衍紙工藝在圖形創意課程中的應用研究

摘? 要：衍紙工藝與圖形創意課程有許多相似之處，將其引入圖形創意教學中可以提高學生的圖形創意表現能力，激發學生的創新思維、強化基本技能教育、鍛煉動手創作能力，對于相關專業課程的改革與人才培養起到重要的借鑒和促進作用。

關鍵詞：衍紙;圖形創意;創新思維

圖形是設計活動中的基本元素，在各項設計中都發揮著重要作用。圖形創意課程是藝術院校藝術設計專業的重要的專業基礎課程，通過傳授圖形設計的有關概念、設計方法、表現形式、實踐操作等，使學生掌握同構、異變、正負等圖形創新設計的基本法則，學會結構、重組等創作方法，引導學生進行創造性思維訓練，開拓學生的思維想象力、培養逆向思維習慣等[1]，進而為廣告設計、包裝設計、書籍裝幀、VI系統設計等視覺傳達設計后續課程中的創意表現打下堅實的基礎。隨著社會的發展，學生獲取信息的渠道不斷增多，傳統教學內容已經不符合信息化時代的要求。特別是最近國家提倡的“新文科”教育理念，更應該注重將圖形創意課程的開發設計與多學科教學相結合，不能只注重圖形基礎知識的簡單傳遞忽略了其實際的設計應用價值。

衍紙又名卷紙，是一門非常古老的手工藝，最早可以追溯到古埃及時期。到了16、17世紀，歐洲教堂的圣物盒上有修女們制作的衍紙裝飾品，17、18世紀，衍紙成為歐洲名媛淑女的日常女紅活動。特別是在英國，作為“貴族藝術”的代表門類之一，許多貴族女校都教授這門課程[2]。由于衍紙材料方便易得，制作工序簡單，近年來，衍紙藝術在中國贏得了無數手工愛好者的喜愛。衍紙作品具有平面藝術的特點，強調線條的造型、色彩的艷麗，又兼具浮雕的優點，采用卷、捏、壓、疊等方式將彩色紙帶的肌理發揮得淋漓盡致，與圖形創意的內容和設計手法有異曲同工之妙。因此，將衍紙制作引入圖形創意課程對于開拓學生的思維想象，提高動手制作能力，學會結構重組等方面都具有積極意義。

一、衍紙藝術與圖形創意的相似之處

（一）表現方法方面異途同歸

圖形設計最常用的表現手法有共生、異影、裂變、矛盾空間、特定圖形等，衍紙藝術設計與制作也是相同的表現手法。但在強調手法訓練的同時，更加注重對學生創新意識、自主思考能力及專業素養的培養。

（二）視覺造型元素的一致性

點、線、面是圖形創意的最基本元素，依據美的規律將點、線、面組合在一起形成具有獨特視覺效果的圖形。衍紙在造型時依靠卷、壓、捏、彎等手法將紙帶塑成介乎二維和三維之間的半立體藝術的線、卷、團。因為紙條的可塑性可以形成直線、曲線等各種表現形式，線也可以卷成團，這些團可以看成設計的“點”，再由不同的卷或團構成型，從而產生豐富多變的藝術效果。圖1、圖2是衍紙工藝制作的各種線、卷、團及圖案形象，衍紙在制作的時候能最大限度地發揮線條的可塑性和特質來表現畫面的美感，具有更強的視覺張力。

（三）色彩運用的一致性

在進行圖形創意設計時，色彩運用可以給人以強烈的視覺沖擊，從而突出作品的中心思想，經驗豐富的設計師能靈活搭配豐富的色彩來表達作品的內涵。現代印刷技術的發達，可以生產色彩純度、明度變化豐富的彩色紙帶，又由于紙帶的寬窄厚薄，便于擠壓堆疊，與普通的平面作品相比，畫面的空間感、肌理感更豐富，層次感更強。圖3是美國衍紙設計師艾麗·巴特考斯基的代表性作品《春日繁花》，五彩斑斕的色紙組成鮮艷美麗的花朵，里面有許多有趣、充滿創意的細節，春天的氣息迎面撲來[3]。

（四）肌理的相似性

肌理指形象表面的紋理。由于材料的不同，表面的組織、排列、構造也各不相同，因而會產生粗糙感、光滑感、軟硬感等不同肌理。肌理元素一般由色彩肌理、材料肌理、圖形肌理、文字肌理等組成。在平面設計中運用得好不僅可以豐富藝術表現力，還能增加畫面的生動性、趣味性，使畫面形象更加鮮明突出、生動活潑。

衍紙材料不僅具有普通平面設計中的材料、色彩、圖形文字肌理效果，而且由于紙帶寬窄厚薄的不同，再加之經過卷、捏、掐、揉、壓等不同工藝，會產生疏密、凹凸、高低、厚薄等豐富的肌理美感。從而讓作品獲得半立體和立體的多維特性，比單純的平面圖形更能帶給觀者以不同的審美差異和心理感受。

