以民族舞蹈為載體助力小學生上好音樂課

摘 要：在以往的小學教育中，音樂課程往往容易被教師和學生忽略。隨著教育領域對人文學科的重視程度的逐漸提高，各小學應使音樂課在所有課程中的占比與國家教育綱要要求相契合，明確音樂教學任務，并在實際教學環節得到有效落實。本文以民族舞為載體，分析了其在小學音樂課中的教學優勢，以供相關教師參考。

關鍵詞：小學音樂;民族舞蹈;音樂教學

中圖分類號：G40-014? ? ? ? ? ? ? ? ? ?文獻標識碼：A? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 文章編號：2095-624X（2020）46-0087-02

引 言

舞蹈蘊含著豐富的情感和旺盛的生命力，具有極強的技藝性。我國眾多民族有著各具特色的民族舞蹈，教師將其引入小學教育中，能有效提升小學音樂課的教學效果?！读x務教育音樂課程標準（2011年版）》強調讓學生多接觸民族舞蹈，以此幫助學生了解音樂課程。因此，教師應加強民族舞蹈與音樂課程的有機融合，發揮其輔助作用，引導學生正確認識音樂課程。

一、借助民族舞蹈，感受音樂魅力

奧爾夫強調，與旋律的比較，節奏的基礎性更強，只有確保節奏、身體及動作協調統一，才能形成舞蹈。因此，在舞蹈中，節奏發揮著極其重要的作用。針對整支舞蹈而言，節奏把控將直接影響舞蹈的靈魂。而我國民族舞蹈在節奏上律動感極強，民族特色顯著，同時散發著原始的生命力。教師引導學生學習民族舞蹈，有助于提高學生的肢體協調性，能使學生更好地把控自身節奏，提高舞蹈表現力。

與其他舞蹈相比，民族舞蹈動作簡單、步伐簡練，對于小學生而言難度適中。民族舞蹈具有即興性特點，表演形式上具有極高的自由度。學生可以在學習的同時，充分發揮自身創造力，載歌載舞，更加生動。民族舞蹈對體態律動的要求與小學音樂課教育目標、任務總體相契合，因此，在音樂課中融入民族舞蹈，能較好地滿足音樂課的教學需要。以蒙古族舞蹈學習為例，當涉及一些蒙古族樂曲的教學時，教師可事先在網絡中搜索較為適合小學生學習的舞蹈。在課堂上，教師可先向學生介紹蒙古族，包括其作為少數民族大家庭一員的身份，蒙古族人民的居住地點、從事生產活動及性格特點等，使學生充分了解樂曲“草原文化”的學習背景，激發學生學習的興趣。教師應詳細介紹蒙古族舞蹈熱情、節奏感強烈及生活氣息濃厚的特點，使學生在掌握理論知識的基礎上把握蒙古族舞蹈的具體節奏要求，并跟隨音樂舞動。通過對舞蹈的學習，學生會主動參與樂曲學習，歌唱音準也會更加準確，從而更好地感受音樂的民族韻味。

而在學習一些藏族歌曲時，教師要注意在風格特點等各方面將其與蒙古族歌曲進行區分，先向學生介紹藏族人民的生活特點及具體的音樂、舞蹈特征。教師在課堂上可帶領學生進行簡單的藏族舞蹈排練，使他們在掌握藏族歌曲理論知識的同時，因為練習舞蹈反復聽音樂而鞏固藏族音樂知識。藏族舞蹈對膝部的要求較高，整個動律體現在膝部的顫動與屈伸過程中。藏族舞蹈往往與歌唱同步進行，邊歌邊舞是一種常見的形式?！疤咛の琛迸c“弦子舞”是藏族舞蹈動作中的兩種主要形式，具有濃郁的民族格調[1]。其中，踢踏舞基于腳部動作產生節奏聲響，強調腳部動作的豐富變化。踢踏舞在節奏與情緒方面較為輕快，動作奔放，對上身動律要求不高。而“弦子舞”以抒情為主要特色，對動作律動感的要求較低，動作更重視舒緩度與柔美度，常見動作有撩袖、甩袖等，舞蹈時肢體整體呈現圓潤效果，舞姿較為細膩，強調整體舞蹈的流暢性。在明確具體標準后，教師應集中帶領學生學習這兩種舞蹈的基本步法，使學生在傾聽樂曲的同時，以舞蹈形式感受樂曲蘊含的強烈情感。這樣，學生會在奔放、純樸的民族韻味體驗中，積極參與音樂學習。

