中學聲樂“美聲唱法”教學實踐探索

吳學祥

【摘要】美聲唱法是一種科學、規范的演唱方法，它對其它各種演唱方法都有著深刻的影響。傳統的中學聲樂教學無論在思想上還是訓練方法上存在誤區，扭轉思想誤區，采取運用正確的訓練方法，幫助中學生提升美聲唱法的訓練效果是本文意旨所在。

【關鍵詞】中學聲樂;“美聲唱法”;思想和訓練誤區;教學實踐

一、從思想上改變對美聲唱法的錯誤理解

一方面，因為我們的學生在平常生活、學習中接觸美聲唱法太少，沒有從根本上真正去了解和欣賞這種唱法。從而只是簡單地認為美聲唱法就是壓著喉嚨在唱，聲音聽起來像“鬼叫”。造成這些原因主要是平常學生聽流行歌太多，因為流行歌唱起來很隨意，不像美聲唱法嚴格的要求聲音位置、共鳴、穿透力、氣息支撐等。學生在學習初期可能不容易接受，這時就需要作為教師的我們正確去引導，多找一些優秀作品邊欣賞邊給他們分析講解。平常多為學生示范，鼓勵他們要敢唱、不要怕別人笑（因為笑你的人根本不懂）讓學生從心理上放下包袱，走出自己的陰影。如，學生小健來自農村，本身性格比較內向，初中時沒有正規的音樂老師上課，所以從沒聽過什么是“美聲”。高一時經常跟筆者說“老師能不能不這樣唱？”問他為什么，他說這樣唱很難聽。經過三年慢慢的學習后，他才逐漸改變了思想，感受到“美聲”的美，因此喜歡上了“美聲”，后來參加2003年音樂高考單考術科，上了四川音樂學院。

另一方面，聲樂是由聲帶發聲，歌唱者用身體來作為“樂器”的，這種“樂器”包括人體的很多器官。歌唱時需要這些器官同時協同工作、各負其責。而這些器官又是看不見摸不著的，因而對聲樂教育和技術有著許多不同的主張。作為聲樂教師應該從理論上正確引導學生，唱法上傳授他們的自我感覺，這種感覺應因人而異，而聲樂學生要想獲得正確的唱法，根本在于刻苦訓練中的自我理解和自我感覺。

二、呼吸的奧秘和正確運用

“誰懂得呼吸的奧秘誰就懂得歌唱”道出了呼吸在歌唱中的重要性。帕瓦羅蒂曾說：“掌握不好呼吸，就沒法唱出好聽的聲音，甚至會破壞嗓子。”也說出他關于呼吸的體會：氣息支點主要在橫膈膜，吸氣時橫膈膜的肌肉像一條帶子，從前至后圍成一圈，非常有勁地擴張，像便秘的人在蹲桶時一樣的感覺。小腹往外鼓出，吸足氣息，胸腔要全面擴張，喉下的胸口有個明顯的支點。發聲呼氣時，橫膈膜往外強有力地擴張，里面有一股反作用力形成一條“聲柱”往上升起。“聲柱”經過胸腔產生共鳴，再通過喉頭聲帶，連接在面部的共鳴。下面介紹幾種簡單的氣息練習：1.“狗喘氣”，狗可整夜地叫，每一聲都是那么響而且不會啞嗓子，它氣息的運用是可借鑒的。做這個練習時要下降喉頭，打開喉嚨，橫膈膜始終保持往外擴張，氣息一進一出，一口氣要練十來分鐘;2.把氣息吸滿，氣息支點往外保持，口不用張開，舌尖頂著牙齒控制氣息，慢慢數一、二、三……3.吸滿氣，氣息支點保持住，往外緩緩的呼氣，盡量地把時間保持長一點。

呼吸不正確在我們平時教學中經常遇到，如排練合唱時，一個合唱隊少則30人，多則60甚至100人。如果呼吸不好、換氣不統一，整個合唱都會亂。同一個樂句，你在這里換氣他在那里換氣，不僅同一聲部難以統一協調，整個合唱就會亂、不和諧。因此，在排練初期首先要解決的就是整個合唱隊的呼吸和換氣的統一協調，只有做到這樣，以后的歌唱才能唱得流暢自如，它是唱好歌曲最重要的基礎之一。

三、關于“關閉”與“集中”，“打開”與“共鳴”

