摘? ?要 初中語文課外古詩詞誦讀教學有一定難度,古詩詞教學中借助古人創作時使用的古典吟誦在,可以通過音聲高低起伏準確把握情感,同時結合經典賞析加深主旨認識,掌握詩詞創作藝術,進一步營造詩詞創作環境,實現傳統文化的現代創造性吸收。通過部編本初中教材古詩詞的舉例分析,探討提升語文鑒賞素養的難點及突破建議。
關鍵詞 詩詞教學? 古典吟誦? 中學語文
課外古詩詞誦讀的類型多樣,選取靈活科學,設置有助于學生對傳統古典文學產生更全面的認知,提升藝術賞析能力,需要中學語文老師更加重視節律,現根據古典詩詞吟誦就這部分的教學提一點建議。
一、平仄押韻,吟誦強化詩感
吟誦的“誦”,早期指的是“背誦”,它與“讀”“歌”“詠”“吟”等發聲關系密切。吟誦是一種綜合藝術,腔調有比較大的隨意性,節拍的快慢和字音高低都可以靈活處理。而中小學教育的特點是課程內容和方式方法要適應兒童及青少年的認知階段,零基礎的情況下你讓他去琢磨,去感受,只會造成混亂。因此教師的示范引領作用就尤為重要。相對幼兒教育,中小學階段有些語文教師的音樂基礎相對薄弱,或者天資所限,不是很適合在課堂上“引吭高歌”。想要引起學生的興趣,美聽很重要,只有聽起來很美孩子才愿意去模仿,而很多老先生原汁原味的吟誦調在課堂上播放引起哄堂而笑,因為略顯怪異。所以專家們提出的普通話吟誦就非常有價值,在守正的基礎上創新,兼顧文藝欣賞和美聽,從師范生入手進行基本而專業嚴謹吟誦節律培訓,融合音樂、舞臺等多種因素鼓勵加工再創作,其后把這份文化遺產繼續推廣出去。
在中學階段的詩詞教學中,參見經典教學案例基本都涉及到平仄和押韻知識,學生可以簡單區分詩歌類型、律詩的特點、詞的藝術風格等等。但是誦讀主要還是通過朗讀,如《觀滄海》教學案例中通過老師和學生帶感情地反復朗讀區分各種寫景句子、抒情句子。比較有特色的增加“悟詩”設計,通過想象“日月之行,若出其中,星漢燦爛,若出其里”聯系廓落無垠的宇宙和大海的氣勢和威力,來理解作者的胸襟抱負。這種教師為主導的體悟方式基本限于課內古詩詞,課外誦讀的部分就沒有那么多教學時間可以去深入引導和分析。朗讀有助于學生帶入情感,更好地與古人達到情感交流,實際上老師帶領學生掌握基本的古典詩詞吟誦方式,還可以更貼近古人的藝術創作現場。
相對寫景詩歌來說,七年級課外誦讀中李商隱《賈生》這類詠史詩對于學生來講不僅背起來吃力,通過朗讀來體味詩心效果也弱。了解典故和寫作技巧是基礎,學會古人詩詞創作和鑒賞的吟誦,也可以幫助音聲更進詩意一步。在學生簡單區別平仄的基礎上,講清楚“平短仄長”的發音方式,
宣室求賢訪逐臣, 平仄平平仄仄平
賈生才調更無倫。仄平平仄仄平平
可憐夜半虛前席, 仄平仄仄平平仄
不問蒼生問鬼神。仄仄平平仄仄平
古人在詩歌創作中通過反復在口中吟誦來選詞造句,平聲悠長較低,仄聲則高昂短促,起到強調效果。平仄的規律配搭可以產生音樂的美感,熟讀成誦就是此意。詩詞內蘊豐厚,最忌直抒和點破,所以詩歌是不好講明白的,能夠傳遞的多是寫作技巧,達不到文學藝術的體悟。想要領悟深意,就要學生逐步自己讀通讀懂。在這首詩中在了解典故基礎上,重點讀仄聲的“逐”“更”“夜半”“不問”“問”,感受作者與古人共通的憤懣。對于這首詩,古人評價道:“純用議論矣,卻以唱嘆出之,不見議論之跡?!盵1]這種處理詠史詩的辦法“唱嘆”之感,通過平仄長短反復品味就能感受“唱”“嘆”的區別。
二、音聲相和,體會情景交融