二、借助民族舞蹈，體悟音樂風格

舞蹈創作是一個在音樂中尋找意象的過程，舞蹈通過對歌曲進行處理，能夠完整呈現歌舞的不同意境。因此，在小學音樂課程中，舞蹈是加強學生音樂學習的必要環節。教師排練舞蹈節目時，應確保學生掌握舞蹈動作，在配合音樂前讓學生反復聆聽歌曲，并注意在聆聽過程中激發學生的想象力，使學生達到理解音樂的學習水平。教師應立足學生對音樂的了解情況，讓學生將舞蹈與音樂相結合，使學生充分運用自身的肢體語言，感悟音樂風格，抒發音樂感受。

《樂記》中認為，音樂感情的進一步升華為舞蹈[2]。例如，教學維吾爾族歌曲，教師在課堂上講述維吾爾族人民的生活背景知識時，可以向學生介紹該少數民族的人民能歌善舞的特點，并讓學生了解其特色樂器及音樂風格。在舞蹈方面，維吾爾族舞蹈開朗幽默、歡快熱情，其舞蹈動作主要集中在頭部與手腕。舞者頸部移動，在音樂律動中翻腕、繞腕，眼波流轉間體現出濃郁的舞蹈特色。在維吾爾族舞蹈中，“微顫”在動律上特色明顯，旋轉是舞蹈中最為常見的動作，要求姿態多樣，轉動快速，戛然而止?！百惸四贰痹诰S吾爾族舞蹈中較為常見，教師可以此為代表，教授學生基本動作。教師可在課堂上演示三步一抬、原地點步等步伐，并糾正學生在舞蹈學習過程中出現的錯誤。當學生能夠完成一些基礎性動作后，教師可播放所學習音樂，使學生在邊歌邊舞的過程中感受維吾爾族音樂獨特的藝術風格。這樣學生會在課堂中表現積極，有效提升在音樂課堂中的表現力。

又如，教學苗族舞蹈歌曲時，根據教學要求，教師在完成基本舞蹈動作教學后，沒有立即融入音樂，而是借助多媒體設備為學生播放歌曲的視頻，并為學生解釋歌曲中的重點，使學生具體了解音樂的結構及風格特點，從而受到音樂意境的啟發，體會音樂中具體的舞蹈意象?！傍B鳴聲喚醒了寨子忙碌的清晨，在山寨高處，苗家小姑娘正在呼喚著彼此的小伙伴參與生產勞動，男人在田間勞作，女人在泉水間洗衣服，山寨的孩子們在歡聲笑語中追逐玩鬧，歌唱幸福生活?！睂W生基于對歌曲節奏中不同情感的把握，能形成對歌曲的初步印象。教師在再次播放音樂的過程中要求學生在聆聽中思考如何融入舞蹈。最后，在教師的引領下，學生能夠較好地完成音樂與舞蹈的相融。這樣既提高了課堂的效率，又減少了學生的體力消耗。此外，學生基于對舞蹈節奏及情緒的把控，能更好地感知音樂的風格，有利于小學音樂教學目標的實現。

