初中音樂教育中國學文化的融入

[摘 要]隨著社會的不斷發展，教育體系也在不斷改進。初中音樂教育作為義務教育階段的重要教育內容，越來越受到關注。然而，許多初中生對西方音樂文化較為熟悉，而對本國優秀傳統文化的認知卻相對較少。本文探討了初中音樂教育中優秀傳統文化的融入。在音樂教學中融入傳統文化，不僅可以提高學生的音樂素養，還可以加深對傳統文化的理解與認同。通過分析初中音樂教學中融入傳統文化的重要性，本文提出了幾點有效的融入策略，包括：挖掘教材中的傳統文化元素、運用多媒體技術呈現傳統文化、開展課外傳統文化音樂活動、對比中西方傳統文化音樂元素等。

[關鍵詞]傳統文化；初中音樂；融入策略

一、基于傳統文化的初中音樂教育現狀分析

（一）音樂教育內容涉及面較廣

音樂知識包括民族民間音樂、古典音樂、流行音樂、民族器樂合奏等。這些涉及人們日常生活之中的方方面面，并且還包含著不同層面的文化內涵。對于學生來說，學習音樂不僅可以陶冶情操，而且還能豐富他們的審美情趣與人生閱歷。在音樂的具體內容方面，初中音樂教育十分強調文化內容，強調從文化出發的藝術審美體驗，與初中階段十二至十五周歲學生年齡特征下的認知規律和學習思維方式契合度較高。

（二）音樂教育可采取的方式多種多樣

隨著新課程改革的不斷推進，當前初中音樂學科在實踐教學當中突出體現了美育教育的實際作用，帶動學生的自主創造能力培養，引導學生對音樂學科產生極大的興趣。教師在教學當中，結合學生的年齡特點，針對他們所擁有的好玩好動、模仿能力強等心理和行為特征，進行不同的教學設計。除了以往常見的講授式教學之外，教師還會開展欣賞教學和體驗教學，強調學生在音樂當中的情緒感知，增進學生對于音樂的情感。此外，在音樂教育領域，還有這奧爾夫教學法、體態律動教學法等新穎的教學方法，這些教學方法在教學實踐當中，既能夠提高學生的音樂審美能力，同時也能夠充分激發學生的興趣，為學生提供感受音樂的機會，從而深層次地體會音樂作品當中濃郁的文化色彩。

二、初中音樂教育融入國學文化的重要性

傳統文化一直以來都具有非常深刻的教育意義，其不僅可以培養高尚的人格品質還能促進自身素質的提升。而國學文化又是傳統文化的精華之所在。因此將國學文化與初中生音樂課堂相結合就顯得尤為重要了。

（一）進一步弘揚民族文化和民族精神

國學是傳統文化的重要象征之一，對于學生來說，通過國學能夠感受到傳統文化的生命力，理解社會主義核心價值觀所擁有的文化內核。初中音樂學科作為十分典型的人文藝術學科，需要承擔起傳承文化、傳播精神的重要使命和責任。初中音樂教育中，教師將國學與音樂相融合，能夠幫助學生感受到音樂藝術當中所蘊含的文化傳統，認同其中的文化智慧，能夠使學生形成強有力的文化精神，成為傳統文化發揚光大的見證人。

（二）有效提升音樂教育質量

中華傳統文化當中有著大量的與音樂有關的內容，音樂是中華文化的重要組成部分，也是社會文化生活的重要環節。國學當中所展現的音樂，經歷了長遠發展的歷史洗禮和熏陶，展現出了別具一格十分獨特的文化風貌，是歷史精神的沉淀。教師在開展音樂教育中，將國學中的優秀音樂資源與課堂教學相互結合，展現出文化價值和藝術美感，能夠進一步拓寬教學范圍，使學生能夠跳出教材，從更為寬廣的歷史視角理解音樂，進而提高學科教學的整體質量水平。

（三）更好地呈現傳統文化魅力

文化是一個國家綜合實力的重要體現，也是現代國際競爭當中的重要因素。在世界多元文化環境的沖擊和影響之下，我國想要能夠穩定立足于世界之林，就必須不斷進行文化建設，提高文化軟實力。初中階段學生作為青少年群體，是祖國的未來，他們身上被寄予了厚望。學科教學工作需要不斷進行文化資源的內容融入和滲透，通過文化本身的影響力幫助學生形成對于文化的深層次理解，感受到文化當中所蘊含的精神魅力。國學與初中音樂學科教學相互融合，能夠進一步豐富音樂學科的教育內容，不斷提高學科的教學質量。

