淺析民族舞蹈的審美價值與文化傳承研究

【摘要】隨著我國人民生活水平的提高，越來越多的藝術活動滲透到了人們的日常生活中，其中，民族舞蹈較為亮眼，不僅依靠著古老形式與獨特美感受到人民群眾的喜愛，其中貫穿的民族精神與民族智慧更是讓廣大群眾看完后由衷自豪，不僅是文化做到了很好的傳承，更是凸顯了民族間的團結氣息，是一種很有內涵的舞蹈。本文，我們就針對民族舞蹈的審美價值與文化傳承做一個簡單的研究，希望能增加大眾對民族舞蹈的認識，并逐漸喜歡上這種藝術形式。

【關鍵詞】民族舞蹈；審美價值；文化傳承

【中圖分類號】J722.22 【文獻標識碼】A

在人們日常生活中，通常會將語言作為一種有效交流手段，其實，舞蹈也是一種交流方式，只是傳達的形式與技巧與語言不同，它是在音樂渲染中通過肢體動作對內容及情感進行傳達，更具鮮明化與趣味性。民族舞蹈，是民族特定的內涵表達形式，是經過長期發展與完善得來的文化形態展現，反映了風土人情、民族特色等，更是涉獵少數民族人們的生活、經濟、服飾、習俗等各個方面，每個民族的舞蹈有有鮮明特點，舞蹈形式更是豐富多彩，充分體現了我國民族舞蹈的魅力。

一、民族舞蹈的審美價值

民族舞蹈作為我國藝術活動中的瑰寶，其本身所包含的意義是積極而深遠的。它不像語言那樣直白的表達出來，而是通過委婉的肢體語言將情緒表達出來，藝術氣息濃厚，具有較高藝術價值。民族舞蹈的審美價值可以從以下幾方面進行探析：

（一）風韻美

民族舞蹈是伴隨音樂而舞動起來的藝術形式，給大眾造成一定視覺上的沖擊，時而氣勢磅礴、時而氣勢溫婉、時而寧靜致遠，這些藝術表現形式充分展現了舞蹈的風韻美價值。風韻美也可從古跡壁畫中尋找根本，雖然估計的壁畫不似從前那樣鮮艷與清晰，但還是能從中看出舞蹈的惟妙惟肖、舞姿的風姿卓越，民族舞蹈就是這樣一步一步將風韻美體現出來的。

民族舞中的風韻美價值，更多的是通過舞者曼妙的舞姿進行傳達的，從舞臺的布景到舞者的每一個形體動作，無處不散發著中國古典的獨特韻味及美感，雖沒有語言進行修飾，但舞蹈形式及肢體語言已經將內涵全部展現了出來，留給觀眾更的體會與感悟空間，有猶抱琵琶半遮面的神秘感，還有一種成熟的美感，讓觀眾的思緒緊隨舞者跳躍，根據音樂節奏，去感受民族舞蹈的風韻美。

（二）藝術美

民族舞蹈除了舞者的優雅身姿，還離不開音樂的伴奏，音樂這種極具藝術的表現形式，將民族舞蹈推向了藝術的新高潮，極大的展現了民族舞蹈的藝術美價值。舞蹈是對觀眾視覺上的沖擊，音樂是對觀眾聽覺上的沖擊，兩者強強聯合，將舞蹈塑造的更加立體，讓肢體語言更具表現力，極大加強了民族舞蹈的審美價值。在民族舞蹈展現過程中，許多舞者會根據音樂來加快或減慢節奏，還會根據音樂的高潮為觀眾展現整體的舞蹈大氣形象，通過平緩與高潮的反復疊加，在舞臺上形成了一幅又一幅壯麗畫作，將藝術美推向了高潮。

（三）情感美

民族舞蹈的展現，除了硬件條件的標配，主要是根據一種情感的傳達或是故事情節的走向來進行展開的，對于情感及故事都有較好的掌握。用不同表現形式去展現故事的走向，用不同的肢體語言去表達人們的喜怒哀樂，往往在這些豐富的內涵下又蘊含著一定正能量，抒發了自己也影響了他人。在大眾較為熟知的民族作品中，《孔雀舞》就很形象的展示了民族舞蹈的獨特性，著名舞者楊麗萍通過對肢體的塑造，展現了孔雀的形象，又通過一些列舞姿，向觀眾展示了云南的特色，不需要明確的言語，云南印象已經深深刻在了觀眾的心頭。這是民族舞蹈所持有的一種情感美，通過肢體語言的塑造，來打動觀眾內心，傳播情感、散發舞蹈魅力，實現了心靈上的溝通。