（五）圖形形象性的類似性

德國著名平面設計大師霍爾戈·馬蒂斯說：“一幅好的設計應該是靠圖形語言，而不是靠文字來注解。”[4]與文字相比，圖形語言傳遞知識、信息、情感的能力更強大。不同語言、不同民族、不同區域的人們可以對同一幅圖像產生相同的情感，正是圖形語言的魅力所在。衍紙藝術品也是如此，尤其采用衍紙方式創作的圖形能夠更加生動直觀地再現形象，調動觀眾的情緒，使人們受到感染，產生共鳴。

二、衍紙藝術與圖形創意課程相結合的優勢

（一）豐富教學活動，培養學生創新思維

衍紙在制作的過程比單純的圖形創意更富趣味性，可以提高學生的創意設計技巧，激發學生的發散思維，進而從多個角度培養學生的創新思維。如講述基本圖形變形及異化時，我讓學生觀察他們所見到的事物，然后將這些圖形繪制、變形，然后再用衍紙的工藝制作出來。有的學生將各種花卉打散重組，有的以香云紗為底，將傳統的長衫與衍紙工藝結合，體現了民國時期女性的優雅氣質（如圖4）。在設計與制作的過程中，引導學生以生活中的圖形作為設計素材，啟發創意的同時，又能提高圖形設計能力和實踐能力。

（二）豐富課堂教學方式，改善課堂教學效果

學設計的學生對造型、色彩等十分熟悉，如果在課堂中一再強化這些基礎知識，學生會具有一定的厭學情緒。因此，將色彩、構圖、造型、肌理等圖形創意課程的技法融入衍紙制作中，能讓課堂氣氛更開放與活潑，提高學生的創意積極性，更有利于保持長久的學習熱情，激發學生更大的創造力。筆者將敦煌壁畫中的圖案引入課堂中，257窟是北魏洞窟的代表作，也是敦煌莫高窟最優美的壁畫之一，學生們熟悉的《九色鹿經圖》在其西壁中部。首先給學生放映了上海美術電影制片廠1981年出品的，由錢家駿、戴鐵郎導演，潘絜茲編劇的《九色鹿》動畫片，然后讓學生根據自己收集整理的敦煌資料進行圖形創意。有許多學生選擇將敦煌的藻井、佩飾、龕楣、背光等圖案作為創意基礎，完成了精美的衍紙圖形創意作品。圖5是學生在257窟的啟發下，依據217窟的背光圖案設計制作出的衍紙圖形。

（三）堅持個性創作，將地方特色引入教學

廣東地處嶺南，不僅有獨特的自然環境，還有豐富的人文資源，非物質文化遺產項目有粵劇、廣彩、獅舞等;特色的建筑如南海神廟、南越王墓博物館、鎮海樓等。課堂教學中讓學生尋找身邊的區域民俗文化資源、歷史文物古跡，并對這些資源進行圖形創意，并與衍紙相結合。學生通過收集整理資料，從資料中提取設計元素，創作了一系列與區域文化有關的衍紙圖案。最后完成的作品不僅是精美的工藝品，同時也是具有特色的旅游紀念品，這種方法不僅強化了學生對課堂知識的學習，也加深了學生對傳統文化的認識。圖6是學生制作具有嶺南民俗特色的醒獅衍紙作品。

（四）基于項目驅動開展教學

項目驅動開展教學為學生提供了團隊合作能力與解決問題的能力。我們的圖形創意衍紙作品展出后，有一家文化創意公司與我們合作，讓我們設計一系列耳飾衍紙創意產品。基于此，筆者引導學生分小組進行討論，根據公司的要求確定設計主題和圖形，最后小組綜合討論，選擇每個組的優秀設計草案進行綜合。運用前期所學的同構、解構、異構等圖形創意方法，將共生、聚散等圖形創意手段融入具體的創作里，設計了一系列衍紙耳飾作品投放到市場，吸引了大批人購買（如圖7、圖8）。

三、結語

將圖形創意課程與衍紙工藝結合，能改變過去固定化、模式化的教學方式，開拓學生的視野、激發學生的創新思維、強化基本技能教育、鍛煉動手創作能力，為相關專業課程的改革與人才培養起到重要的借鑒和促進作用。

參考文獻：

[1]江永亭.圖形創意課程實施策略探究[J].裝飾，2011（5）：129-130.

[2]張小華.衍紙民族化——海南衍紙工藝品應用探析[J].設計，2016（12）：116-117.

[3]艾麗·巴特考斯基.曼陀羅藝術衍紙[M].王晨曦，譯.鄭州：河南科學技術出版社，2018：116.

[4]馬蒂斯.國際廣告設計大師叢書：霍爾戈·馬蒂斯[M].林家陽，主編.石家莊：河北美術出版社，2003：16.

作者簡介：何曉麗，碩士，廣州航海學院藝術學院講師。研究方向：非物質文化遺產、視覺傳達設計。