了解民族音樂(lè)的必要性

吳倩穎

摘要：中國(guó)數(shù)千年的文明孕育了源遠(yuǎn)流長(zhǎng)的中國(guó)音樂(lè)文化，在漫漫的歷史長(zhǎng)河中，民族音樂(lè)一直閃爍著耀眼的光芒。作為中國(guó)傳統(tǒng)文化傳承的重要組成部分，學(xué)校是民族音樂(lè)傳承最為重要的基礎(chǔ)，民族傳統(tǒng)音樂(lè)應(yīng)與極速發(fā)展的現(xiàn)代社會(huì)有機(jī)融合，學(xué)校教育也應(yīng)為民族音樂(lè)的傳承提供強(qiáng)有力的保證。侗族大歌是我國(guó)當(dāng)前保存的優(yōu)秀古代藝術(shù)遺產(chǎn)之一，是最具特色的中國(guó)民間音樂(lè)藝術(shù)，其多聲思維、多聲形態(tài)、合唱技藝、文化內(nèi)涵等方面都實(shí)屬中華民族的文化瑰寶。在為實(shí)現(xiàn)中華民族偉大復(fù)興而努力的今天，民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的傳承勢(shì)必成為當(dāng)代藝術(shù)教育的重要內(nèi)容。本文根據(jù)筆者參與四川音樂(lè)學(xué)院藝術(shù)教育系“傳統(tǒng)藝術(shù)周”侗族大歌排演的親身經(jīng)歷有感而寫(xiě)。

關(guān)鍵詞：侗族大歌;傳承;藝術(shù)教育;反思

侗族大歌是我國(guó)當(dāng)前保存的優(yōu)秀古代藝術(shù)遺產(chǎn)之一，是最具特色的中國(guó)民間音樂(lè)藝術(shù)，同時(shí)也是國(guó)際民間音樂(lè)藝苑中不可多得的一顆璀璨明珠。作為多聲部民間歌曲，侗族大歌在其多聲思維、多聲形態(tài)、合唱技藝、文化內(nèi)涵等等方面都屬實(shí)屬中華民族的文化瑰寶。侗族大歌不僅僅是一種音樂(lè)藝術(shù)，而且是了解侗族的社會(huì)結(jié)構(gòu)、婚戀關(guān)系、文化傳承和精神生活的重要組成部分。1986年，在法國(guó)巴黎金秋藝術(shù)節(jié)上，貴州從江縣小黃村侗族大歌一經(jīng)亮相，技驚四座，被認(rèn)為是“清泉般閃光的音樂(lè)，掠過(guò)古夢(mèng)邊緣的旋律”。2009年，侗族大歌被正式列入人類(lèi)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表作名錄。

一、感受異文化的沖突，從“局外人”轉(zhuǎn)變?yōu)椤熬謨?nèi)人”

2018年2月的初始，在四川音樂(lè)學(xué)院藝術(shù)教育系楊曉教授做了題為《我們?yōu)楹胃璩慷弊宕蟾枧c南侗傳統(tǒng)社會(huì)結(jié)構(gòu)》的主題講座后，我們正式揭開(kāi)了侗族大歌的學(xué)習(xí)大幕。在兩位侗族老師到來(lái)之前，我們有一個(gè)星期的自學(xué)初體驗(yàn)時(shí)間，然而就是在這段時(shí)間當(dāng)中，我們可謂是遭遇到了學(xué)歌歷史上的最強(qiáng)滑鐵盧。為什么這樣說(shuō)呢？首先，由于語(yǔ)言不通，歸韻的腔也不一樣，所以我們很難模仿老師說(shuō)話的腔調(diào)和韻腳;其次，每一個(gè)字，并不是一個(gè)單獨(dú)存在的音，而是由一串非常豐富的語(yǔ)調(diào)或者是音調(diào)串聯(lián)起來(lái)的，所有我們很難記住所有游離式的音調(diào);最后，我們壓根兒無(wú)法法在鋼琴上找到完全與之對(duì)應(yīng)的音和調(diào)。因此，在最初學(xué)習(xí)的時(shí)候，我們可能唱十遍，都仍然記不住一句。

