試論體態(tài)律動應(yīng)用在小學(xué)音樂教學(xué)中的有效策略

羅羚嘉

摘 要：素質(zhì)教育理念正在我國小學(xué)音樂課堂上不斷深入，使用體態(tài)律動教學(xué)模式能夠充分調(diào)動學(xué)生積極性，提高肢體聯(lián)動記憶能力。本文將結(jié)合體態(tài)律動教學(xué)的特點，討論其在加強情感理解、激發(fā)學(xué)習(xí)興趣、豐富肢體實踐、增強鑒賞能力等方面的應(yīng)用，為加強小學(xué)生音樂綜合素質(zhì)提供參考。

關(guān)鍵詞：體態(tài)律動; 小學(xué)音樂; 音樂教學(xué)

中圖分類號：G623.71 ? ? ? ? ? 文獻標識碼：A ? ? ? 文章編號：1006-3315（2020）4-052-001

百年大計，教育為本。在新時期背景下，為了滿足社會的復(fù)合型人才需求，學(xué)校開展教學(xué)活動的培養(yǎng)目的也從原有的知識技能引導(dǎo)，轉(zhuǎn)變?yōu)榈轮求w美勞全面發(fā)展。小學(xué)音樂課堂是培養(yǎng)學(xué)生音樂鑒賞能力、視聽審美能力的重要場所，需要教師優(yōu)化現(xiàn)有教學(xué)模式，采用體態(tài)律動的方式帶領(lǐng)學(xué)生更好地融入音樂課堂。

一、體態(tài)律動對小學(xué)音樂教學(xué)的重要性

教育部于2016年頒布了《中國學(xué)生發(fā)展核心》，明確了當代學(xué)生應(yīng)該掌握的關(guān)鍵能力以及必備品質(zhì)。一直以來，音樂課堂都以“副科”的身份出現(xiàn)在人們的視野中，教師與學(xué)生都缺少對音樂課堂的重視，有時還會將音樂課讓位給主科。但隨著我國核心素質(zhì)教育理念的深入，音樂教學(xué)對學(xué)生全面發(fā)展的重要性被開發(fā)出來，因此教師也需要及時轉(zhuǎn)變自我教學(xué)理念，融合體態(tài)律動教學(xué)策略，為學(xué)生創(chuàng)設(shè)出更加高質(zhì)量、高水平的視聽環(huán)境。體態(tài)律動教學(xué)模式衍生于瑞典音樂家達爾克羅茲的體態(tài)律動理念，通俗地來說就是配合音樂完成的一種舞蹈律動，達爾克羅茲的體態(tài)律動理念主張將學(xué)生的身體視為“樂器”的轉(zhuǎn)化，配合旋律來做出動作，隨著動作變得激烈、舒緩、平和，而激發(fā)學(xué)生對于音樂自身的理解。此類舞蹈表演多半為集體運動式，動作簡單、重復(fù)性強，能夠幫助學(xué)生更好地記住音樂的旋律。因此在小學(xué)音樂課堂上十分常見，新課改背景下，音樂課堂承擔的責(zé)任已經(jīng)不僅僅是音樂鑒賞與基礎(chǔ)知識講解，更需要融合素質(zhì)教育與核心教育[1]。

二、小學(xué)音樂教學(xué)中體態(tài)律動的應(yīng)用

（一）加強情感理解

目前我國小學(xué)生平均年齡為6-12歲，共情能力、音樂素養(yǎng)、情感理解力都比較薄弱，在音樂課堂上如果沒有教師的引導(dǎo)，很難理解一些復(fù)雜情感的作品內(nèi)容。而新課程標準中要求，音樂教學(xué)不僅僅是學(xué)會基本的旋律鑒賞，更需要從深層次開發(fā)學(xué)生的思想情感。根據(jù)達爾克羅茲的體態(tài)律動理念，學(xué)生可以借助律動舞蹈動作，充分協(xié)調(diào)起四肢，將動作與音樂自然而然的結(jié)合起來，這樣不僅僅凸顯了律動的價值，同時也能減少學(xué)生學(xué)習(xí)音樂作品時的難度，律動與音樂之間形成相輔相成的關(guān)系，從而驅(qū)動學(xué)生不斷提高自我能力。例如：在學(xué)習(xí)蘇教版課程《十二生肖歌》的時候，會有很多學(xué)生記不住十二生肖究竟有哪些，教師可以根據(jù)音樂的節(jié)奏，給學(xué)生安排一些行走、拍手、跺腳的動作，這些動作不僅僅簡單，同時還能起到節(jié)拍的作用。教師在教學(xué)時，告知這些動作代表什么，和歌詞有什么聯(lián)系，這樣一來，音樂作品的學(xué)生就融合了旋律與動作，記憶起來更加方便，同時還能以肢體動作的方式調(diào)動學(xué)生的學(xué)習(xí)意識及情感體驗。

