“漢風遺韻”

摘 要 漢代雕刻在我們傳統雕塑藝術史中具有重要地位。形成不同的類型以及雕刻技術，并使用多種藝術語言形式傳達其意圖。其中石材雕刻表現出廣闊無邊的磅礴氣勢，自然生動、寫意雄渾的獨特藝術特征，散發著耀眼光輝，并且深深影響著后世的藝術創作。表現出漢代的社會生活狀況以及文化藝術精神。

【關鍵詞】漢代石雕；藝術特征；寫意；雄渾

由于作者本人對漢代石雕有著深刻的喜愛，并親身考察觀摩。所以希望簡單探析一下自己理解與感受到的漢代石雕藝術之造型特征與藝術精神，為自己找尋創作的指引，同時也帶給讀者簡單直觀的初步了解。

漢代雕刻類型包含石雕、佛造像、玉雕、陶塑、木俑、銅雕。而漢代的石雕石雕手法剛健簡潔，大多采取綜合運用線條來刻畫圓雕浮雕塑造，形象粗放豪邁又不失細膩。給人古樸豐滿之意境，壯闊深淵之場面，給后人留下了深深的不可磨滅的印象。

1 漢代石雕的藝術特征

1.1 雕刻的線條造型

使用石為畫紙，刀為畫筆的漢代雕刻，由于石材本身凝厚粗糙的特性，打造出來的作品，即給人版畫似的強烈感覺，也給人似突兀感覺的浮雕。漢代石材，多以使用性目標存在，所以多為長形石條、方形石塊。漢代工匠藝人對于這些石材的創造，并沒有采用精心磨光的方式，而是僅僅在打平的情況下，進行陰刻或者平雕的創作。為了加強石頭質地的渾厚凝重的感覺，許多的石刻還有意打造出粗糙鑿痕。但是在線條使用方面，即使面對的石粗糙的石頭，漢代工匠藝人的技巧也十分的精湛。中國畫中“骨法”的雛形在漢代工匠藝人使用的流暢或者頓澀、凸起或者凹落的線條之中已經開始體現。這種抑郁西方浮雕的起地平刻的方式，凹凸的平面形象，是東方審美意識的獨特反應。漢人是用“線”的方式來捕捉事物的“意”，而并不是立體感和真實感去反映事物。漢代石刻包含了成熟內在形式，表現出了石刻的粗獷、凝重、概括的特點，體現出了漢代石刻的“深沉博大”。

1.2 雕刻的畫面構成

根據繪畫史，漢代刻畫像屬于在空間中將無關系的純粹畫面來進行排列來表達其主題意圖的圖形學畫面階段。這是石刻藝術發展的早期發展階段。在這個時期，石刻藝術并不具備極端寫實的能力。所以，在很多的石刻雕塑中，比如人物、動物和物品等，都能發現比例和造型不準確的情況。“優點”通過發展也能成為特征，正是由于這些作品的不成比例，所以才給漢代石雕賦予了一個顯著的特性—“古拙”。從這些“稚”和“拙”中，體現的并非是類似于原始繪畫的“幼稚”，而是漢人的厚重與精神。“古拙”與氣勢磅礴結合在一起，表現出漢代雕刻藝術的“凝練厚重”和“博大精深”。

在漢代之后，雖然后代的藝術技巧在不斷提高，但是并無其他朝代能夠在這一方面超越漢代石雕。漢代雕刻畫面構成的另一個特點是其并不局限于“謹毛”。藝術的創造和趣味是根據想象來進行的。漢代雕刻對藝術的征服是依靠情節，動作以及人物的形態和表情，并不是作品細微的表現。這些特征我們所熟知的漢代石雕作品《馬踏匈奴》可以深刻感受到。此雕塑作品將霍去病將軍的鐵馬金戈、揮師千里、驅逐匈奴表現的惟妙惟肖。氣宇軒昂，巍然挺立的戰馬，威武的風貌和匈奴掙扎的窘態表現出霍去病將軍疆場上風云馳騁、浴血奮戰都是在用藝術的方式極大的表現著漢朝的尚武、尚實精神。

又如如霍去病墓石雕作品其他幾件作品《臥牛》《臥虎》等。這些看似笨拙的雕塑，不成比例的雕刻手法將各個部分都表現得“異常呆板”。雕刻作品的力量強度不只沒有因為這所有的一切減弱，反而構成了一種獨特的“古拙”的自然之美，并體現出“寫意”精神里的自由與生動。雖然漢代雕刻在畫面創作上處于初級階段，但是從技法、人物、線條表現出的生命力和氣勢都遠遠超出后世。