三、初中音樂教育融入國學文化存在的問題

受傳統音樂教育觀念的影響，許多初中音樂教師沒有對教育理念有足夠深刻的認知，還充分意識到在初中音樂教育中融入國學文化的重要意義。針對這種狀況，為了有效地提升初中音樂課堂教學有效性，使中學生更容易受到優秀民族藝術熏陶，就需要分析我國當前初中音樂教育中國學文化融入所存在的主要問題，探討如何更好地促進初中生綜合素質發展和培養。

（一）音樂教育缺少融入國學文化的體制

當前，初中音樂學科教學評價模式并不健全，部分教師以及學校方面對于評價重要性認識不夠，導致無法形成全面且統一的評價標準。課程評價的優化能夠帶動課程教學的全面創新，使此前不受重視的課程價值被挖掘出來。但就當前音樂學科教學評價情況來看，學校方面更多采用終結性評價，重視最終的結果，這就導致學科教學存在嚴重的功利化現象，缺少對于文化藝術內涵的挖掘。無論是音樂教師還是學生，都無法從文化、藝術、審美角度形成音樂學習的動力，自然而然也很少有教師愿意將國學文化內容融入音樂學科的教學當中，教師和學生普遍存在消極教學、被動學習的態度，認為音樂學科是完成最終音樂考試的一個教學手段。

（二）音樂課程中國學內容不夠全面

現代音樂教育倡導多元化教學模式，主張通過不斷拓寬音樂內容范圍來幫助學生從更為宏觀的角度來感受音樂，理解音樂。但就目前初中教學系統來看，音樂教材中涉及的國學文化相關內容較為稀少。統計七年級到九年級六冊音樂教材，教材內部設置了168首音樂作品，其中學生必唱的音樂作品有36首，與國學文化相關的音樂作品數量較少，占比不足三分之一。根據類型劃分，教材當中所有的音樂作品可以分為四種類型，分別為歌唱祖國類型、民族民間歌舞類型、戲曲類型和國外優秀音樂名曲類型。其中關于歌唱祖國部分的主要曲目是《歌唱祖國》《保衛黃河》《當兵的人》《七子之歌》等，關于民族民間歌舞曲部分的主要曲目是《沂蒙山小調》《青藏高原》《青春舞曲》等，關于戲曲類的主要曲目是《我不掛帥誰掛帥》《唱臉譜》《智斗》等，另外國外名曲是《鱒魚》《阿伊亞—非洲的靈感》《櫻花》等。其中民族民間歌舞以及戲曲是較為典型的與國學文化相關的音樂類型，但是無論是教材內容編排還是從文化角度進行藝術特征挖掘，都顯然不夠充足。同時考慮到音樂作品本身的難度，大部分國學相關的音樂作品僅作為欣賞曲目出現，也導致了學生缺少學習動力。

（三）課堂教學模式相對單調和死板

教學方法對于教學質量影響十分顯著，對于拓寬教學內容、將國學文化融入音樂課堂的教學來說，更需要教師進行精彩的教學設計，使課內與課外彼此連接更加緊密，帶動學生形成更為活躍的思維，在國學文化的感染中，更加深刻地理解音樂藝術所具有的獨特魅力。但是從實際教學情況來看，部分音樂教師缺少課堂教學的設計能力，無法從真正的課堂教學需要以及學生對于音樂學科學習的訴求角度出發，不斷進行教學內容的組織優化，為學生提供理想的教學服務。一方面，初中音樂教師對于國學文化的理解不夠深入，在日常的工作與生活當中，接觸國學的機會相對較少，對于國學當中優秀的傳統文化內容的表達、優秀傳統文化與音樂教育之間的關聯理解不夠充分。這就導致他們在組織教學工作進行課堂設計中，往往存在無從下手或者生搬硬套現象，國學文化與音樂課程內容之間融合并不緊密，學生很難從中感受到音樂本身的文化價值。另一方面，初中音樂教育方法仍然停留在傳統的講授式教學模式，學生自主參與其中的機會相對稀少。常見的課堂安排主要以課前備課、課中講授和課后訓練為主要流程，這種流程下，學生很少擁有自主參與的空間，無法發揮學生的自主性。學生對于所有的音樂教育流程十分熟悉，容易喪失學習興趣，同時也不愿參與到文化的感知和理解當中來。