“關閉”是指單一的聲帶縮短——變薄機能動作，它所產生的聲音效果是集中和明亮;“集中”則是讓聲音“聚集”在一個“點”上，這個“點”在歌唱中隨著旋律的進行就形成一條線，那就是聲樂線。它把原本不同的聲區統一為一個整體。掌握這個技巧可用以下方法訓練：用閉口哼名（嗯）找到這個“點”，起音時聲音要放在門齒后面，輕輕唱去體會怎樣“聚集”在“點”上。找到“點”后大牙可以隨意張開，如果這個“點”一直是“貼著”的那就證明聲音是“集中”的。2006屆我的學生李柱光聲音就是“散”，平常唱歌音量很大，但是聲音不“集中”上不了頭腔。這也是很多學生存在的問題，單一的認為音量大就是美聲唱法。總是很用力唱去追求音量，結果總是說喉嚨痛。對于這種情況，我會讓他輕輕的“哼”唱：可開口也可閉口，開口用“咪”或“依”;閉口就用“嗯”哼名，而且強調這個階段不能唱高音。通過兩年刻苦訓練，2006年考上了星海音樂學院社音系，聲樂考了81.5分。

“打開”在聲音中就是打開共鳴腔。即“頭腔、胸腔、腹腔”三大腔體同時打開工作，形成一個完整的“音響”，唱時感覺整個面部張開，后腦勺有一種抓力;整個胸腔像拉手風琴一樣被拉開;利用“打哈欠”來獲得歌唱的共鳴，“打開”與“共鳴”的作用都是打開共鳴腔。“打哈欠”可有效地幫助獲得理想的“共鳴”，那是因為“打哈欠”時，鼻咽腔、喉咽腔、口咽腔的狀態都是興奮擴張，喉頭能夠自然下放。

四、發聲練習的具體實施

（一）氣息：分析學生對氣息的錯誤理解（誤區）：1.在歌唱中認為自己“沒氣”，這是很多學生普遍的想法。要讓學生明白其實不是“沒氣”，如果沒氣那就是死人了，而是沒有正確的、有效的控制好氣息;2.“氣小”認為量不夠大——自己“不夠氣”，也是一樣，對氣息控制不好或“漏氣”都會導致“不夠氣”。正確的練習方法是：吸入的氣息不宜過多，也不宜過少。就像吃飯一樣，吃多了會脹肚子，吃少了會餓肚子。所以適量的吸入氣息就行了，那么怎樣才叫適量呢？——能很好地完成所唱的這個樂句，小腹微微向外擴張，可用“吹氣球”來做比喻。

出現這些問題的學生不少，如學生小婷，因為長得瘦小，身體比較單薄，總是認為自己唱歌不夠氣，所以不喜歡上聲樂課，對自己沒信心。了解到她有這些想法后，針對她和與她類似的學生，筆者特意為她們制定了一套方法：讓她們每人準備一個氣球，每天練習吹氣球：1.即把氣球吹滿氣后馬上又把氣放掉;2.把氣球吹滿氣后慢慢的把氣放掉。向她們解釋其實歌唱時的氣息也是一樣的原理，并親自不厭其煩地為學生作示范。經過三年刻苦學習和努力，慢慢地解決了氣息問題，自己也越來越自信，于2009年考上了嘉應學院，聲樂考了79分。

（二）聲音的位置：聲音的位置具體要求在“哪里”，因為它看不見，摸不著，而且每個人的體會、感覺不一樣。所以只能靠每個人的聽覺和感覺分辨，因人而異。大致來說是：眉心以上。很多人認為用嘴來說話，所以聲音是從嘴里發出，但我們歌唱的聲音與平常說話是不一樣的，所以這時我們需要建立“嘴”在眉心的歌唱感覺。在此同時，還需建立“頭腔、胸腔、腹腔”三大腔體的連通（統一）——三大腔體之間好像有一條小小的水管連著;腹腔的氣息控制（緩緩）好后，聲音及從頭腔（眉心處）均勻發聲，而且聲音集中有力——“不大、不散”。有人認為聲音越大越好，這是誤解。雖然“美聲唱法”聽起來是音量比較大（相對來說），但其實它要求的是聲音集中、有力和極強的穿透力。

（三）輔助練習：用“咪”“依”吆喝似的練習。好處在于學生易懂，容易找到聲音的位置和聲音的集中（貼著唱）;加入開口音“嗎”“啦”，如“咪嗎”“咪啦”。目的是：在“貼”好，唱好閉口音的基礎上練習開口音。因為開口音“開口”不容易唱好，聲音位置容易掉下來和聲音不集中（散了），也容易漏氣。所以在練習開口音前必須先把“閉口音”練好，掌握了“閉口音”的唱法就容易把“開口音”唱好。

綜上所述，中學聲樂教學中，由于中學生的特殊性——思想認知不夠、身體機能不夠成熟、甚至聲區變化、整個周邊環境等原因，導致學生學習時會出現這樣那樣的問題，這就要求我們教師必須從實際出發，因人而異，正確的引導和耐心的教導。在教學中應及時發現問題及時糾正并加以解決，因為美聲唱法是一種科學、規范的演唱方法，它對其它各種演唱方法都有著深刻的影響。要想練好它不是一朝一夕就能做好的，必須經過長期、刻苦的訓練和用心去摸索和體會才有可能獲得。

參考文獻：

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