中國花鳥畫的創作特點及創新發展

摘要：中國花鳥畫作為精神文化的重要組成部分，對于人們藝術欣賞能力以及生活內容的豐富發展做出了重要的共享，作為中國畫的重要組成部分，其發展經歷了一個興衰的過程。中西藝術文化交流的增加，帶來了中國畫的發展和變化，中國花鳥畫也在全新的創作理念和視角下創新發展。

關鍵詞：中國花鳥畫；創作特點；創新發展

花鳥畫作為中國畫的重要組成部分，其在中國繪畫史上經歷了一個興衰變化的過程中。從花鳥畫發展的歷史看，在五代“黃荃”父子的花鳥畫是其發展的成熟時期，進入宋元時期花鳥畫走向了衰落，清代中葉花鳥畫在中國繪畫史上的地位逐漸弱化，其發展也相對的停滯。當代花鳥畫是中國畫發展的一個相對活躍的階段，與工筆畫的覆蓋性和裝飾性等有著直接的關系。花鳥畫能夠實現一種形象的直觀表達，并且能夠體現其色彩性。

中西文化交流的增加，使得西方繪畫理念以及創作技巧等傳入中國，在與傳統中國繪畫技巧和理念融合的過程中，帶來了中國畫的發展和變化。就花鳥畫而言，受影響最多的是日本畫，其藝術表現形式以及審美意識等都對中國花鳥畫產生了影響。

中國畫發展過程中，為了更好的適應社會發展及人們審美變化的需求，便要注重其創作形體的轉型，從傳統的色彩應用到材料及創作手法的創新等多方面出發，以全新的創作理念和視角，并且使用新型的材料進行花鳥畫的創作，使得中國畫在審美定勢以及藝術表現形式上呈現出新的變化，在傳承傳統中國花鳥畫的同時，也實現其創新發展。

一、中國花鳥畫的創作特點

中國花鳥畫發展的過程中呈現出了其自身的特點。我們所指的花鳥畫是利用中國傳統的筆墨及宣紙等來描繪花鳥魚蟲等對象，將其生動的形象呈現于紙上的一種繪畫形式。花鳥畫是我國傳統繪畫的組成部分之一，其在中國繪畫史上占有重要的地位，對于我國繪畫藝術的發展產生了重要的影響。花鳥畫的繪畫對象不僅僅是花和鳥，還包括各種動物和植物。在花鳥畫創作過程中，以“原生態”的方式來表現繪畫對象，突出其環境特點及人文生活氣息等，使得花鳥畫更具感染力和藝術表現力。

花鳥畫在其發展過程中，其構思鮮明、立意、構圖等方面的特點突出了其自身的特色，使其在中國畫中得到了發展。花鳥畫的立意所體現的是人事關系，不是簡單的對自然的照搬照抄，更多的是通過動植物和人們之間的生活以及思想情感的聯系等予以強化并突出表現。以花鳥的造型、色彩等帶給人們一種心理和情感上的共鳴，實現花鳥藝術的內涵，也更好的表達畫家個人的情感。造型是花鳥畫的另一個特點，在中國畫花鳥的造型上，存在較大的靈活性，其更多的追求形似而不受繪畫形式的拘束，有效的實現了作者的情感與繪畫對象的統一，也實現了花鳥畫藝術價值的提升。構圖上，花鳥畫突出主體，對于剪裁的靈活應用以及布局中虛實的巧妙結合，將花鳥畫與詩詞相結合，在很大程度上提升了其藝術內涵。在畫法上，花鳥畫有別于山水畫與人物畫，其色彩以及繪畫技術的應用，使得筆墨更為簡練，并且具有一定的程序性。對于符號元素的應用，使得花鳥聯系更為密切，在一定程度上簡化了畫面結構，使得花鳥畫給人們更多想象的空間，有利于提升其整體的內涵及情感。

二、中國畫花鳥的創新發展

從中國畫發展的歷史來看，花鳥畫適應人們審美的需求，在寫生的基礎上進行寓興及寫意等的綜合應用，從而形成花鳥畫的新的發展形勢。在中戲繪畫理論和技術交流的背景下，花鳥畫的發展也有了新的發展機遇，在新的思想、新的創作理念背景下，花鳥畫的藝術表現形式等也有了新的變化和發展。

藝術符號的應用為花鳥畫帶來了新的發展。作為一門傳統的繪畫藝術形式，花鳥畫創作的過程中，除了要表達創作者的藝術想象和個人情感外，也融入了較多的藝術符號形式來進行表達。在花鳥畫創作中，每個藝術符號都有其自身的含義，將其應用于花鳥畫中，使其整體的意境更為完整，也能夠更好的體現藝術家的個人情感。在花鳥畫發展的過程中，符號的形式和應用也變得更為多樣化，對于花鳥畫的發展而言，符號的發展帶動了整個花鳥畫意境和表現形式的發展和完善，為花鳥畫帶來了新的審美視角和內在發展動力。

寫生與寫意的有機結合促進了花鳥畫的發展。花鳥畫的寫生是一種“移生動質”的過程，以繪畫中變化的形體來體現花鳥的動態特征，使得花鳥畫更為生動。而寫意則是在花鳥繪畫的基礎上來表達畫家的思想情感，通過創作手法的應用來賦予作品更深層次的予以。在西方繪畫理論和技巧不斷融入的過程中，花鳥畫的寫生與寫意的結合形式也有了新的變化，花鳥作品的表現形式和色彩多樣化的同時，其動態表現力相對增強，而其藝術表現形式以及情感的表達等也得以深化，有利于花鳥畫的長遠發展。

從中國畫發展的角度講，花鳥作為重要組成部分，其應結合當前的美術環境及創術手法等的發展尋求新的發展機遇。通過工筆畫的形式使花鳥形象更為生動，通過造型和色彩等創作手法的綜合應用，賦予繪畫對象以生機和活力。而花鳥創作過程中，將新的創作理念和技術手法綜合應用，實現花鳥藝術表現形式的完善。

新的繪畫技法的應用為花鳥畫的發展帶來了新的機遇。在中國畫改革創新發展的過程中，對于色彩的應用以及花鳥畫的技術手法、水墨的應用有機融合，實現了對傳統中國畫的創新發展。對于線條的使用上，奔放、粗獷等線條與色彩有機結合，實現一種傳統與現代的有機融合，為欣賞者提供了一個更為寬廣的視覺體現，也提升了花鳥畫整體的表現空間。在線條的使用上，應該結合花鳥畫的具體情況，結構等進行合理的布局，并靈活應用多種創作手法，提高其整體的藝術表現力。

花鳥畫作為中國畫的重要組成部分，其藝術表現形式以及其文化內涵等都體現著中國畫的傳統和精神。花鳥畫由于其表現內容的特殊性，其在創作上有著自身的特點，其構圖、寫意以及色彩的應用都體現出了花鳥畫動靜結合、詩意性等特點。

從發展的角度講，花鳥畫受到中國畫創作理念以及西方繪畫技術的影響，其在色彩的選擇、技法的應用以及構圖等方面都有了新的變化和發展，花鳥畫的表現形式更為多樣性的同時，其藝術內涵及思想情感的表達也更為豐富，使得花鳥畫更具生機和活力。

【參考文獻】

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作者簡介：劉志閣（1963.08-），男，漢族，河南南陽人，鄭州師范學院美術學院，教授，研究方向：中國畫。