摘 要:音樂教育是組成高職教育的重要部分,不僅為社會培養了一批又一批優秀的音樂專業人才,同時在提升學生身心健康水平及綜合素質等方面發揮著不可替代的作用。本文討論的對象是藝術教育的重要組成部分――音樂教育,其中闡述了音樂教育的重要性、創造性、協同性和普遍性,指出面臨的問題,并在實踐經驗的基礎上,給出了一些對策。
關鍵詞:音樂教育;音樂素質;教育模式
1 音樂教育的重要意義
音樂教育不但能豐富學生的知識,對身心健康成長起重要作用,同時感受、表現音樂的過程也是培養、引導學生發展和運用形象思維的過程,在分析音樂作品表現手段、音樂形象和進行樂理教育的過程也是培養學生邏輯思維能力的過程。
“樂”不僅是音樂,還包括詩歌、舞蹈、戲劇文學等文藝門類的成分,豐富的樂教形式、內容,在歷代教育中都發揮著重要作用。近代著名思想家、教育家梁啟超曾經說過:“欲改造國民之品質,則詩歌、音樂為精神教育之一要件。”既然素質教育中的藝術修養對人的成長發展具有如此重要的作用,開設音樂課的意義也就不言自明了。
2 音樂教育的現狀
大學生對音樂教育的渴望和實際掌握的音樂素質形成了強烈的反差。除了社會環境,家庭教育等方面,長期執行的舊的教育體制是一個根本原因。大學生對音樂課的需求大多建立在興趣基礎上,許多學生把音樂課當成一種娛樂,很少有人從培養自身素質的角度來看待音樂課,沒有對這類課程引起足夠的重視,所以造成了一種怪現象:開學時,音樂課教室爆滿,甚至一些沒有選修這類課程的同學也帶著濃厚的興趣前來聽講,到了學期中后期,由于其他課程的壓力大,很多人就放棄了這門課程的學習。
為了培養學生的音樂藝術素質,高效必須增強音樂教育的教學力度,轉變教育思想,突破傳統的教學模式,最大限度利用現有教學手段,調動廣大同學對音樂的興趣,提高音樂課的教學素質,為社會培養高素質的綜合性人才。
3 多種音樂教育模式中的創造主題
3.1 美國音樂教育的多重模式
在美國學校音樂教育的眾多模式中,以下幾種占有主導地位:即奧爾夫教學法,達爾克羅斯教學法和綜合音樂感教學法等等。這些教學模式既各有自己獨特的魅力,又相互交融、相互輝映,使美國中小學音樂教育的園地呈現出色彩紛呈、生機勃勃的景象。上述幾種音樂教育模式雖多系外來的,但由于與美國的實際結合緊密,早已被兼容吸收成為美國音樂教育體系的有機組成部分。我們當把他們看做是美麗的音樂教育模式。
具有創造主題的多種音樂教育模式,有利于提高美國國民的素質,充分開發,人的創造性思維能力,適用于向美國這樣一個多民族大國各地區、各民族的實際。同時他對我國的國民音樂教育也不無啟示。
3.2 我們也要有多種音樂教育模式
美國雖然是一個多種族的大國,但該國地區與地區之間在文化和經濟上的差距并不大,他尚能允許多種音樂教育模式存在,實際上是鼓勵了地方及教師的積極性與創造性,有利于普通音樂教育的發展,有利于全民素質的實施。我國也是一個多民族的大國,而且民族與民族、地區與地區之間經濟與文化差異甚大,若想更有效的實施全民素質教育,我們則更有必要采用多種音樂教育模式來發展我國的普通音樂教育,讓不同的地區、不同的學校、不同的教師都能找到適合本地或個人實際的模式,這才是符合我國國情的做法。21世紀的中國需要更多的具有創造性思維的人才。因此,我們需要多種有利于培養、提高人的素質的,尤其是能培養人的創造性思維的音樂教育模式。我們完全可以借鑒美國的成功經驗,一方面對外來的先進音樂教育模式采取拿來主義;另一方面也要創造出我們自己的更新、更好的音樂教育模式來。
4 音樂教育與素質教育協同
4.1 音樂教育與素質教育協同的內在要求
