聲樂學習的思考和實踐

周威

[摘要]聲樂作為一門藝術學科，其學習的抽象性一直以來都是學好聲樂這門學科的最大攔路虎，那些正在學習聲樂的學習者需要對聲樂的學習進行理性的思考，用科學的方法來剖析聲樂學習中的困難、認真分析問題、深刻的思考。在這基礎之上再進行聲樂實踐，這樣聲樂學習中遇到的困難就比較容易解決了，在實踐的過程中不斷地總結、思考，找到問題的解決方法。進行思考再通過實踐可以激發學習者的興趣和熱情，同時還能夠在實踐中加深聲樂學習的理論理解，同時培養和鍛煉我們的舞臺表現能力，抽象的聲樂理論通過實踐得到具體的表現。

[關鍵詞]聲樂；思考；實踐

一、聲樂的思考

（一）正確認識發聲器官

發聲器官是我們歌唱的基礎，對發聲器官工作原理透徹認識有助于我們加深理論的理解，同時也有助于我們更好地進行歌唱實踐。

（1）動力器官：動力器官亦可以說是呼吸器官，包括口、鼻、肺、胸腔以及橫膈膜這些器官就是我們歌唱的基礎。

（2）發聲器官：發聲器官主要包括共鳴腔體以及聲帶還有吐字咬字的器官，我們知道發聲是通過聲帶的振動，當聲帶的使用方法不恰當就會造成常見的嗓音疾病。因此，正確認識發聲器官、通過科學的發聲訓練、科學的發聲有利于我們的歌唱和嗓音保護。

（二）歌唱中的呼吸

掌握了正確地發聲原理之后，我們還要找到正確地呼吸原理，正確地呼吸才能唱出美妙的歌聲。聲樂學習中有這樣一句話“誰懂得呼吸，誰就會歌唱”，這就能夠說明呼吸的重要性。

1.說話的呼吸與歌唱的呼吸

生活中我們說話時的呼吸時很淺的，說話時基本上是不注意呼吸的科學，長時間的說話就可能會導致因過度用喉嚨使嗓子發啞、疲勞、充血，這樣對我們的聲帶是極其不利的。所以我們歌唱時也用說話時的呼吸方法肯定是不行的。歌唱時我們的聲音要求傳到比較遠的地方，并且還要求有一定的聲音質量，比如聲音音量變化、強弱變化、色彩變化等，這都需要非?？茖W的呼吸來支持。要達到這樣要求我們就要進行扎實的呼吸訓練。

2.胸腹式呼吸

在學習聲樂的過程中有很多呼吸方法，但是最常用的還是胸腹式聯合呼吸方法。這種呼吸方法要求呼吸的人做到快吸慢呼、吸氣時要氣沉丹田，有意識地去擴張胸腔。

（三）正確地發聲

1.喉頭地控制

歌唱時我們的喉頭要比平時下沉，也就是喉頭要處于一個“低處下沉”位置，當歌唱時我們在字與字之間轉換一直都要保持喉頭的“低處下沉”位置，千萬不要“左右上下”隨便移動，這就是我們常說的喉頭穩定。

2.打開喉嚨

打開喉嚨就是要求我們松開喉嚨，也就是要求我們把喉頭穩定在正確地發聲位置上，口蓋要積極地向上收縮形成拱形，牙關打開，舌根放松，放在我們的牙齒下面，下巴要放松。做到以上這些我們歌唱時的喉嚨就打開了。

打開喉嚨的方法：

第一，“打哈欠”的方法。

“打哈欠”這種方法是比較放松的一種打開喉嚨的方法，我們經常能夠體會到當我們打哈欠時，我們的口腔、喉嚨變得很自然，很放松。我們用打“哈欠”的狀態來打開喉嚨就會變得很輕松，因此，我們應該多體會我們平時打哈欠的感覺，并且運用它來幫助我們更好地打開喉嚨。

第二，“微笑”的方法。

這里的“微笑”是要我們在打開喉嚨的時候要把鼻腔和咽腔打開來，同時把我們的牙關也打開來，這時我們臉部的笑肌就會呈現微笑的轉態。這種微笑的方法能夠使我們更好找到面罩的感覺，獲得更高位置的聲音。

二、聲樂的實踐

學習聲樂藝術和學習其他任何一門學科都是一樣的，都需要循序漸進，而不可能一蹴而就，聲樂學習更是一門對實踐的要求很高的一門學科，在學習聲樂的過程中我們要注重練習和鞏固，注重舞臺藝術表演。俗話說“臺上一分鐘，臺下十年功”說的就是這個道理。聲樂的實踐有很多種，下面就簡單介紹一下。

（一）社會實踐

在眾多的實踐方法中，社會實踐是比較重要的一種方式，我們都知道“藝術來源于生活但高于生活。”聲樂作為實踐性很強的學科更需要到社會實踐中去檢驗，去學習，如在學校的大型活動和市區里的一些重要公益活動以及一些藝術歌詠比賽。通過這些社會實踐學生的社會閱歷得到提高，舞臺的表現力也得到了提高，并且在實踐中可以檢驗自己的專業水平。

（二）觀摩

對于學習藝術的人來說觀摩是再熟悉不過了，教師可以通過聚集不同年級的學生來進行集體教學，互相點評，大家進行互動、交流。老師可以引導學生、點評學生，營造一種積極學習的空氣，激發學生的學習聲樂的興趣。這些觀摩活動能夠促使學生對聲樂學習進行思考、總結，同時在觀摩的活動中發現自己的不足，找到解決問題的方法。

三、聲樂學習中的思考和實踐的關系

思考和實踐是要結合起來才會產生學習效果，光思考而不去實踐是緣木求魚，不會對我們聲樂的學習有任何的幫助，同時光實踐而不去思考，不去總結那就是埋頭苦干，這兩種方法在聲樂的學習中都是不可取的。在聲樂的學習過程中我們要認清我們的學習原則：實踐是學習的基礎，思考是學習的內容，我們通過思考去指導實踐，通過實踐去檢驗我們的思考，因此，思考與實踐是聲樂學習當中重要的組成部分，這就是學習聲樂思考與實踐的辯證關系。

四、結論

聲樂學習是一個漫長的過程需要我們的用心和耐心，在這一過程中不僅需要專業老師的指導，還需要持久的刻苦訓練。無論學到什么程度，都不能不注重思考、都不能忽略每天的練習與實踐，只有通過在練習實踐中鞏固思考的內容，熟悉歌唱器官的構造和機能，才能更好地學習聲樂這門藝術，使其更好地為表達歌曲的內容服務。因此大膽地思考，放手去實踐，不怕失敗，在思考中去進步，在實踐中得到發展，在思考和實踐中不斷地完善聲樂演唱。