體態律動

李培培

摘要：體態律動是達爾克羅茲提出的一種以聽覺經驗為基礎的教育體系，該體系著重訓練學生利用聽覺，用身體各部分作為表達音樂的樂器，把所聽到的音樂的各因素及內心感受用各種動作表現出來。在教學中，運用體態律動可以激發孩子們的創造力，活躍孩子們的創造性思維，從而使孩子們迸發出極強的表演能力。因此，開展對體態律動在小學音樂教學中的應用研究就顯得非常必要而有意義。

關鍵詞：體態律動 小學音樂 音樂教學

體態律動中的“律”指的是一種韻律感，它與音樂的基本要素息息相關；“動”則是體態律動的一種形態，即運用各種肢體動作來感受、表達音樂。所以，體態律動指的就是在聽音樂的同時以身體的運動來感受音樂。我們所說的體態律動與我們概念中的舞蹈動作不一樣。它并不需要有優美、瀟灑的姿態，而要求學生的動作要絕對自然放松，協調并充滿信心。

一、體態律動在小學音樂教學中的作用

體態律動是培養學生感受音樂、理解音樂和創造性地表現音樂的良好途徑，在音樂教學中加入體態律動可以滿足了孩子們的需求，讓孩子們對音樂的學生產生濃厚的興趣，熏陶孩子們的情操，總的來說體態律動在音樂教學中具有以下作用：

（一）激發學生對音樂的學習興趣

興趣是最好的老師。著名教育家巴普洛夫也說過：“在課程開始前，要進行一些有趣的設計，以便引起學生的學習興趣。”在小學音樂教學中，恰當地運用體態律動，能夠有效吸引學生的注意力，提高學生的學習興趣。可是，在現實中很多音樂教師在教學中，往往只注重知識的灌輸或是讓學生反復的“跟唱”，長此以往，學生的動力就會大大減少。而我們在教學中適時地采用體態律動，充分將音樂和形體相結合，這樣的音樂課堂既生動又有趣，課堂效果大大提高。

（二）使音樂知識更形象

小學生的求知欲旺盛，但是有意注意的時間比較短，對于抽象的概念，沒有足夠的理解能力，而音樂課中的樂理知識比較枯燥、難理解，學生總是不感興趣，教師在教學中很困難。這時教師可以充分利用體態律動，將教學變得生動易懂。例如在節奏教學中，為了容易分辨，教師可以給不同的節奏以不同的名稱，如ta-a、ta、titi、先讀出節奏的名稱，讀出節奏后，再來拍節奏，這樣節奏的練習變得很有意思，學生的表現欲望很強，學習興趣很濃。再如在學習音的唱名時，我們除了要學習1、2、3、4、5、6、7這七個唱名，還可以借助柯爾文手勢給每個音一個形象的手勢，將唱名與柯爾文手勢結合起來，通過唱名做手勢以及通過手勢唱唱名，學生的興趣非常濃，學得更認真。通過這種形象的肢體表現，能夠讓學生更加輕松地理解和記憶音樂知識。

二、音樂課中的體態律動設計

根據空間的不同，體態律動分為非移動性的律動和移動性的律動。非移動性的體態律動包括拍手、晃動、指揮、轉身、踏步等。移動性的體態律動在非移動性律動的基礎上添加了走、跑、跳、滑行等動作。不論是非移動性的還是移動性的體態律動，它們都可用于音樂的感知訓練。而且即便是同一首音樂，也可以采用這兩種律動形式進行不同的設計。例如在《水族館》的欣賞教學中，A段的旋律舒展、緩慢，我們可以設計非移動性體態律動來表現水草在慢慢的生長。B段的旋律活潑、輕快，可以讓學生用輕快的、自由的游動來表現小魚在水里游來游去與水草嬉戲的情形。但需要注意動作必須依據音樂的走向來進行設計，動作要好看、協調，同時還要能夠體現音樂的基本元素及其風格。

三、體態律動在音樂教學中的運用

音樂課上，雖然能看到孩子們不再正襟危坐地呆板學習，但同時也能看到孩子們毫無章法地“群魔亂舞”。怎樣才能讓孩子們真正“動”起來呢？

（一）運用體態律動表現音樂的節奏

節奏是音樂的重要組成部分。在音樂中，歡快、熱烈往往用快速的節奏展現；憂傷、莊重往往用節奏較慢的音樂體現。因此，在音樂教學中，教師自主感受音樂節奏進行體態律動。比如歌曲《水花花泥巴巴》是一首速度稍快，活潑歡快的歌曲，為了讓學生身臨其境地感受山里孩子在上學的路上踩水花的歡樂情形，于是在課堂上請學生跟著音樂節奏，快樂的踩起了水花，學生了歡呼雀躍，同時學生們也是手舞足蹈中感受到了踩水花的樂趣。而在《小寶寶睡著了》的教學中，我們可以設計一些搖搖籃、拍寶寶等溫柔的動作來表現在父母的呵護下，小寶寶幸福、甜蜜熟睡的樣子。根據不同的情境設計不同的體態律動，讓學生在情境中動中來。

（二）運用體態律動體現音樂的音調

實踐證明，音調和節奏的有效結合是表達音樂情感的重要方式，因此音調和節奏是相輔相成、聯系緊密的。在利用體態律動展示音樂的音調時，教師可以通過人體的肌肉活動來體現。例如，在4/4節拍中，弱拍的時候，教師可向上拍一只手，第四弱拍和弱拍相同，強拍向下拍兩只手，次強拍向下拍一只手；在3/4拍的動作中，表現強拍的時候，教師可向上拍手，表現弱拍的時候再用一只手分別拍兩條腿以下；而2/4的動作表現和其他相似，強拍的時候，教師單手上拍，弱拍的時候只需拍一下腿即可。這些動作能夠直觀形象地體現出音樂的音調，便于學生理解與記憶。

（三）通過體態律動，加強學生對音樂的欣賞

音樂欣賞課對小學生來說，有一定的困難，孩子聽不懂，也不愿意聽。所以在欣賞音樂的時候，教師可以能夠通過肢體動作來表現對音樂的感受。講音樂情景化、形象化，然后再進行學習，會變得趣味盎然。例如，在欣賞音樂《鐵件波爾卡》時，讓學生用大小鐵錘交替、拉風箱等動作與音樂起來，聽到什么音樂后作出相應的動作，音樂變得更加形象，更容易理解。

四、結語

在小學音樂課堂教學中運用體態律動，不光可以訓練孩子的耳朵和嗓子，整個身體都可以得到訓練。在小學音樂課堂中合理使用律動輔助教學，通過律動表演和即興練習，拓展學生的思維空間，發展他們的想象力，激發他們的創造欲，培養他們的音樂素養與表現能力、感知能力，提高孩子的音樂感覺，喚醒孩子的音樂本能，使學生真正地愛上音樂課。

參考文獻：

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