陳田甜
【摘 要】各種類型的樂器是音樂課堂教學中不可或缺的一部分。通過樂器的演奏或使用可以更加激發學生的音樂學習興趣,培養學生音樂素養的建立。因此下文中,我將以打擊樂器的使用為例,談談樂器在音樂教學中的意義和作用。
【關鍵詞】小學音樂 課堂教學 打擊樂器
中圖分類號:G4 文獻標識碼:A DOI:10.3969/j.issn.1672-0407.2017.22.152
對于音樂教學來說,普遍意義上分為聲樂和器樂兩種形式。顧名思義聲樂主要體現在學唱等環節,例如民族、流行、戲曲等唱法,注重培養學生在音樂發聲方面的能力和素養;而器樂則主要是通過樂器的使用來實現,如我國傳統的古箏、二胡等樂器,亦或是鋼琴、小提琴、架子鼓等西方樂器。其中對于小學生來說,在學校普通音樂課程上主要還是以聲樂的學習為主,并且教授的大多是帶有一定正能量的歌曲。而對于器樂來說,則主要在課堂教學過程中起到配合的作用,從而來豐富歌曲教學旋律,活躍課堂氛圍,激發學生的學習興趣等。
打擊樂器就是日常音樂教學中器樂的一種形式。和彈奏、吹奏類的樂器不同,打擊類樂器主要是通過敲打的方式讓樂器發聲,并且不同的材質具有非常明顯的聲音特色,融入在歌曲中更能夠體現節奏,豐富歌曲的旋律。并且對于打擊樂器來說,在我國有著豐富且悠久的歷史,不論是從教學內容的豐富還是音樂歷史的傳承來看,打擊樂器在日常小學音樂教學中的應用都是必需的。尤其是近年來隨著素質教育教學體制的豐富和完善,對于學生語數外理論知識能力之外,國家更加重視發展學生的特長性技能,挖掘學生藝術方面的潛力,從而為塑造德智體美勞等全方位發展的高素質人才做準備。因此,下文中我將從打擊樂器在日常教學中的使用為例,談談如何做好小學音樂的課堂教學,充分發揮打擊樂器在音樂教學中的作用和意義。
一、培養學生良好的樂感和配合感
音樂是一門以陶冶情操愉悅精神為主的藝術類學科,在日常教學過程中不同于語、數、外等學科,不受考試的束縛。尤其是小學階段音樂教學目標主要包含樂感的建立和興趣的培養為主。所以在日常教學過程中,教師要著重利用打擊樂器培養學生的節奏感,進而激發學生的學習興趣。
首先,在課堂教學過程中,教師要著重培養學生的樂感,即節奏感和旋律感為主。一方面,作為小學音樂教師,我在日常教學過程中發現,大部分小學生由于沒有太多社會現實閱歷的磨煉,所以精神方面藝術性、想象力最為充沛,所以在音樂學習方面存在先天優勢,所以作為教師我們要抓住這一特點;另一方面,上文中也提到打擊樂器最為顯著的特點就是通過打擊發聲,所以打擊類樂器通常在節奏方面表現明顯。綜合這兩點,通過打擊類樂器在音樂教學中的使用,能夠顯著的培養學生在唱歌或者樂曲演奏方面的節奏感和旋律感,繼而提升學生的音樂整體樂感。
其次,我們都知道,對于樂器來說在音樂演奏過程中通常是不會單獨存在的,往往是多種樂器相互配合才能夠呈現出完整的音樂,而打擊樂器例如鑼、鼓等都是音樂演奏中節奏和旋律掌控的擔當,所以更加需要學生在演奏過程中做到和其他樂器之間的密切配合,這無形中引導學生在學習過程中適應團隊協作與配合,為學生后續學習甚至是未來進入社會工作中的團隊配合打下良好的基礎。另外,團隊的協作在一定程度上也能夠讓學生在學習過程中感受到更大的參與感和成就感,進而增加音樂學習的興趣和積極性。
二、傳授正確的樂器使用是技巧,激發學生潛力
在我看來教學的最終目的不是知識的傳輸而是技能的傳授,例如讓學生在音樂欣賞過程中激發起學習唱歌的興趣,繼而會唱且能夠唱的標準;在樂器學習過程中不僅能夠掌握樂器知識,更能夠實現樂器的演奏,當然對于小學生來說,樂器的簡單演奏即可。所以在日常音樂課堂上教師要注重技巧性的傳輸。
首先,在課堂教學過程中教師教授給學生正確的樂器操作技巧。一方面,教師可以選擇最為基礎的鑼、鼓等樂器,因為很多歌曲對于鑼鼓的運用一般只會在歌曲某些節點方面出現,所以學生在操作方面困難性小于架子鼓之類的負責打擊樂器,先給學生在打擊樂器使用方面打下一定的節奏掌握基礎;另一方面,教師可以在學生自由選擇的基礎上有針對性的給予樂器演奏技巧的指導,例如教師要在充分演奏難度的基礎上有選擇的給學生提供幾種打擊類樂器,然后讓學生自主選擇,有針對性地進行技巧講解,這樣不僅能夠兼顧學生興趣,還能夠給予學生選擇的自由,提高學生的學習動力。
其次,在打擊樂器教學過程中教師可以充分挖掘學生的音樂潛力,尤其是對于小學生來說正是音樂素養和技能特長培養的黃金時期,而對于學生家長來說一部分會按照自己的喜好或者孩子表面的喜好來給學生進行音樂方面的培養,而另一部分甚至很難發現孩子在音樂方面的潛力。所以作為教師我們在教學過程中也要承擔起潛力的挖掘者,和家長密切配合確保有潛力的學生在音樂學習方面不會錯過時機,為學生未來的發展開辟新的道路。
三、通過打擊樂器的使用傳播音樂歷史與文化
音樂承載著歷史與文化,不同時代的歌詞和旋律特色能夠體現不同時代的文化背景,而樂器則通過自身的音樂表現方式甚至是材質體現出不同的歷史文化。所以在音樂課堂上教師可以從樂器入手實現歷史與文化的傳承。
首先,在教學過程中教師可以直接以樂器為載體,讓學生了解我國音樂發展的歷史,例如夏商周時代的樂器開始,編鐘、編磬等打擊樂器就是音樂呈現方面的中流砥柱,以陶土、玉石、青銅、皮革等為原材料一路隨著歷史的發展不斷豐富,時至今日出現了鑼、鼓、木魚等等幾十種形式。這些都代表著我國音樂歷史的發展進程,通過樂器歷史的教學能夠豐富學生的音樂知識,實現文化傳承。
其次,教師還可以結合打擊樂器融入不同時期的音樂形式來進行音樂文化與歷史的傳承,甚至是中外音樂在樂器等方面的對比。例如夏商周時期和唐宋樂曲、抗戰時期音樂對比,同一時期中外音樂的對比等,從樂器的選擇方面解析音樂的不同表現形式。
總之,對于小學音樂課堂上打擊類樂器的使用的教學,我的觀點就包含以上三個方面。希望打擊類樂器在小學音樂知識教學和文化傳承方面發揮更大的作用。
參考文獻
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