筆者參加過太原師范學院語言文字基地到山西省和順縣推廣普通話、誦讀經典的一系列活動。通過調查發現很多中小學語文教師對于詩詞吟誦都比較感興趣,但在推廣中顧慮最多、難度最大的就是考慮“調”的問題。為什么會有這種問題?還是因為音韻節律知識較為匱乏。古典的“吟”和表演式的朗誦有較大不同,它是一種基于自身對詩歌理解的讀法,聲音比較細,是一種創造、回味式的“讀”。選擇一些典型的貧困縣做普通話推廣是基于部分經濟落后的地方缺乏專業的老師和穩定的語言環境。“扶貧先扶智,扶智先推普。”實際上,推廣普通話并非要徹底消滅方言。同行的幾位語言學家都是花了很大力氣去采集、研究方言。山西省大部分地區屬于晉語區,晉語和官話最大的區別就是保留入聲,多數地方有五個聲調,保留有很多古語詞。吟誦要準確,首先就是要辨別入聲,按照古人的平仄來展現原本的韻律聲調美感,因此在這些方言地區普及吟誦,可以結合方言的發聲方法,更快入門并取得良好效果。其次,也可以通過吟誦繼續保存方言的藝術價值。吟誦的音調和旋律風格與所在的民族、地區的語言風格有很大關系,所以結合自身方言,通過教師的引導改進形成特色的調,既要保證“聽得清楚”“悅耳”,再堅持基本“吟”的基礎上去歌唱,實現吟誦的多樣化傳承。
通過吟誦,具體可以怎么樣更深入地學習古典詩詞?首先現有詩詞一些押韻,韻字憑借口耳已經很難辨別,這是古今音演變的情況?,F在的流行歌曲中單押等概念很流行,這是為了方便記憶增強音樂效果的規律,學生們也很喜歡這樣的方式,但流行音樂歌詞往往簡單甚至還有一些媚俗的趨向,需要重視采用適當方式去引導。而古人的詩歌平仄押韻的精心搭配,是為了營造和詩詞主旨契合的特定腔調,比如李商隱的《無題》用韻是平聲韻、偶句用韻、一韻到底。這其中“別”“覺”“為”是去聲,“探”也是去聲,而“看”是平聲。兩個“難”字是復詞重言手法,有一種回環往復的音樂美感。詩歌本身對仗嚴謹再加上精巧的用韻,朗朗上口意味深長,呼應了無題系列千古難辨的主題,產生這樣的語感是建立在對詞語反復吟誦基礎上。
除了押韻,吟誦的聯系還有助于中小學生潛移默化地掌握“調平仄”,詩詞的悅耳美聽主要是有意識地配合安排平仄,如白居易《琵琶行》經典描寫聲音的名句“嘈嘈切切錯雜彈,大珠小珠落玉盤”連用六個舌齒摩擦音來模擬聲音的短促迅速,而入聲的“落”字讀起來也更有鈍重感[2]。這就是知道其好,還要知道為什么好。實際懂平仄對古體詩的學習有幫助,可以準確理解作者的情感表達。寫作能力的體現不僅是書面語,好的文章是可以通過視覺轉換為聽覺的,就是同樣的一件事,有的學生可以寫得繪聲繪色,引人入勝,不干癟。優秀的文學作品選詞造句也有聲音的功勞,講究搭配可以美聽,呈現自我風格,留下良好印象。
傳統詩歌除了押韻外,還有節奏去調節。通過節奏把各個句子組成一個整體,形成不用刻意記憶卻“沖口而出”的特點。古詩語言結構的節奏比較多樣,但五言律詩的節奏一般是二字、三字斷,七言律詩則是二字、二字、三字斷。學會古詩的節奏有助于糾正用現代朗誦來讀古詩詞文的錯誤,現代方法去背記錯誤地停頓影響正常理解,同時感受不到古人除了“義對”還有“聲對”的藝術魅力。除此之外還有近年來詩詞大會等流行節目體現了現代人對于古詩詞文仍然飽含熱情,但是對于古詩詞不能僅僅止步于背誦,還要學會用正確的綜合方法感受聲音與意義,賞會繼承經典的文化意義。
三、委曲達意,貫徹讀寫一體
單純通過詩詞平仄的長短輕重去誦讀激發情感,不夠準確掌握詩歌的核心。吟誦時還要結合名家的權威判斷加深理解。王國維在論詞的《人間詞話》中提出過“隔”的概念,“隔”的概念指出了詩詞委婉抒情達意的藝術需要,但詩詞的理解需要學生打破這層“隔”,突破時間和空間和表達的限制。如講解《使至塞上》時,經典教案側重的是分析它呈現的三個美:構圖美、線條美、色彩美。這是藝術創作技巧直觀評價。曹雪芹曾經借《紅樓夢》中香菱之口評價:“‘大漠孤煙直,長河落日圓。想來煙如何直?日自然是圓的。這‘直字似無理,‘圓字似太俗。要說再找兩個字換這兩個,竟再找不出兩個字來。”“詩的好處,有口里說不出來的意思,想去卻是逼真的;又似乎無理的,想去竟是有理有情的。”[3]如果老師在教學中講透了,學生們往往失去了深入探究的興趣和思考能力。詩詞要反復玩味咂摸,在高低平仄間體會,長此以往對于中學生提升的不僅是語言,也是理解和表達能力。優秀的表達和寫作不是求奇,而是平中見巧。