后來(lái)自貴州從江縣小黃村的吳永英、吳永蘭兩位老師來(lái)到了我們的排練現(xiàn)場(chǎng)。兩位老師的指導(dǎo)，讓我真正的體驗(yàn)到了什么叫做口傳心授！為了能夠讓我們更好的理解將要學(xué)習(xí)的侗族大歌，首先，老師為我們講解了侗族大歌的基本結(jié)構(gòu)：序歌部分、主體部分、尾歌部分以及相對(duì)應(yīng)的標(biāo)志詞;其次，侗族大歌需要分聲部唱的區(qū)域，主要存在于歌中的襯詞部分;最后提出在唱大歌的過(guò)程中，每個(gè)人可以根據(jù)自己的狀況在適當(dāng)?shù)牡胤綋Q氣，不強(qiáng)調(diào)完全統(tǒng)一的氣口，主要強(qiáng)調(diào)聲音的連綿不斷。為大家捋清了侗族大歌基本概況的思路后永英、永蘭老師將歌譜上的每一個(gè)字都做了細(xì)致的漢語(yǔ)對(duì)應(yīng)翻譯及解說(shuō)。當(dāng)真正了解了歌詞所傳達(dá)的意思，才發(fā)現(xiàn)這樣生僻拗口的文字盡是那樣生動(dòng)、鮮活！而后兩位老師逐字逐句地教我們侗族大歌的韻讀，當(dāng)了解了每一個(gè)字所包含的內(nèi)在含義之后，覺(jué)得這樣的文字讀起來(lái)竟也朗朗上口了。當(dāng)大家基本掌握了侗語(yǔ)的韻讀之后，兩位老師就開(kāi)始對(duì)大家進(jìn)行逐句教唱了。

在這里，老師一直強(qiáng)調(diào)，關(guān)于我們要唱的歌曲其實(shí)是有曲譜的，但是在這個(gè)階段，不能讓我們直接讀譜學(xué)習(xí)，因?yàn)楫?dāng)我們拿到譜子以后，我們只會(huì)關(guān)注譜子上的音高而忘記或者是忽略掉兩位老師的聲音，而侗族大歌的精髓，最有味兒、最美的部分，恰巧就在此，它們是譜子無(wú)法確切記錄下來(lái)的，所以我們只能不斷地聽(tīng)、不斷的把自己放在這樣的聲響當(dāng)中去品味、去覺(jué)察、去感同身受。因此，從人類(lèi)學(xué)的角度來(lái)講，侗族大歌的學(xué)唱意味著我們正面臨著一場(chǎng)文化沖撞（Culture shock），作為漢族的我們，每個(gè)人都要重新去嘗試感受一種異文化并且要接受這種異文化還要去演繹這種異文化，同時(shí)還要完全打破自己以往“看譜學(xué)歌”的固有學(xué)習(xí)模式，用另一種視角去感知音樂(lè)、理解音樂(lè)。

二、打破西方音樂(lè)體系的定勢(shì)思維，讓傳統(tǒng)回歸其原本的表述方式

當(dāng)我們已經(jīng)基本學(xué)會(huì)兩首侗族大歌后，開(kāi)始了有譜練習(xí)的一周。在這里，老師們強(qiáng)調(diào)“譜子上記載的只是音高大致的輪廓，侗族大歌的學(xué)習(xí)仍舊要以老師的唱為核心。因?yàn)閷?shí)際上在真實(shí)的民間學(xué)唱當(dāng)中是沒(méi)有任何樂(lè)譜的，大家全靠聽(tīng)來(lái)記來(lái)記住歌師聲音中的每一點(diǎn)細(xì)節(jié)。如果有樂(lè)譜，按照我們的‘背景’來(lái)說(shuō)，就會(huì)立刻就以樂(lè)譜為標(biāo)準(zhǔn)，而不是以歌師的演唱為標(biāo)準(zhǔn)，那么這就會(huì)影響我們對(duì)歌師的模仿，也有悖于傳統(tǒng)音樂(lè)的基本精神。因此侗族大歌的傳統(tǒng)傳承方式是對(duì)人聲的直接模仿而不是通過(guò)二手的樂(lè)譜反過(guò)來(lái)回應(yīng)這個(gè)人聲。”功夫不負(fù)有心人，在一次又一次地練習(xí)，一句又一句地斟酌，反反復(fù)復(fù)地熟悉之后，忽然有一天我發(fā)現(xiàn)第一首大歌自己竟然神奇般的就會(huì)背了，這種感覺(jué)很奇妙，因?yàn)樗且环N像母語(yǔ)一般朗朗上口的感覺(jué)，像說(shuō)家鄉(xiāng)話一樣，很自然的就唱出來(lái)了。這種在浸泡當(dāng)中潛移默化的能量，真真是讓人倍感驚喜！