三、借助民族舞蹈，領會音樂內涵

舞蹈在形象上的塑造，很難用語言來形容。藝術要求形象并不在于可感性，而是想象性的創造，舞蹈能夠為學生提供廣闊的想象空間。舞蹈中最重要的部分就是自我表現，因此，在音樂課堂上，教師應為學生提供展現自我的空間，尊重學生的主體地位，使其能在輕松、愉悅的課堂氛圍中呈現更加真實的自我。小學音樂教學的目的不是將學生培養為專業音樂人才，而是激發學生的音樂潛能，使在音樂方面特長突出的學生得到有效的培養，同時讓音樂天賦一般的學生受音樂熏陶，受益終身。在音樂教學中融入民族舞蹈，能夠為學生提供想象和創造的空間，這樣，學生就能以自己的語言詮釋對音樂內涵的具體理解，這與教育領域注重學生個性化發展的要求相契合。教師在開展民族舞蹈教學的過程中，要基于學生的實際接受能力與學習能力，選擇篇幅相對較短、節奏鮮明且內容簡單的樂曲，使學生能夠在聆聽中快速理解樂曲的含義。學生可先自由設計舞蹈，表達歌曲的意境，然后由教師加以點評。教師根據學生的構思，對動作加以調整，使其更具童趣化特點，以便于學生學習，讓學生在舞蹈練習中鞏固所學音樂知識。

以傣族舞蹈的教學為例，教師可先教授學生一些極具傣族特色的舞蹈動作，在學生初步掌握后，要求學生聆聽歌曲，并說出自己對歌曲的理解。在此基礎上，教師再集中對學生理解正確的部分進行詳細講解，而對學生產生的誤區，教師應引導學生再次聆聽該部分歌曲，以糾正學生的錯誤認知。經過師生的共同研究，學生能記住歌曲的大概旋律，實現對歌舞速度及情緒的初步把控。之后，教師可按照班級人數將學生分為若干舞蹈小組，由組長帶領組員自行設計隊形和一些舞蹈動作。教師負責彈琴，各小組逐一上臺表演。這一環節不僅能夠提高學生的表現力，而且能夠培養學生的編創能力。隨著音樂聲響起，學生仿佛置身傣族的竹樓前，沐浴在月光中翩翩起舞，基于對歌曲內涵的理解，他們能夠得到全新的審美體驗。

在音樂課中加入民族舞蹈元素，能使課堂實踐活動的內容得到進一步豐富[3]。教師應立足對不同藝術形式的認知，優化音樂教學效果。教師從人文藝術視角出發，在音樂課中融入民族舞蹈，能夠在音樂課堂上整合各種藝術形式的優勢。小學生初進入校園，社會閱歷不夠豐富，人文知識積累程度不高，難以理解音樂內涵。因此，將民族舞蹈融入音樂教學中，將音樂與舞蹈作為教學主線，開展綜合性藝術實踐，能使學生更直觀地理解音樂內涵，這能更好地提高音樂教學效果。教師應切實加強對傳統音樂教學方法的改革，在課堂教學中呈現多種藝術種類，讓學生進一步明確音樂的風格與內涵，感受音樂在學習、生活中的魅力[4]。

結 語

總而言之，舞蹈意識在功能塑造方面的作用顯著，能夠有效改善學生的精神面貌。民族舞蹈中蘊含的民族精神、民族風格，能夠豐富小學音樂課堂的教學內容，滿足學生音樂個性化學習的需求，從而取得良好的課堂效果。這樣，學生在學習音樂知識的同時，能夠更好地提升審美素養，進而推動自身綜合素養的全面提升。

[參考文獻]

雷莉.略談小學音樂教學與舞蹈教學的整合[J].名師在線，2020（10）：87-88.

陳夏容.音樂課堂上悄然綻放的民族舞蹈之花[J].北方音樂，2020（03）：220+222.

張帥.音樂教學中民族民間舞蹈的傳承與發展[J].中國教育學刊，2019（S2）：49-50.

杜涓，楊輝艷.云南少數民族舞蹈元素融入小學音樂教學的策略分析：以楚雄市A小學為例[J].黃河之聲，2019（17）：98-99.

作者簡介：孫丹娜（1994.8—），女，吉林長春人，本科學歷，二級教師。