我國正處于由“應試教育”向“素質教育”轉軌的教育改革過程中,為使音樂教育適應新的形式需要,并且在素質教育中發揮積極、主動的作用,新的音樂教育觀念――音樂教育與素質教育協同觀逐漸形成。這一觀念在強調音樂教育是面向全體學生的審美教育、是素質教育系統中不可缺少的有機組成部分的同時,并指出:音樂教育與素質教育系統中的各個子系統之間存在著客觀的、必然的、非線性的聯系,換言之,音樂教育在發揮審美教育功能的同時,也具有德育、智育、心理教育、體育等方面的輔助功能。因此,它可以與思想素質教育、文化素質教育、心理素質教育和身體素質教育個子系統協同,并能促進各子系統之間的關聯運動,使之產生協同效應,以提高素質教育系統的整體功能。在進行音樂教育的過程中,音樂教師要有意識的、主動地與橫向學科協同合作,充分發揮音樂教育的特殊作用。
可見,在音樂教育中有意識的滲入心理教育,這是音樂教育與素質教育協同觀的內在要求,是提高人的整體素質、促進人的全面發展的需要。音樂教育與心理素質教育的協同策略主要是利用音樂的情感與學生的心里產生同構,從而培養學生的愛美心理、進取心理、協作心理、柔韌心理、寬容心理、創造心理和同情心理等;使他們的個性心理協調發展,使他們學會處世、處事、學會做人。
4.2 優化音樂教育
在音樂教育當中,要努力激發學生學習音樂的興趣,使他們在學中樂、樂中學;要開展多種多樣、豐富多彩的師生互動的活動形式,鼓勵學生廣泛參與,培養他們活躍的思維;再給學生提出要求、布置作業時,要系統考慮、統籌安排、因人而異。只有這樣才能營造出一個輕松愉快、課堂氣氛活躍而有序、壓力適度的良好的音樂學習心理環境。
5 音樂教育的母語文化
5.1 音樂教育的母語文化背景
音樂作為一種文化,其研究發展的趨勢也隨之改變。近幾年來,國際音樂教育和音樂人類學研究的熱點轉向了跨文化音樂研究及音樂教育和多元化的音樂教育。國際音樂學術界,東西方音樂教育工作者已形成共識:各種音樂文化都是有平等的,獨立的美學價值和文化價值,那種以某一技術和技法發展成為世界第一的音樂觀念已屬于過去大工業技術文化的概念。各國都在考慮以自己的傳統母語體系的音樂進入世界音樂及文化教育的平等交流。基于這種出發點,地球上各個角落的居民們所擁有的音樂文化之精髓不斷的挖掘出來,世界音樂文化越來越呈現出豐富多彩的局面。
5.2 音樂教育的母語文化意義
提出中華文化為母語有助于加強我們音樂文化的主體意識,是中華音樂文化內部交流的需要,是增進中華民族情感交流和文化內聚力、促進物質文化和精神文明的現代化建設進程的需要,是順應世界文化發展總趨勢的需要。中華文化為母語的音樂教育體系若能建立并完善,那么必將與西方體系形成一種新的平等、相互獨立、互不取代、互補相依的音樂文化關系,并能促進世界音樂的豐富與溝通。
6 結語
音樂作為一種文化,其研究發展的趨勢也隨之改變。近幾年來,國際音樂教育和音樂人類學研究的熱點轉向了跨文化音樂研究及音樂教育和多元化的音樂教育。音樂傳承與音樂教育是相互關聯的、相互影響的,對音樂的傳承中離不開音樂教育的影子,需要通過音樂教育才能更好地完成對音樂的傳承;同時,音樂的教育的一個很重要的目的就是為了使民族的音樂能夠得以傳承和發揚。音樂是一個國家和民族生生不息的歷史印記和富有民族特色的情感靈魂;對于音樂,應該用心去體會和感受、用行動去切實地保護,對于音樂的傳承,離不開音樂的教育,音樂傳承和音樂教育是不可分割的你中有我,我中有你的關系,應認真體會音樂傳承與音樂教育的關系,找出兩者之間的相互關聯和影響,促進音樂教育和音樂傳承的發展。
參考文獻
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作者簡介
胡艷芳(1974-),女,漢族,河南省鶴壁市人,鶴壁職業技術學院講師,本科。