游戲。首先，教師為學生提供了眾多樂器，隨機選擇一名學生，讓他結合自己熟悉的樂器進行演奏，讓其他學生與這名同學背對背，并猜出這名同學演奏的是哪種樂器。其次，教師要求學生闡述不同樂器的發展史以及著名的音樂家。最后，教師利用多媒體為學生播放舞蹈片段中某一段配樂，讓學生通過搶答的方式回答配樂中使用的樂器，在潛移默化中加深學生對音樂史以及舞曲發展史的理解。

結語

綜上所述，開展音樂游戲活動能夠充分發揮學生的主觀能動性。教師需要結合學生的個體差異，為學生設計有針對性的游戲形式，幫助學生結合肢體動作與旋律學習音樂知識，以此來培養學生的音樂素養。

【參考文獻】

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