小學音樂教學中關于體態律動運用的研究

李麗

摘 要：音樂是一門對學生藝術細胞較高的學科，有利于提高學生的審美性，提升學生的內在修養。但受多年的傳統填鴨式教學的影響，學生感受不到音樂帶給他們的自由氛圍，學生的興趣被壓抑，其學習的熱情也受到了一定的影響。新課改席卷教育界的當下，面對素質教育對當代學生提出的新要求，學校要做出相應的改變。例如將體態律動教學替代灌輸式教育，為教育界帶來新的活力，激發學生學習的主動性。基于傳統填鴨式教學給教育界帶來一定的負面作用，分析體態律動教學融入課堂教學給小學音樂帶來的積極意義。

關鍵詞：小學音樂；體態律動；音樂素養

學科之間千絲萬縷的聯系，表明了音樂學科的學習有利于帶動其他學科的學習，因此，不光是教師、學校還是社會，都要重視音樂學科對學生的塑造，積極利用音樂學科的價值，提高學生的綜合素質。體態律動教學要求教育工作者在結合教學目標及學生實際情況等外在條件的情況下，將體態律動融入課堂，提高學生對音樂節奏的把握度，繼而提高音樂教學的質量。

一、體態律動教學的含義

在體態律動教學融入小學音樂課堂之前，教育工作者需要明白體態律動教學法的具體含義。體態律動教學法是瑞士音樂家、教育家達爾克羅茲提出來的一種新型教育方法，根據他的觀點，音樂本身的聽與律動是密切相關的，而律動又離不開人體的運動。因此，音樂學習要結合身體的運動，這樣的音樂學習才是相聯系的、全面的。

體態律動教學法是對學生在聽力方面的訓練，眾所周知，聽力是音樂的基礎，因此，學生的聽力只有得到不斷強化，才能感知音符帶給他們的美的享受和作曲家以及演唱家的思想感情。體態律動教學法不是狹隘的教學法，它是結合聽覺和視覺的教學法，讓學生以肢體表現出美的律動，帶動學生體會音符當中的美。但是這種肢體的律動和舞蹈又不相同，它沒有舞蹈要求的姿態美，肢體柔軟的高要求、高難度，它只需要學生保持一個自然放松的狀態，即可體現出學生在音樂當中美的享受。同時，教育工作者要注重在教學過程中不斷更新教學內容，單一老套的教學內容可能會使學生產生聽覺疲勞，進而影響學習的積極性，教師及時給教學內容注入新能量，才能保持學生的學習積極性。

二、體態律動如何導入小學音樂課堂

1.體態律動的帶動作用

節奏是音樂的重要組成部分，節奏分為許多種，例如有輕盈明快的節奏，也有莊重嚴肅的節奏和沉悶壓抑的節奏，不同節奏表達出不同的思想感情，這種思想感情或快或慢，從節奏的快慢分類來說，教師應該根據教學內容選定合適的體態律動頻率，帶動學生感受音樂節奏。體態律動以肢體表演為主要形式，既鍛煉了學生的肢體動作熟練程度，又鍛煉了學生對節奏的把握度，是一種一舉兩得的教學方法。例如在《伏爾加纖夫曲》中，教育工作者可以采取體態律動教學方法，讓學生進行肢體表演，感受纖夫的沉重心情，以這種方式來深化學生對音樂作品的理解，讓學生在行走中感知纖夫內心的那種痛苦沉重的感覺，在這個教學過程中有利于學生產生與教學內容相通的感覺。根據教學內容的需求進行相對應的步行，這是一種感受體態律動的教學方法，但同時指揮動作也是體態律動教學法的重要內容之一。例如，在學習國歌的課堂上，音樂要求學生能表現一種激昂慷慨的情感，同時也可以在教學內容當中增加指揮動作，培養學生以我為主的學習意識。

2.體態律動的實際應用

體態律動，有利于學生在結合節奏和音調的背景下充分表達音樂當中傳達的思想感情，同時，教育工作者應該注意到學與用的雙重深化，才能夠不斷加強學生的記憶，提高學生對知識的掌握度，才能有利于培養出理論知識與實踐效果兼優的學生。學以致用是教育工作者需要重點注意的一個點，這一點是幫助學生將課堂理論知識轉化為實際應用價值的有效方法；而將學習到的理論知識轉化為應用價值并從應用價值當中體悟，是理論知識的重要性，兩者相輔相成。通過體態律動教學法，學生可以通過肢體表演展現自身能力，在表演當中提高自身膽量，有利于音樂的進一步學習，幫助學生在表演的過程中提高學習的主動性，激發學習的創新性，為學習帶來新的活力。

總之，小學是學生音樂學習的重要時期，這一時期也是培養學生音樂審美的關鍵時期。體態律動教學法是一種從學生天性出發的沉浸式教學法，有利于保持學生較長時間的學習，保持學生的學習積極性不減，在很大程度上克服了傳統灌輸法的弊端，為教育帶來了新活力，有利于提高學生的綜合素質。

參考文獻：

[1]黃凱蘭.體態律動教學法在當代學校音樂教育中運用實踐研究[J].黃河之聲，2015（9）.

[2]藍白云.探究體態律動在音樂教學中的運用[J].文摘版（教育），2015（4）.

編輯 郭小琴endprint