四、初中音樂教育中融入國學文化的教學策略

（一）抓住時代機遇重塑課程評價體系

課程教學評價問題的解決直接關系著課程教學改革創新的實際效果，對于初中音樂學科的教學工作來說，想要實現課程教學的創新突破，就必須先完成評價體系的改革與優化。新課程標準改革以及雙減政策的全面實施，帶領初中學科教學逐漸擺脫功利化的教學環境，越來越多的教師將培養學生的核心素養，激發學生的學習興趣放在了教學首位。在學科評價方面，大部分學校也逐漸摒棄傳統的單一終結性評價，除了對考試成績進行評價之外，也注重對學生學習過程、成長情況的評價，打造了形成性評價系統，突出綜合評價特性。初中音樂學科教學需要抓住這一時代機遇，結合音樂本身的藝術文化特性，來重新建立一套完善的評價系統，以此來保證評價制度能夠覆蓋學生的思維、文化理解、音樂藝術特性等多個維度。一方面，學校需要結合新課程標準設置音樂學科的教學評價體系，將《義務教育藝術課程標準》當中的藝術核心素養作為目標對象，引入評價指標，使音樂學科教學能夠跳出單純的音樂知識、音樂技巧的評價維度，而將音樂藝術的感知能力、音樂文化的理解能力納入到評價當中。只有這些評價標準進入到評價考量系統內，教師才能夠自覺主動地進行文化拓展，將國學文化等優秀的文化資源引入其中。另一方面，要完善多樣化的評價環節，不斷完善對音樂教育內容的評價機制。如通過教師自評、學生綜評、學科橫評三個方面對教師教學內容、教師教學完成度開展測評，并將其與職級晉升、評先評優等激勵政策掛鉤，激發教師音樂教育活動的主觀能動性，提高音樂教育內容的完成度。

（二）以教材為基點構建課內外的國學文化資源系統

國學文化是一個十分龐大的系統，國學文化與初中音樂教育相互結合，需要教師從初中階段教學任務、教學維度和教學目標出發，有計劃有針對性地進行國學文化的甄選，從而使國學文化能夠真正滲透到初中音樂教育當中。初中音樂的國學融入，需要以教材作為基點，充分發揮教材這一教學資源所具有的橋梁作用，實現更為深入、更為豐富文化對于學生的吸引作用。一方面，學校可以結合當前的音樂課程安排以及本地的音樂文化資源，打造并開發音樂文化的校本教材系統，將教材當中如民族民間歌舞等類型作為校本教材開發點，引入本地區豐富的民間文化內容，從文化的地域性、文化的傳承性、文化的藝術性三個方面來展現文化價值，使學生在感受到親切的同時，更加全面地理解文化，形成深入的文化思考。另一方面，初中音樂學科要結合國學文化來開發各種特色的音樂課程，增加學生近距離接觸國學文化的機會。例如，教師可以通過跨學科融合的方式，打造豐富多彩的活動課。音樂與語文、歷史等學科進行相互融合，為學生提供《歷史上的名人音樂》《文學中的音樂》等特色課程項目，使學生在聆聽音樂的同時，感受音樂的歷史文化傳承，更進一步體會音樂的文化屬性。

（三）提高教師素養優化教學方式方法

教師是課堂教學的組織者和引導者，在開展音樂學科的國學融入教學設計中，教師本身的國學素養將決定課堂質量的下限，缺少國學素養、對于國學文化理解不充分的音樂教師，很難真正在音樂學科教學當中展現出國學文化所獨有的魅力，也無法從國學角度出發對音樂學科進行深層次的教學設計。因此音樂學科的教學改良，要求教師能夠不斷提升自身的文化素養和能力素質，從而為學生提供精彩紛呈的音樂文化課程。首先，教師要不斷加深自己的國學文化知識涵養，把握音樂與文化藝術的理論知識，提高自身的學術水平。教師要深入學習中華優秀傳統文化內容，身體力行踐行中華優秀傳統美德，全面掌握民族音樂知識內容，理清民族音樂文化發展脈絡，了解民族音樂，掌握民族樂器的演奏方法。一方面是加強個人自學，購買專業書籍、查找教學視頻，不斷提升個人知識文化底蘊；另一方面是實地學習提高知識素養，如參加音樂協會，向經驗豐富的前輩請教經驗，實地走訪文化基地，感受文化內涵。 其次，教師要將所掌握的國學知識以及對于國學文化的理解能力，融入自身的教學設計當中，不斷提高自己的課堂授課能力。一方面音樂教師要強化自己的課堂教學能力，要針對初中生的接受能力，選擇不同的授課方式，既要注重興趣的培養，加以理論知識的講解；又要注重理論體系的搭建，適當的發散和擴展。另一方面要積極博采眾長，觀摩其他音樂教師的授課過程，學習其教學經驗，或者邀請領導和同事聽課，發現自己授課的不足之處，積極主動的進行教學反思，總結教學的經驗和方法，提高個人授課的能力。教師要使課堂的教學設計更符合學生的認知規律，更好地滿足學生在音樂學習當中的文化需求。

參考文獻：

[1]劉雅欣.民族音樂文化在初中音樂課堂中的傳承——以藏族民歌為例[J].大眾文藝，2022（15）：196-198.

[2]李中萍. 如何在初中音樂教育中實現對民族音樂文化的傳承[C]//.2022教育教學現代化精準管理高峰論壇論文集（初中教育篇）（一），2022：231-236.

（責任編輯：姜波）