在八年級詩詞中課內還有一首李清照的《漁家傲》也是學生反饋背誦有一定難度,中學教學中一般都是要求講授之前背誦,所以被學生評價為“不好背”的主要基于理解難度。這首詞展現了一位婉約詞人的多面風格,女性身份的束縛迷茫與豪放讓作者形象可親可感,更多了一份社會身份的深思。李清照的這首詞有點哲學意味,寫得比較“隔”,有一種意識流的感覺。夢中的意境,與天帝的對話和浪漫主義結尾都突破了傳統的明顯線索。從吟誦來說,詞的平仄押韻比詩歌更加嚴格,詞前身本身就是歌辭,所以音聲更加講究,高低亢墜間更好理解渾成大雅的藝術特征。《漁家傲》詞牌:“詞風豪健而又悲慨,最能體現此調特色。此調為重頭曲,每段實由仄仄平平平仄仄與平平仄仄平平仄句式重疊,第三句下嵌入一個三字句平仄仄句式組成;每句用韻,與仄韻詩迥異。其基本句式為七字句,因仄聲韻密集,故于流暢中有低沉壓抑之聲情。宋人用此調者甚眾,繼范仲淹之后李清照之詞亦為名篇”[4]。不同詞牌通過平仄表達情感也有差別,作者的情感與所選詞牌的節律密切相關。
通過音聲配搭了解情感,借助古今名家論斷更準確地探究深意。掌握了古典吟誦“平長仄短”等基本節奏規律,即使教學時長有限,學生也可以簡單判斷或查閱資料逐步自行吟誦。如九年級的《長沙過賈誼宅》,劉長卿被譽為唐代“五言長城”,這首詩歷代評價極高但對中學生來說理解體悟一個被貶之人借他人之事極盡委屈,還是有難度的?!肮P法頓挫,言外有無窮感慨,不愧中唐高調?!盵5]頓挫如何理解?這是用詞的藝術,平仄高低的搭配,押韻斷句出的情感波折。“極沉摯以澹緩出之,結乃深悲而反咎之也。讀此詩須得其言外自傷意,茍非遷客,何以低回如此?”[6]古人的“怨語”偏要平靜地呈現,個中滋味就算十三四歲少年暫時不明了,雙關見意的手法在反復吟詠中也會刻印在詩詞魅力中,在未來的某一個際遇中恍然大悟,正是遠離故鄉才能讀懂“每逢佳節倍思親”。
除了幫助古詩詞課外誦讀更好實現教學效果,通過這樣的吟誦理解鑒賞方式還可以幫助逐步建立一種古詩詞文的創作基礎?,F如今古風歌曲在學生中普遍接受程度較高,簡練而意味深長的歌詞呈現的是古人道德品質和精神追求,這些優秀的文化遺產在現代化社會中仍有指導意義。這類新時代古風創作者歌詞水平差距較大,側面說明有創作需求,但藝術水平還亟待提高。詩詞的藝術魅力在強行背誦時很難被學生領悟,但學習古典文化的價值在于創造性吸收。通過吟誦形成的語感和思維慣性有助于達到古典詩詞與現代的融會貫通,這個效果從小接受私塾教育的葉嘉瑩先生就提到兒時大量的吟誦為她詩詞藝術創作奠定的基礎。毫無疑問吟誦在中學教學的創造性使用有助于學生達到整體語文素養的提升。
七年級選魯迅先生的《百草園與三味書屋》,其中有一段對壽鏡吾先生誦讀的描寫:“‘鐵如意,指揮倜儻,一坐皆驚呢;金叵羅,顛倒淋漓噫,千杯未醉嗬……我疑心這是極好的文章,因為讀到這里,他總是微笑起來,而且將頭仰起,搖著,向后拗過去,拗過去。”描述中有“呢”“噫”等嘆詞,這都是調的體現,作者感受的老先生讀書的快樂也是源自聽覺,可以產生藝術賞讀的快感。作為一種源自心靈的情感共鳴,這樣的快樂離不開長期的教養,深厚的積累加上主觀的感覺,是感悟藝術、激發創作的理想途徑。
發揮吟誦在課內外古詩文誦讀中的作用,其實是借助節律加強記憶、提升鑒賞能力的一個方式。認清現代社會并不缺少詩詞文化的創作土壤和傳播基礎,中學語文教學就是要充分認識到古典文化具體實踐形式的價值,優選詩詞引導體悟,掌握技巧融匯古今。把握好提升公民素養的關鍵時期,做好詩詞創作的基礎工作,等待我們的將不再是四不像的古風歌詞。
參考文獻
[1] 劉學鍇.匯評本李商隱詩[M].上海:上海社會科學學院出版社,2002:248.
[2] 陳向春.吟誦與詩教[M].長春:東北師范大學出版社,2013:69.
[3] 曹雪芹,高鶚.紅樓夢[M].北京:商務印書館,2016.391.
[4] 謝桃坊.唐宋詞譜粹編[M].成都:四川人民出版社,2010:67-68.
[5] 趙臣瑗輯.山滿樓箋注唐詩七言律六卷.上海圖書館,清刻本.
[6] 喬億.大歷詩略箋釋輯評[M].天津:天津古籍出版社,2008:56.
[作者:武玥(1990-),女,山西侯馬人,太原師范學院文學院,講師,碩士生導師,博士。]
【責任編輯? 武磊磊】