淺談音樂實踐教學中的情感體驗

刁青云

摘要:音樂是一門富含情感的藝術,由此決定了音樂的教學過程就是情感體驗的過程。音樂新課改的目標是通過音樂教學豐富學生的情感體驗。對情感體驗注重與否直接關系著音樂教學的全過程,關系著新課程教學實踐的成敗。本文從情感體驗的獨特性及其過程兩方面闡述了如何在音樂課堂中注重情感體驗。

關鍵詞:音樂 實踐教學 情感體驗

音樂是一門善于表現、富含情感的藝術。情感的表現在音樂中具有重要地位。因此,在我們的音樂教學中必須注重對音樂美的情感體驗。可以說,音樂教學的過程就是情感體驗的過程。音樂新課程的目標是通過教學豐富學生的情感體驗。當情感體驗積累到一定程度,這種體驗就會上升為審美情趣,并最終通過審美達到育人的目的。因此,對情感體驗注重與否直接關系著音樂教學的全過程,關系著新課程教學改革的成敗。那么,我們在音樂課堂中該如何注重情感體驗呢?本文將從以下兩個方面來闡述這一問題:

一、重視情感體驗的獨特性

由于學生的個人生活經歷和情感體驗不同,他們對音樂的理解也不盡相同。每首音樂作品帶給學生的感受不會是單一的,應該是多姿多彩的。音樂老師的職責就是充分重視學生對音樂情感體驗的這種獨特性,讓每位學生敞開心扉,用心感受音樂的魅力,鼓勵學生大膽地表達自己對音樂的不同理解。在初一的一節《萬馬奔騰》音樂欣賞課上,我安排了這樣一個教學環節:給學生播放樂曲,要求學生在欣賞完后各抒己見,發揮想象力,回答一下這首樂曲描繪了怎樣一幅場景。大部分同學都回答說,描繪了大草原上萬馬奔騰的壯觀場面。只有一名同學說,有些地方感覺像暴風驟雨時的情景。可能是《萬馬奔騰》緊密的節奏碰撞了這位同學的靈感,由此產生了暴風驟雨的聯想。答案雖然不夠準確,但充分說明了他敢于想象,敢于表露自己對音樂的獨特性見解。這種精神難能可貴,在教學實踐中老師應該充分尊重學生的這種獨特性。

然而,現實中有不少老師在音樂教學中忽視學生個體的存在;忽視對學生情感的關注;忽視每個學生情感的獨特性,教學往往是統一標準、統一答案、統一體驗,由此造成缺乏個性,缺少創新的局面。比如,現在不少音樂教師為了上好一節公開課,挖空心思,設計安排好課堂的每一個環節,自以為這樣便可以將課上得完美,殊不知往往會適得其反。筆者曾經聽過這樣一節所謂的市級優質課:內容為初中一年級第一單元欣賞《春天奏鳴曲》,教師設置了這樣一個問題:請你選擇合適的詞語來描述小提琴演奏的旋律帶有怎樣的情感,描繪了什么樣的畫面?幾乎所有的學生都異口同聲地回答:歡暢、清新的情感,描繪了明媚的春光。正在教師對學生的回答非常滿意的時候,坐在后排的一名同學站起來回答說:我感覺音樂聽起來就像汩汩清泉沁人心肺,清泉的上方還有幾只小鳥在歌唱……還沒等該同學回答完畢,教師就示意學生坐下,并復述了“問題的答案”,轉入下一教學環節。我對這位老師的教學表現深感不解:那位同學的回答多么的完美,想象力豐富,教師應該及時給予肯定,為什么就這樣草草收場呢?這個課例深刻說明了現在一些音樂教師教學上的不足,他把教學過程設計得過于具體,過于封閉。一旦出現了他沒料想到的答案便不知如何收場。由此可見,對音樂的情感體驗的獨特性決定了它不可能用統一答案來要求。教師應該尊重學生對音樂的獨特看法和理解。

二、重視情感體驗的過程

音樂學習的過程就是情感體驗的過程。體驗必須在過程中才能得以實現,沒有過程就談不上體驗,因此教師要特別重視音樂情感體驗的過程。教師要精心創設合理的情境,讓學生在整個音樂教學活動過程中都能體驗到音樂表達的情感。在初二第二單元學唱歌曲《唱臉譜》時,我是這樣安排的:學唱歌曲之前先發給學生每人一個自制臉譜,學生頓時來了興致,在演唱過程中用多媒體呈現出不同的臉譜,學生的演唱興趣更濃,最后再帶領同學們邊唱邊表演動作,讓所有的學生都參與進來。此時、此地、此曲以此種獨特的形式表現出來的情感,不需語言,不需行動,不需任何要求,只有音樂和教師為音樂創設的情境。學生在這種情境中很快進入學習狀態,不僅較快地學會了歌曲,還能準確地理解、把握音樂的風格。這個課例充分說明了在教學實踐過程中,可以根據教學內容,創設一種合適的情景,營造教學氛圍,讓學生在感受體驗音樂的同時有身臨其境之感,從而使學生加深對教學內容的領悟與感受,強化學生對音樂的審美體驗。

教師在音樂教學中要引導學生直接與音樂作品釋放出來的情感碰撞,引導他們用心感受其中包含的情感因素,使他們產生情感上的共鳴。要想做到這一點,老師們必須注意以下幾個方面:

(一)音樂課中不要用太多的講解代替學生的聽覺。音樂的非語義性告訴我們,音樂的內涵不是靠文字來描述的。從文學的角度來說,語言從音樂層面都是與現實生活中某一樣東西或某一現象對應的,即“約定性”。“凡音之起,由心生也”。可見音樂與人的情緒有著內在的聯系,而不是人為約定的。所以我們在欣賞作品時必須是讓音樂自身來說話,尊重學生自身對音樂的理解。

(二)對于音樂作品不要用自己的理解代替學生的感覺。音樂藝術的不確定性決定了音樂沒有標準答案。同樣一首樂曲,你覺得像是春天小草在破土而出,而我覺得像是小河旁戀人在輕聲呢喃,正所謂“仁者見仁,智者見智”。因此,實踐教學不應該苛求整齊劃一的答案,而應尊重學生,用各種方式引導學生積極思考,鼓勵學生發揮想象力,對音樂形成自己獨特的感受和見解。

(三)欣賞作品時不要用“支解的碎片”代替完整的音樂。有些作品比較長,某些老師認為欣賞整個作品會浪費時間而往往選擇作品中的幾個主題片段給學生欣賞。這樣無疑破壞了作品的完整性,使作品的內涵不能很好地展現出來,更不能完全釋放音樂的情感,學生的情感體驗也就變得不再完整。這就要求我們音樂教師在教學過程中要側重讓學生多傾聽、多感受、多思考、多積累。只有這樣,才能真正做到重視體驗的過程性。

總之,音樂被譽為“人類感情的速記”。情感體驗是音樂實踐教學的重要環節,只有注重情感體驗,才能達到音樂教育“以美感人,以美育人”的目的,達到審美體驗的功效,才能真正實現新課程中通過教學豐富學生情感體驗的目標。讓我們共同為音樂教育事業出謀劃策,培養出適應新時代發展的全面的高素質人才,奉獻出音樂教育工作者的才智。

參考文獻:

金亞文,《初中音樂新課程教學法》[G],高等教育出版社,2003年7月第一版