夯實基礎強化理論結合實踐

張曦予

摘要：傳統的高中課堂過多于偏向“應試”教育，注重語數英等文化科目的學習，而難以給予足夠的時間來對學生進行藝術素養的提高。當代在“核心素養”理念的指導下，高中學生藝術鑒賞能力的提升受到了更多的重視。而色彩基礎教學是高考美術專業中不可或缺少的課程，對于學生今后的美術鑒賞能力和色彩專業課的提升具有重要意義，需要教師對學生的色彩技術教學進行重視，夯實學生的美術基礎技能知識。

關鍵詞：高中美術;色彩基礎教學;美術理論

中圖分類號：G4 文獻標識碼：A

高中階段，學生文化課任務繁重，在課下難以抽出足夠時間來進行美術基礎技能的學習。這就需要教師在進行色彩技術教學時重視課堂效率，把握色彩基礎教學的核心部分，將學生感興趣的色彩調色方法、空間關系和冷暖對比等問題進行著重強調，在吸引學生興趣的同時，助于提升學生基礎美術技能。

一、色彩基礎入門教學方式的選擇

如今我國的色彩基礎教學入門方式主要分為兩類，即從色彩所代表的情緒出發、從素描造型出發。

1.從色彩所代表的情緒出發

此種模式需要教師在美術課堂教學中引導學生拋開實物，提升學生對于色彩純度、明暗程度及色相等方面的敏感力。讓學生能夠在色彩感知中體會到藝術作品中所具有的情感，同時也助于提升了學生對此藝術作品的鑒賞能力。“實踐活動”是提升學生色彩感知能力和藝術鑒賞能力的重要步驟，以實踐活動讓學生從美術素材和民間藝術作品中鞏固色彩基礎知識相關的學習成果，是當前美術專業課堂中應用較為普遍的教學實踐方式。

教師在進行色彩基礎技能教學之后，可以讓學生自身實踐來進行色彩搭配，以色彩的混合與繪畫來表達出自身此刻內心的情感，并鼓勵學生進行展示交流，提升學生對這些知識的應用能力。多媒體等現代化教學設備是美術教學中的重要輔助工具，教師能夠在課堂上利用多媒體將色彩與音樂結合，以不同情緒的音樂來對色彩進行描述，讓學生更深刻地體會到美術色彩中的情感表達。同時，教師也可以通過多媒體來對各種不同的海報和美術作品進行展演，讓學生自由表達自己的想法，說出作品中對色彩應用的合理與欠缺之處，以此形成自己的理解。

2.從單色的素描造型出發

以素描造型訓練來加強學生對顏色的理解能力和寫實能力，進而再對學生進行系統色彩知識的教學。日常觀察美術作品就可以看出，素描相對于其他作品更加強調線條的明暗對比，用素描中的明暗調子代表色彩基礎教學中的各種因素（色相、明度、冷暖等），教師可以以此作為色彩基礎講解切入點，循序漸進，從而加強學生對這些理論知識的理解。

上述兩種模式各有利弊，美術教師應當根據各班的實際情況來進行篩選。以實際課程反饋來看，將素描造型的訓練作為色彩教學的首要步驟，是當前我國美術教師較為傾向的課程模式，也更為貼合當前我國美術教育的需求。

二、色彩基礎教學中的關鍵點把握

1.以“形”出發

很多學生在初步接觸色彩基礎教學時，會對自己的美術色彩應用和繪畫能力產生質疑，時常感覺到無從下手，甚至失去對美術課堂學習的興趣。這時教師就應當以短期作業為主進行美術訓練，同時也要適當放寬創作要求，不用過多苛求色彩上的應用和其他細節。首先要著重學生對美術作品描繪的“形”和大體構造，培養學生的外形輪廓構造能力，學生只有將初步的“形”構建充分，才能給予更多的空間來進行色彩的應用與搭配。

2.了解色彩規律與影響因素

在進行“形”的勾勒過后，教師就要要求學生掌握基礎的色彩理論知識，在課堂中讓學生了解到色彩的各種組成因素與相關規律，幫助學生對色彩有著更深刻的認知。例如，環境中光線、濕度、溫度等因素的變化都會使原有的色彩發生改變，需要學生透徹地了解相關色彩規律，才能夠在作品中更好的應用[1]。與此同時，色彩的明暗，冷暖色度等因素都能夠影響作品中的情感，教師要盡可能多地讓學生了解到這些關于色彩的原理和應用技能，從而幫助學生提升其作品繪畫中色彩的豐富性。

3.著重色彩搭配技巧

每一種色彩都包含著不同的情緒表達，了解了豐富的色彩調子、色彩的規律體系與影響因素后，就需要學生將其應用在色彩搭配中。色彩搭配是整個作品中最核心的創作步驟，也是最直接的影響作品情感的因素。如果學生沒有好好掌握色彩的搭配技巧，一味的跟隨主觀創作，沒有奠定整體的感情基調，就會導致整個作品的雜亂，難以真正的展示出創作者想要表達的情感。所以，教師應當在學生創作之前，引導學生進行感情基調的組織和色彩搭配模擬。針對學生在色彩搭配中遇到的問題，教師要進行合理的指導，對學生在色彩搭配中的薄弱點進行著重強調。

4.強調色彩的空間混合練習

色彩的空間混合存在三個方向。首先是繪畫色彩空間混合的練習，能夠培養學生對寫生對象的色彩觀察能力，幫助學生熟練地利用色彩來對學生對象進行描繪。其次是色光混合，這種混合模式在電視機中應用較為普遍。從電視屏幕出現的雪花中我們就可以清晰地感知到紅、黃、藍三原色的出現。最后便是色彩兩色或多色的并列，這種混合如果我們在一定距離之外觀看，很難辨別其細節，容易將其混為同種色彩[2]。總的來說，加強這三類的色彩空間混合訓練，能夠讓學生更好的了解到各種色彩混合狀態，為學生的臨摹與寫生打下扎實的基礎。

5.注重學生的個體差異性

高中學生大多已經養成了固定的學習習慣和學習方法，對知識的接受和理解能力都各不相同，部分學生甚至是初步接觸系統的美術知識學習。這就需要教師在教學過程中具體了解學生的實際學習情況，制定出針對性的美術教學計劃，仿制馬斯洛層次需求理論來進行課程設計[3]。加強“生生交流”與“師生交流”，活躍美術課堂的氛圍，提升學生對于美術課程的好奇程度，以此來提升學生的美術創作能力和美術鑒賞能力。

三、結束語

在高中階段的美術專業課程中首要接觸的是色彩的入門教學，所以教師在進行系統理論知識的講解時，也要適當注意基礎課程的教學。尋找適合學生美術技能培養的入門教學模式，認識到色彩教學中的“關鍵點”，通過不同色彩的搭配來讓學生進行情緒的表達，提升學生的美術素養，為學生高考色彩靜物教學奠定良好的基礎。

參考文獻

[1]臧宏. 探討如何提高高中美術色彩教學質量[A]. 中國管理科學研究院教育科學研究所.2018年教師教育能力建設研究專題研討會論文集[C].中國管理科學研究院教育科學研究所：2018：3.

[2]劉學衛. 核心素養引領下的高中美術色彩基礎教學的思考[J]. 美術教育研究，2018，（08）：143+145.