反觀我們自己和我們所處的環(huán)境，不論是音樂(lè)學(xué)院的建制，還是我們所接受的音樂(lè)教育，再或是我們已經(jīng)成為常態(tài)的演唱、發(fā)聲方法、狀態(tài)，無(wú)不都是沿用的西方音樂(lè)教育體系，然而卻渾然不自知。就好比當(dāng)今社會(huì)仍有人認(rèn)為原生態(tài)“音樂(lè)”在音樂(lè)廳里的演出顯得格格不入，分外“土”氣，然而卻殊不知音樂(lè)廳是西方文明的產(chǎn)物，是西方音樂(lè)代表性的文化符號(hào)，是二元對(duì)立的哲學(xué)觀背景，如此，又何以將其與生發(fā)于自然、土壤之中，與族群、與人生命、生活息息相關(guān)，有著主客合一哲學(xué)觀背景的中國(guó)傳統(tǒng)民族文化相提并論？又如何只以一種文明的視角來(lái)成為評(píng)判所有異文化的絕對(duì)標(biāo)準(zhǔn)？音樂(lè)教育或是藝術(shù)教育只以一種自然科學(xué)式的、所謂的普遍音樂(lè)的真理標(biāo)準(zhǔn)來(lái)進(jìn)行教學(xué)以及音樂(lè)生活顯然是不合理的，因?yàn)槲鞣揭魳?lè)標(biāo)準(zhǔn)的范式是有局限的，它只是一種單一文化音樂(lè)的音樂(lè)標(biāo)準(zhǔn)，我們不能只拿著這一項(xiàng)標(biāo)準(zhǔn)去評(píng)判世界上的所有音樂(lè)，符合這種標(biāo)準(zhǔn)的就是好的，不符合的就是不好的。“這種方式只會(huì)掠奪世界不同音樂(lè)生活世界中的自然資源與人文資源，壓制各種音樂(lè)文化或者各種西方歷史中真實(shí)的文化經(jīng)驗(yàn)主體從而導(dǎo)致各種音樂(lè)生活世界文化自主性意義的喪失。那么在這樣的情形下，阿炳考不上民樂(lè)系，劉天華考不上作曲系，梅蘭芳考不上歌劇系，王光祈考不上音樂(lè)學(xué)系……”

三、“天人合一”的生態(tài)藝術(shù)教育觀，喚醒人性中的“真、善、美”

正式演出的前一天，由于平時(shí)排練的場(chǎng)地空間太小，以至于無(wú)法像表演時(shí)一樣站位，動(dòng)作也無(wú)法施展開(kāi)，于是我們便在學(xué)校的王光祈廣場(chǎng)開(kāi)始了演出前最后的排練。由于這是我們第一次在空曠地帶練歌，在這里的聽(tīng)覺(jué)效果跟在一個(gè)密閉的空間里是完全不一樣的。我用同樣的能量和力度歌唱，卻基本上聽(tīng)不見(jiàn)自己的聲音，以至于無(wú)從判斷聲音的好壞，只得盡力放開(kāi)唱，別無(wú)其他，說(shuō)實(shí)話，這種感覺(jué)很奇怪，讓人心里很沒(méi)有底。在我們正排練的盡興之時(shí)，竟引得一旁路過(guò)的校友在廣場(chǎng)旁小徑上駐足聆聽(tīng)，其中一位不僅駐足停留，更是用手機(jī)記錄下了一段能讓我永遠(yuǎn)難忘、永久回味的小視頻。那是她作為一名聽(tīng)眾的角度。

早上的排練結(jié)束，我坐在回家的車(chē)上打開(kāi)了這個(gè)小視頻，當(dāng)視頻里的畫(huà)面和聲音同時(shí)出現(xiàn)的時(shí)候，我的眼里涌上了陣陣熱淚。是意外、是驚喜、是興奮、是不可思議……我被眼前的這一幕打動(dòng)了，被我們自己打動(dòng)了，被人景交融的場(chǎng)景打動(dòng)了，被林宇間回蕩著的陣陣歌聲打動(dòng)了，第一次，我在這里似乎體驗(yàn)到了“天人合一”的那番境界，感受到了我們與自然原來(lái)離得那么近、那么近。這種感覺(jué)是那樣的真實(shí)、那樣感人、那樣的美，以至于我很難找到完全貼切的詞藻來(lái)形容，真真是“悠然心會(huì)，妙處難與君說(shuō)”！想一想，是啊，這才應(yīng)該是我們的文化符號(hào)啊，這才應(yīng)該成為我們歌唱、演唱的常態(tài)呀。侗族大歌不就是在自然中孕育而生的嗎？不就是在那樣一方水土中得以生發(fā)、煥然生機(jī)的嗎？我們雖作為異文化的學(xué)習(xí)者，但我們卻同根同源，同屬中華兒女，我們的生命里流淌著同樣的文化血脈，我們的骨子里有著猶如DNA一般的文化基因。排練時(shí)，侗族的老師一直強(qiáng)調(diào)：“你們已經(jīng)會(huì)唱了，而且已經(jīng)唱的很好了！那就是要放開(kāi)唱！完全的放開(kāi)唱！不要想那些你害怕、不敢唱啊，就是要自信，你都不相信自己、不敢唱，誰(shuí)還覺(jué)得你會(huì)唱、唱的好啊！更何況你們現(xiàn)在已經(jīng)唱的很好了！那就是要放開(kāi)自己，大膽唱！”回過(guò)頭來(lái)想一想，我們?cè)谒囆g(shù)上所謂的“解放天性”不就是這樣嗎？生活在這個(gè)水泥四面、高樓疊起的城市中的我們，聽(tīng)到最多的就是克制、約束、控制，而他們，常年貼近自然，與天為伴、與地為友，所有的表達(dá)都是當(dāng)下即刻而發(fā)的那份情與意，他們的天性就是他們的自然，是與生俱來(lái)的一種生命狀態(tài)，不需要重新解放。