2 漢代石雕的繼承與發揚

2.1 藝術精神

漢代石雕最突出的藝術特征是“寫意”。中國人的思維方式受到中國哲學文化的深刻影響。這也導師中國藝術家在進行藝術創作的時候對精神方面事物的追尋與探求。在雕塑作品之中，這種比較高的境界就體現為“寫意精神”。漢代石雕就是模糊的“像與不像”中，表現出了這種較高的精神境界的藝術追求。成功的雕塑作品尤其表現出這樣的特點。使用有目的，有選擇的再現某一對象，不只局限于對其具體客觀性的表現，而是對其感受的更高程度的傳達。象征是這一創作的主要表現手法。我們可以從作品中看到象征與寫意完美結合，幫助雕塑作品傳達出其內涵與精神。中國雕刻中“寫意精神”的最早精品就是漢代作品，并且具有中國作品卓越的精神和形態。

漢代石雕藝術表現出了宏闊充實的藝術主格調，表現出宏闊充實的理想特點。同時，在這樣的歷史背景之下，漢代石雕藝術作品表現出一種在有限之中創造無限的特征。“大”境，“大”美的表現形式可以在這些作品中一一窺見。自然與寫意精神，雄渾大氣是漢代石雕作品主要的藝術精神。石雕的氣勢剛健之美都傳達出一種博大繁榮與奔放自由的浪漫氣質，賦予了漢代石雕藝術浪漫與雄偉的獨特精神。

2.2 對當代的影響與啟示

漢代石雕藝術是本民族優秀的藝術產物與精髓，留下了大量優秀的作品。其中包括展現人物故事情節、自然動物形態的墓群石雕，這些作品不只生動刻畫了整體形體動態，表現主題與故事情節，人物的內心情感，彰顯雄偉氣勢。還很好的利用寫意手法大刀闊斧的體魄關系，生動入微的細節精刻，來很好的展現了大開大合，意到神似的自然雄渾之氣。這些獨特的漢代雕刻藝術的技藝與審美在現在中國不斷傳承著。例如陳卓明老師在此基礎上的學習與創造。他的作品《曾國藩》，意象模糊又清晰，人物形態塑也呈現出不同的形態，但是卻清晰的再現了曾國藩這個歷史人物在我們心中的形象。

還有周國楨老師的《貓頭鷹》直接體現了漢代石雕中的寫意精神，將形式與技藝的現代感和時代美感完美結合。還有朱銘的《太極》系列雕塑，其簡明生動的體積空間，正是對于古時漢代石雕的提煉與反思，在現今繁復的世界中，以故人的單純、古樸、追尋意境感受的方式去創作。這些優秀的作品雖然材質不一定都是以石材作為藝術創作的媒材。但都展現出受漢代石雕藝術特征影響和啟發的態勢。再結合自身所關注的歷史人文，所想要表達的主題與觀念，創作出個性鮮明的佳作。

漢代石雕的藝術特征與藝術精神在當今這個世界大統一的藝術國度，對現在雕刻的技藝和意象的創作有起著深刻的影響作用。在與時俱進的當代，更應該將漢代石雕的技藝特征和藝術精神發揚光大。在技藝特征、觀念形式上不斷吸收與發展，學習漢代石雕的“寫意”精神，在進行雕刻藝術創作時，超越雕刻本身，展現精神。

3 結語

在漢代繁榮的歷史背景下，漢代石雕藝術是中國藝術史上一個重要的里程碑。漢代石雕也成為這一時期中國古代傳統雕刻的經典代表，達到了一個頂峰。漢代石雕的藝術造型特征和藝術人文精神是古人留給我們一個偉大的藝術精髓。讓我們記住這些生動傳神的石雕作品，并不斷在仔細探析漢代石雕藝術的基礎之上，繼承和發展漢代石雕藝術的精髓，同時去啟發我們當代的藝術創作。

作者簡介

李鵬（1985-），男，漢族，重慶市人。碩士學位。現供職于四川外國語大學重慶南方翻譯學院藝術學院。研究方向為雕塑藝術。

作者單位

四川外國語大學重慶南方翻譯學院藝術學院 重慶市 400000