美術教育的現狀分析與對策

王青松

〔關鍵詞〕 美術教育；現狀；對策；

大成智慧學

〔中圖分類號〕 G633.955

〔文獻標識碼〕 A

〔文章編號〕 1004—0463（2013）

06—0061—01

美術以視覺形象承載和表達人的思想觀念、情感態度和審美趣味，豐富人類的精神和物質世界。美術教育是培養創新型人才的重要途徑，對于提高學生的整體素質，發展學生的審美能力，培養學生的創新精神和實踐能力具有積極的作用。那么，當前我國學校美術教育實施的狀況如何呢？以下是筆者的一些看法。

一、 兒童階段美術教育的現狀與對策

美術是一種視覺藝術，注重體驗和實踐。但部分美術教育工作者認為，兒童早期的涂鴉行為沒有任何意義，與其任由學生自由發揮，倒不如及早地進行美術技能的訓練。事實上，兒童的這種自發式的繪畫行為，是他們認識世界、表達自身思想情感的反映。起初，他們只是希望在涂鴉的過程中獲得心理滿足。逐漸地，他們就能學會通過涂鴉的方式表達自己的思想與情感。從成人的角度來看，其繪畫作品顯得非常怪異、稚嫩，其中卻不乏對三維世界的表現。隨著生活經驗的豐富，他們繪畫的復雜性會逐漸增強。如，在畫房屋時，他們會主動地添畫門窗，在畫樹木時，他們會利用小鳥、云朵等進行點綴。在幼兒園美術教學中，教師要遵循幼兒的成長規律、審美規律和美術學習規律。在幼兒進行繪畫時，教師應盡量不予干預，并鼓勵他們想畫什么就畫什么。在小學美術教學中，教師要選擇貼近學生生活實際的教學內容，努力激發學生的主體意識。應靈活運用影像、范畫及故事、游戲等方式，增強學生對形象的感受能力與想象能力，引導學生進行觀察、體驗、分析、比較與聯想，鼓勵他們充分發表自身的感受與認識，使其領悟美術的獨特價值。

二、 青少年階段美術教育的現狀與對策

不以單純的知識、技能傳授為目的，重視學生審美能力、創新精神及實踐能力的培養，這是美術課程改革的基本理念。但目前的初中美術教育狀況并不令人樂觀。雖然不少教師也提出了重視對學生個性與創新精神的培養，滿足學生多元發展需求，幫助學生逐步體會美術學習的特征，形成基本的美術素養，為學生終身學習美術奠定基礎的教學目標，但在實際教學中還是以知識與技能傳授為主，未能實現美術教育的多種功能。誠然高中美術課程注重美術與其他學科間的聯系，倡導學生進行自主學習、探究學習和合作學習，引導學生主動探究藝術的本質、特性和文化內涵，通過美術學習活動，讓學生學會用藝術思維的方式認識世界，學習藝術表現和交流的方法，提高美術素養，但實際教學仍未擺脫應試教育的影響，背誦和臨摹成為學生應試的捷徑。要改變這種狀況，教師應根據學生不同年齡階段的身心發展特征與美術學習的實際水平設計教學內容，并營造寬松的學習氛圍，引導學生進行觀察、想象與創造，幫助學生學會運用美術的方法表達思想和情感，發展綜合實踐能力。

三、“大成智慧學”的啟示

“為什么現在我們的學校總是培養不出杰出的人才？”這就是著名的“錢學森之問”。眾所周知，我國在“創新工程”、“創新計劃”等方面投入了大量的人力、物力和財力，但實際效果卻并不能令人十分滿意。問題的關鍵在哪里呢？其一，教育體制存在問題，辦學模式缺乏創新性。如，雖然學校美術教育的理念、方式等發生了一些變化，但并未擺脫應試教育的影響。其二，教育教學的改革應當經歷一個“整體—局部—整體”的過程，僅是某一方面的微調并不能從根本上改變教育的現狀。為此，錢學森先生提出了“大成智慧學”，即打破行業之間的界限，實行學科整合。美術與其他學科具有很多相通點，適宜進行跨學科教學。教師應打破思維定式，尋找美術與其他學科、美術與現實社會之間的連接點，設計出能夠突出美術學科特點的綜合課程內容。在教學過程中，要發揮學生的主體作用，引導學生積極探索美術與其他學科相結合的方法，開展跨學科的學習活動。

總之，美術課程的改革不能浮于表面。每一位美術教育工作者不僅要注重教學內容的合理選擇與運用，而且還要研究教學過程和教學方法。應尊重每一個學生學習美術的權利，并為學生提供廣闊的學習空間，做到因材施教，以美育人。

?? 編輯：孟 剛