西方文化是“物”的文化，中國(guó)文化是“心”的文化。“天人合一”在中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)中成為一種文化模式，中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)都包含著一種“天人關(guān)系”，如形與神、意與境、意與象、情與景、言與意等等，由此構(gòu)成了形神、意境、意象、情境、言意等等特殊的范疇。對(duì)這些范疇，決不能像解釋西方“典型”范疇那樣將之理解為共性與個(gè)性的對(duì)立統(tǒng)一，或?qū)⒅忉尀閮烧叩乃^“統(tǒng)一”，它們都具有更為豐富復(fù)雜的東方文化意蘊(yùn)和內(nèi)涵。中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)的“大美無(wú)言”、“大象無(wú)形”、“象外之象”、“言外之意”、“味外之旨”、“味在咸酸之外”、“情境交融”、“一切景語(yǔ)即情語(yǔ)”等等觀念，都可以說(shuō)是體現(xiàn)了中國(guó)古代“天人合一”生命論美學(xué)的重要特征。在藝術(shù)教育中，我們也應(yīng)該盡力幫助學(xué)生真正地了解、理解中國(guó)藝術(shù)尊重自然、順應(yīng)自然、保護(hù)自然，以及“天人合一”“氣韻生動(dòng)”等意象特征。“從不同文化的角度認(rèn)識(shí)藝術(shù)、理解藝術(shù)精神，弘揚(yáng)中華文化藝術(shù)優(yōu)秀傳統(tǒng)。”

2018年12月19日，終于迎來(lái)了我們的正式演出。24名女生（其中包含永英、永蘭兩位老師）、兩名男生（其中包含侗族來(lái)的石老師），身著侗族傳統(tǒng)民族服裝，在四川音樂(lè)學(xué)院大音樂(lè)廳完成了侗族大歌的演繹，這也是一個(gè)歷史性的時(shí)刻，是中國(guó)傳統(tǒng)文化一一侗族大歌，在高校傳承的歷史性時(shí)刻。至今，我仍然能夠清晰地記得舞臺(tái)上的我沒(méi)有緊張、沒(méi)有慌亂，比以往任何一次的表演都要從容、篤定，我看著臺(tái)下的觀眾、老師還有小朋友們，有一種發(fā)自?xún)?nèi)心想要唱給他們聽(tīng)的欲望。這是我第一次，如此享受舞臺(tái)，如此享受自己的歌唱，也是第一次讓我覺(jué)得在舞臺(tái)上不是壓力而是幸福。在這里，你不用考慮別人異樣的眼光，不用擔(dān)心別人評(píng)價(jià)的好壞，你只需要真真正正的做自己！

四、結(jié)語(yǔ)

當(dāng)學(xué)習(xí)侗族大歌己然超越了知識(shí)本身的含義，它帶給我的是一種更為強(qiáng)大的精神力量和生命感悟。在學(xué)習(xí)的過(guò)程中我們所親歷的各種困難、艱辛、挫折、失敗，亦或是解決困難后的那份欣喜、達(dá)到要求后的那份成就感，再或是同伴之間相互的信任、支持、包容，都將會(huì)成為我生命中最為寶貴的財(cái)富。

我們常常說(shuō)，教育的目的是要培養(yǎng)“人”，是要塑造人的精神世界，那么生而為“人”，何以為“人”？我想這便是最好的答案。因此，“生態(tài)式藝術(shù)教育的關(guān)鍵就在于必須要將藝術(shù)融合或輻射到音樂(lè)、動(dòng)作、語(yǔ)言、倫理等各個(gè)學(xué)科當(dāng)中，使其教學(xué)過(guò)程超脫出純粹的知識(shí)灌輸。”它更像是一種智慧的點(diǎn)燃，它使民族傳統(tǒng)音樂(lè)文化的教學(xué)成為了一個(gè)個(gè)充滿奇妙的感覺(jué)、想象、思考和頓悟的過(guò)程，使我們回到本民族具體的文化語(yǔ)境下去感受、感知、感悟。這個(gè)過(guò)程本身就己然生發(fā)出了藝術(shù)于人的意義。