創造性與美術教學

胡安江·烏斯盼汗

【關鍵詞】創造性 創造性思維 美術教學

創造性教育指對人的創造力的開發，主要是創造性思維和創造技法的訓練，是指在學校教育中，對學生的創造品質和創造能力的培養。創造和超越是美術的靈魂，可以說，沒有創造，就沒有美術。美術藝術的創作、表演、新生等各個環節均體現了鮮明的創造意識并伴隨著獨特的創造行為。

一、營造新型課堂氛圍 啟動創造性想象力

創造性就像種子一樣，它需要一定的環境，包括土壤、氣候、科學的灌溉、施肥、培養才能發芽、生根、開花、結果。美術教師應努力去營造這樣一種適合培養學生創造性的教學環境。良好的氛圍有助于想象力、創造力的發揮。現代心理學研究表明，學習者在學習中保持愉快和輕松的心情，有利于發揮主動性和創造性，釋放巨大的學習潛能，教學中，教師的首要任務在于營造一種生動活潑的教學氣氛，建立一種新型的師生關系，使學生形成一種探索創新的心理愿望和心理趨向。

從現代教育理論可知，培養學生的非智力因素（需要、興趣、動機、意志、情感、氣質、性格、理想、世界觀、認知方式）對學習有很大的促進作用。特別是情感，它是非智力因素的核心。因為人的需要是個性積極的源泉，需要促進動機的形成，激發興趣的產生，學生的學習動機和興趣是在學習需要的基礎上產生的，而音樂情感正是激發學生的學習需要的主要因素。

1.給學生一方自由的空間。美術課應該是自由的，教師要給學生一方自由的空間，盡量減少對學生的無謂限制，給他們自由表現的機會，充分發展學生創造性的想象力，創造性想象力只有在自由自在的想象空間中才能孕育、誕生。比如在手工制作課時，如果在美術教室里擺上多種原材料如毛線、豆子、卡紙、貝殼等等。讓學生自己去體驗，去認識各種材料的特點，自己選擇一種去制作，這個過程中還可以啟發學生：“你能自己用別的材料去制作一幅作品嗎？”這時學生就會七嘴八舌的說起來：“我可以把礦泉水瓶底部剪下來，粘起來就變成一朵花了。”有學生說：“我可以用顏料把沙子染成不同顏色再粘起來，就可以畫立體感的沙畫了。”如果采用的是講授法，讓學生端坐在位置上，然后拿出各種材料告訴學生這是什么，如何去制作。盡管他們最后知道了這幅畫是怎么制作，但學生的表情是木然的，就像在完成一項任務。可見，是否有一個自由的空間，其教學結果差異是很明顯的。

2.給學生一種安全的氛圍。所謂安全，就是不對學生的獨特想法進行批語，使它們消除對批語的顧慮，獲得創造的安全感，敢于表示自己見解，對學生的創造要表示誠懇的支持，這種支持表現在教師對學生的贊揚和激勵上，因為激勵對創造性想象的發展具有最大的刺激。

二、嘗試創新教學方法 引發創造性想象力

傳統的教學方法教師片面強調怎樣做，把學生當作接受知識的容器強制學生練。在這個思想指導下，教學過程就會變成執行教案的過程，教師期望的是學生按教案的設想做出回答，要不，就努力“引導”學生達到預定答案為止，學生的思維自始自終在教師的語言軌道上運行，這樣嚴懲地扼殺了學生的想象力及創造力，要想讓學生給你驚奇，首先教師必須丟棄傳統，勇于嘗試創新，發揮創造性想象力，設計創新的教學方法，來引導學生創造性想象力的發揮。

1.以幻想為前提，以音樂為手段，讓學生再現美術美。人們常說：“聲音似乎有顏色，色味似乎有鋒芒。”聲音使人產生視覺形象和觸覺感受。比如在色彩結構中那些鮮明的純顏色繪成的小面積色塊，令人立即產生近似清脆的高音那樣的樂感。反之，渾厚的低音產生與低明度顏色搭配的色彩感覺。視聽兩種感覺的“聯覺”在兒童時代表現的最敏感，教師應引導學生往廣處想，往新處想，激發學生的思維，引發創造性想象。

2.激發學生好奇心。好奇心是激發創造性思維的動力。教師是教學的主導者，學生都有好勝、好奇、好動的特點，要培養學生創造性思維，就要加強他們的好奇心，這種培養方法是以多種有趣的事物吸引受學生，引導學生的耐心觀察、思考和探索，為學生提供思維的空間，克服對一兩件事物感興趣的習慣，從而使它們產生強烈的廣泛的好奇心。多看才能多想，創造性思維的實際就是多想。多看多想能促使創造性思維的大發展，且是任何偉大的藝術創造所需要的。

3.抽象問題形象化、具體化。學生往往在遇到一個抽象的創作主題時百思不得其解，被困在一個死胡同里，思維難以順暢展開，這時如果能夠巧妙地把這個抽象的主題給以具體化和形象化，就會出現思如泉涌的可喜狀況。將抽象的問題在頭腦中加工成形象具體的問題，進而促進創造性思維的展開，這是一個很有效的思維方法。

美術教學中一切創造和創新活動，都離不開人的思維和想象，特別是創造性思維與創造性想象。可以說，創造性思維和想象是創造能力與創新能力的核心。對學生創造性思維的鼓勵、培養，必然會形成一種創造意識，一旦這種創造意識形成心理定勢，就能滲透到創作和生活各個方面中去，也就達到我們創造型美術教育的最終目的。