小學音樂課堂中的律動教學有效應用

甘慧施

摘要：隨著素質教育在小學教育中的不斷推進，小學音樂課程在培養學生的綜合素質和審美能力方面起到了重要的作用。這不僅使得小學音樂課堂的重要性不斷上升，也對音樂課堂的教學提出了更高的要求，促使小學音樂教師拋棄傳統的古板無味的教學方式，運用各種方法調動學生對于音樂課的學習興趣。文章探討了小學音樂課堂教學過程中律動教學方法的作用和在實際中的運用，幫助教師更好地運用這種教學方法，完成小學音樂課的教學目標。

關鍵詞：小學音樂;律動教學;應用

1律動教學的內涵

律動教學是指將音樂學習和身體的律動有機結合起來，教師通過給學生編排一些肢體動作，對比較抽象的節奏、旋律、音色等進行更加準確的理解，利用身體富有韻律的動作來感受音樂、探索音樂的一種學習方法。通過這種方法，使學生能夠更加具體地感受音樂中所蘊含的感情和涵義，從而提升學生的審美能力和情趣。

2律動教學的作用

首先，律動教學法通過學生肢體動作和音樂旋律的相互協調，引導學生對音樂作品所要傳遞的感情擁有更深層次的感悟，進而理解音樂作品，不僅能夠使音樂的學習變得簡單化，而且也增加了課堂上的趣味性。其次，身體律動的引入，不僅能夠活躍課堂氣氛，而且有利于培養學生的創造性思維，使得學生形成對于音樂獨特的思考和自己的認識。除此之外，律動教學打破了傳統的以聆聽為主的教學方法，更好地發揮了學生的主體作用，讓學生既學會聆聽，也通過肢體動作激活學生對于音樂的感知能力和理解能力，理解音樂作品的深層思想，更好地培養學生地審美能力和情趣。

3律動教學的實際運用

在小學音樂教學階段，學生大多都是第一次接觸音樂基礎理論知識的學習，而這一部分只是又是小學音樂學習的重點所在，因此，教師需要通過學生自身的實踐，幫助他們形成對于音樂理論知識的基礎認識。教師可以帶領學生通過聽、寫、讀、唱等更加直觀的方式感受音樂中的韻律，對節奏、強拍、弱拍和音色進行詳細的認識和學習。通過運用律動教學方式，使學生對音樂基礎知識的把握更加牢固，從多方面更加綜合地培養學生地音樂素養。

3.1在律動中培養學生的節奏感

節奏是最能夠體現一首音樂的特色和情感的部分，歡快或緩慢的節奏中所蘊含的感情是完全不同的。在日常生活中，人們聽到一段音樂時身體都會不由自主地跟隨旋律擺動，這就是人本身對于音樂的感知，是一種很自然的反應。因此，在音樂課堂教學過程中，教師可以從小學階段學生的認知特點出發，設計一些與音樂相關的簡單肢體動作，并帶領學生一起通過肢體動作感受旋律，從而形成對于節奏的認知，培養學生準確的節奏感。例如，在學習《兩只小象》這首歌曲時，教師可以請幾位同學上臺，跟著音樂的節奏模仿小象的體態，從而實現學-生對于音樂的自主感知。

3.2在律動中帶領學生認識節拍

對于節拍的認識和學習也是小學音樂學習中必須要掌握的一個重點。節拍有強弱之分，不同的節拍所代表的感情色彩也是不同的，而小學階段的學生要形成對于節拍的準確認識是比較困難的。例如，在學習強拍弱拍時，教師可以通過擊鼓的方式帶領學生通過身體律動感受如何進行一段小節中的重拍。教師可以通過勻速敲擊小鼓，讓學生跟隨小鼓的節奏擊掌，在教師敲擊重音時跺腳，在這種互動式的教學過程中，教師可以逐漸從不規則重音到規則重音，最后每個小節中都有一個重音，通過這種方式，加強學生對于節奏和節拍強弱的認識，訓練學生的節奏感和節拍感。

3.3在律動中訓練學生的音準

音準學習在小學音樂的學習中是一個很多學生都會遇到困難的難點，因為音對于小學階段的學生來說是比較抽象的概念，很多學生音不準自己卻無法認識到。這時，教師可以利用柯爾文手勢來幫助學生建立音準的概念，培養音準的能力。柯爾文手勢就是通過借助七種不同手勢和位置來表示七個不同的音，學生通過觀察并跟隨老師的手勢，建立對于音準的直觀認識，將聽覺上的概念轉變成為視覺上的概念，調動學生多方面的感官，更好地進行音準的學習。

4結語

律動教學方法與傳統教學法最大的不同就在于它的開放性。教師可以針對不同的音樂進行不同的肢體動作設計，從而使小學音樂課堂變得更加具有豐富性和新鮮感。學生們通過親身參與也可以在很大程度上提升對于音樂學習的興趣，使學生在課堂上既聆聽了音樂，又理解了音樂的內涵所在。