（二）激發(fā)學(xué)習(xí)興趣

興趣是最好的老師。但是受到個人愛好、家庭環(huán)境、課業(yè)比例的影響，很多學(xué)生對于音樂課程的理解并不深入，在音樂課上與教師的配合度、積極性都比較薄弱，這樣不利于學(xué)習(xí)效果的提升，因此教師要通過融合達爾克羅茲的體態(tài)律動理念，科學(xué)、合理的教學(xué)手段激發(fā)學(xué)生對音樂的熱情。例如：教師在開展體態(tài)律動教學(xué)時，可以充分發(fā)揮出多媒體課件的優(yōu)勢。近幾年，我國科學(xué)技術(shù)發(fā)展速度不斷加快，新媒體、大數(shù)據(jù)、計算機、互聯(lián)網(wǎng)等技術(shù)不斷影響著人類生活生產(chǎn)方式，在教育領(lǐng)域也有良好體現(xiàn)，如：微課、多媒體課件等輔助工具。小學(xué)生對新奇事物興趣較大，相比較于單純的語言講解來說，其更加熱衷于學(xué)習(xí)趣味性、直觀性的知識內(nèi)容。教師可以在課前將體態(tài)律動錄制成微視頻，并發(fā)送給學(xué)生家長，使其在課前就預(yù)習(xí)好，并在課堂上統(tǒng)一糾正，同時在打大屏幕上播放歌曲伴奏，配合動畫視頻，這樣學(xué)生對音樂課堂的參與度也會大幅度提升，從而不斷調(diào)動起自身的學(xué)習(xí)興趣。

（三）豐富肢體實踐

小學(xué)生社會實踐經(jīng)驗較少，對于知識的理解與總結(jié)多半源于現(xiàn)實生活，教育家葉圣陶曾經(jīng)提出“教育即生活”理念，倡導(dǎo)在生活中實現(xiàn)教育目標。杜威也指出，缺少對社會生活的參與，學(xué)校美育目標也就失去方向，變得沒有目的。因此在音樂課堂上要通過體態(tài)律動引導(dǎo)來加強肢體實踐能力，使學(xué)生在學(xué)習(xí)音樂時，逐漸建立與現(xiàn)實生活的關(guān)系。小學(xué)階段所學(xué)的音樂知識往往覆蓋內(nèi)容比較廣泛，且作品表現(xiàn)形式多種多樣，傳統(tǒng)教學(xué)模式中教師往往習(xí)慣采用單一的課程結(jié)構(gòu)，沒有突出作品的獨特意義，這樣學(xué)生學(xué)習(xí)起來也會比較枯燥，肢體實踐的機會比較少。而融合了肢體律動后，學(xué)生可以在多元化的實踐活動中逐漸加強對音樂作品的理解，例如：在學(xué)習(xí)音樂作品時，教師可以引導(dǎo)學(xué)生模仿音樂中的角色行為，通過動作、舞蹈、眼神、表情來加深自己對音樂的情感認知，最終達到提升審美情趣的目標。

（四）增強鑒賞能力

相比較于其他學(xué)科來說，音樂屬于一種聽覺藝術(shù)，也就是常說的看不見、摸不著，但是音樂作品往往能夠通過聽覺帶給人們藝術(shù)體驗。對于小學(xué)生來說，如果只靠聽覺，那么課程內(nèi)容就相對枯燥，因為活潑好動是兒童的天性。所以為了維持課堂秩序，保證學(xué)生對教學(xué)內(nèi)容的接收效果，教師就需要開發(fā)更多的教學(xué)手段，其中律動舞蹈就是效果較好的教學(xué)手段，其能夠?qū)⒙犛X藝術(shù)與肢體動作、面部表情結(jié)合起來，確保音樂學(xué)習(xí)的可視化，這樣學(xué)生感知音樂作品也更加直觀，傳統(tǒng)的音樂課堂有了更加豐富的表現(xiàn)形式。例如：在學(xué)習(xí)蘇教版音樂課程《小小演奏會》歌曲時，教師可以引導(dǎo)學(xué)生在低音時，微微向下傾斜身體，高音時身體逐漸上揚，中音時，將雙手交叉放在胸口。這樣學(xué)生逐漸可以了解音高與音樂作品之間的關(guān)系，并在日后學(xué)習(xí)中養(yǎng)成主動鑒賞音樂的習(xí)慣，將被動化為主動，不斷提高自我創(chuàng)造能力與情感體驗?zāi)芰Γぐl(fā)自身學(xué)習(xí)音樂時的熱情與興趣，滿足全面發(fā)展的人才培養(yǎng)需求[2]。

綜上所述，小學(xué)音樂課堂對于培養(yǎng)6-12歲兒童的音樂鑒賞能力、視聽審美能力有著至關(guān)重要的作用，在開展課堂教學(xué)時，需要教師結(jié)合班級實際授課情況制定教學(xué)策略，并以體態(tài)律動的方式引導(dǎo)學(xué)生理解歌曲的中心思想，從而調(diào)動起學(xué)習(xí)興趣，保證體態(tài)律動與教學(xué)目標融合，給學(xué)生帶來更多的學(xué)習(xí)體驗。

參考文獻：

[1]張崢.去偽存真，尋求自然之道——小學(xué)音樂順應(yīng)孩子心智成長規(guī)律的教學(xué)措施初探[J]北方音樂，2019，39（20）：217+220.

[2]張薇.聲樂律動，心隨我動——論小學(xué)音樂課堂合唱教學(xué)的有效性研究[J]北方音樂，2019，39（19）：208+213