二、民族舞蹈文化的傳承意義

在各類藝術表現形式中，民族舞蹈尤為突出與亮眼，這是民族舞蹈的獨特性所決定的，更是民族文化成熟魅力所導致的。民間舞蹈大多以動聽音樂及夸張肢體引發大眾關注，而民族舞蹈之所以流行到今天，依靠的是強大的文化底蘊與獨特的舞風，不僅通過各類場景進行故事展現，更是通過肢體語言對情感做出表達，反映了人們的精神世界，更將民族文化擴散到了我國各個角落，加深了民族了解與民族團結。民族舞蹈的創作之根本，有可能是人民群眾對當時生活的體會，也可能是人們對習俗的尊重，不管什么原因，正是因為有了特殊含義的存在，才讓民族舞蹈更具內涵，在民族發展中做出了越來越多的貢獻。由于歷史的變遷與社會的發展，民族舞蹈也在做著調整，這種發展進程中，也導致了民族舞蹈保守與全面取締的兩種極化現象的發生，這兩種思想都不利于民族舞蹈的發展，做到民族舞蹈真正的傳承變的很重要。不管是出于讓民族舞蹈繼續發揚的目的，還是促進民族文化促進民族團結的目的，都需要民族舞蹈更好的進行傳承，將文化底蘊進行傳承，將舞蹈形式進行傳承，在這個發展新時代中，只有將民族舞蹈傳承和民舞舞蹈發展進行兩手抓工作，才能保證民族舞蹈真正發揮價值，有利于保護民族舞蹈文化。

三、民族舞蹈文化傳承策略

（一）在群眾中傳承

民族舞蹈來自于人民群眾，自然也要回歸于人民群眾，做到在人民群眾中的傳播，并在人民群眾中進行傳承。民族舞蹈團隊要積極組織下鄉、下社區活動，與人民群眾建立良好聯系與友誼，提高廣大群眾對民族舞蹈的熱愛程度，并激發群眾學習的興趣，積極擴散民族舞蹈的影響力。除了將演出深入鄉村、社區，還要積極組織舞蹈表演者進行課程講解，將喜愛舞蹈的人們聚集在一起，談一談、聊一聊，這不僅是傳播民族舞蹈影響力的最好途徑，還加強了舞蹈藝術與群眾之間的融合程度，開創新形式，讓廣大群眾及學生受到良好熏陶，加強民族舞蹈的群眾基礎，為民族舞蹈的進一步發展奠定了堅實基礎。

（二）在市場中傳承

要想讓民族舞蹈繼續生存下去并擴大其影響力，做到更大規模的群眾認知，就需要與市場接觸，將民族舞蹈與市場經營結合在一起，讓民族舞蹈在市場運作下進行傳承。民族舞蹈在市場的推動下，可以展現在更多人面前，讓更多不清楚、不了解民族舞蹈的人們逐漸加深對它的印象。通過民族舞蹈與市場的結合，給了民族舞蹈一個前進的途徑，有了一個奮斗方向，讓民族舞蹈在生存基礎上接受挑戰，接受市場檢驗，將民族舞蹈的提升與創收結合，徹底實現民族舞蹈的一系列產業運作。在市場檢驗中，利用民族舞蹈的優勢，穩扎穩打的在自己的領域進行拓展，逐漸去實現民族舞蹈的真正價值。

（三）在政策中傳承

我國對于各類古老藝術形式都較為重視與保護，民族舞蹈因涉及到民族風俗、民族團結，所以也會更加受重視，并在一些列政策法規保護下，得以迅速發展，在許多政策下得以更好傳承。國家政策的鼓勵措施很多，如舉辦全國文藝的匯演、建立文化研究機構、加強文化基礎設施等等，這些政策法規的頒布與實施，給了民族舞蹈更大的生存空間與發展空間，民族文化得到了較寬泛的傳播，對民族團結和國家穩定發展發揮著重要意義。在當前的國家方針中，還會根據發展需要積極對民族舞蹈給予引導，給民族舞蹈發展指明正確道路，開拓發展新方向，并將民族舞蹈積極帶入教育、基礎設施等一系列機構中，實現了民族舞蹈與社會基礎環節的掛鉤，保障了民族舞蹈的持續穩定發展。另外，國家還會對民族舞蹈發展提供資金支持，幫助民族舞蹈更好的滲透于各類教育機構，幫助民族舞蹈更好的開拓市場，幫助民族舞蹈走出困境并擴大影響力，對民族舞蹈發展起著促進作用。在國家政策的推動下，民族舞蹈能實現更好的發展與傳承。

（四）在強調文化中傳承

民族舞蹈的傳承，從本質上來說是對文化的一種傳承，舞蹈形式也是建立在文化基礎之上的，所以在強調文化中傳承是非常有必要的。民族舞蹈中所蘊含的文化不僅映射了文化的起源、文化發展及文化的變遷，還反映了不同時代的風俗習慣與文化特點，處處展現人文氣息，無處不展露著不同時期的文化內涵。只有將民族舞蹈做到文化上的傳承，才能將舞蹈真諦更好的進行傳播及散揚，從而感受民族文化特點，從而體驗民族發展進程。在我國歷史文化博大精深，民族舞蹈更是瑰寶，只有將文化作為重點進行傳承，才能重現經久不衰的經典，對后世影響巨大。

四、結束語

作為文化的傳播媒介，民族舞蹈起到了非常重要的傳播作用，它是我國少數民族的文化精華所在，不僅反映了少數民族的風土人情，還從側面反映了我國深厚的文化底蘊及曾經的輝煌，只有將其用更好的方式進行傳承，才能讓我們的后代繼續受益。這不僅是民族文化的傳承，更是民族精神的傳承，不僅可以影響世代炎黃子孫，還可以極大化的弘揚我國精神面貌，真正實現民族舞蹈傳承的目的。

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作者簡介：沈胤（1984-），男，漢族，上海市長寧區人，上海戲劇學院附屬舞蹈學校，本科，講師，研究方向：舞蹈。