摘? 要:《紅樓夢》是一部偉大的現實主義作品。作者曹雪芹在廣闊的社會背景上,以精雕細刻的工夫,成功地塑造了眾多的藝術形象。特別是在人物性格方面,他打破了傳統的以單線式結構描繪人物的模式,而是在眾多人物紛紛登場的背景下展示眾多不同人物的性格,既有濃墨重彩式刻畫書中的重要人物,又有粗線條式描寫非重要人物,尤其擅長人物心理活動地描寫。其中對林黛玉的刻畫最具藝術魅力,是世界文學史上不可多得的典型女性形象。整部作品具有較高的藝術價值和審美價值。
關鍵詞:紅樓夢;審美價值;藝術典型;性格塑造
《紅樓夢》是一部偉大的現實主義作品,它之所以偉大,是它的思想內容和表現手法都是超凡脫俗的。有人說紅樓夢是一部“大百科全書”,也不無道理。自清朝乾隆年間問世后,迄今已有兩百多年的歷史。在這二百多年中,《紅樓夢》在中國社會各個階層中均產生過巨大而深遠的影響。許多文人因從事《紅樓夢》研究而被稱為“紅學”家。其中索隱抉微者有之;批注考證者亦有之。足可以見其審美價值和藝術魅力。
一、曹雪芹與《紅樓夢》的審美價值
《紅樓夢》的作者曹雪芹是一位偉大的現實主義作家,出生于貴族世家,受到過良好的教育。父親的兩個妹妹都曾是宮中王妃,曹家曾經是顯赫一時的皇親國戚。曹雪芹的祖父曹寅,做過康熙帝的伴讀和御前侍衛,后出任江寧織造并兼任過兩淮巡鹽監察御使,受到康熙皇帝的寵信。雍正六年(1727年),祖父曹寅因虧空獲罪落職,家產抄沒,次年全家返回北京老宅,從此家道衰落。曹雪芹的一生經歷了曹家由盛到衰的過程,自己有過書中的類似經歷,所以有人認為,《紅樓夢》是曹雪芹寫他自己的生活,這是《紅樓夢》之所以能夠備受關注而經久不衰的重要原因。
《紅樓夢》創作于曹雪芹凄涼困苦的晚年。正如甲戌本《紅樓夢》開頭有一首詩寫道:
浮生著甚苦奔忙,盛席華宴終散場。
悲喜千般空幻渺,古今一夢盡荒唐。
漫言紅袖啼痕重,更有情癡抱恨長。
字字看來皆是血,十年辛苦不尋常。
這說明曹雪芹花了10年的功夫寫出來的《紅樓夢》,是帶著血和淚的,的確不容易。
曹雪芹未完成的《紅樓夢》,原稿名為《石頭記》,只有八十回。有人認為,八十回之后的稿子因遺失未曾找到。前八十回的手抄本,開始在為數不多的朋友中傳閱,繼之謄抄者眾多便流傳開去。此后藏書家抄錄傳閱達30年之久,到了乾隆五十六年(1791年),由高鄂、程偉元第一次將該書以活版印刷出版,這時,書名已由《石頭記》改為《紅樓夢》了,并在原八十回之后又增添了四十回,共一百二十回。大多數人認為,后四十回是高鄂所續。高鄂為乾隆時進士。他對前八十回有較好的認識和把握,并根據原書的線索和情節,把賈寶玉和林黛的愛情寫成悲劇結局,于是小說便成了一部結構完整、故事首尾齊全的文學巨著,小說出版后在社會上產生了巨大反響。在續作中有些篇章和片段寫得還算精彩、生動,如黛玉之死、襲人改嫁等。但就總的藝術成就來說,和原著還有相當的距離。從審美角度來欣賞《紅樓夢》,主要有以下方面:
(一)思想內容上的審美價值
《紅樓夢》并不是一部描寫愛情的浪漫主義小說,而是描寫封建貴族家庭由盛到衰的家族史。書中以貴族青年賈寶玉、林黛玉、薛寶釵之間的戀愛和婚姻悲劇為線索,折射出封建社會由盛到衰的必然過程。《紅樓夢》的社會意義在于它不是孤立地描寫愛情悲劇,而是以這個戀愛、婚姻悲劇為主線,描寫出了在當時具有代表性的賈、王、史、薛四大家族的興衰,其中賈府是四大家族的中心,代表了封建社會后期的黑暗勢力,并揭示出封建社會大家庭中的種種罪惡和不可調和的矛盾,對腐朽沒落的封建貴族階級所表現出來的行將崩潰的封建制度做出了無情地批判,使廣大讀者能夠深刻地預感到,封建統治階級腐朽滑落的社會制度必然改變不了被滅亡的命運。與此同時,小說還通過刻畫賈寶玉、林黛玉兩個具有叛逆精神的人物形象,表達了一種新的朦朧思想和對理想命運的追求。在中國文學史上,還沒有一部作品能夠像《紅樓夢》一樣,把愛情悲劇寫得如此情真意切而又激動人心,具有極高的藝術感染力;也沒有一個作家能夠像曹雪芹一樣把愛情悲劇及其社會根源揭示得如此深刻、全面,在對封建社會做出深刻批判外,還把人物的命運與封建社會的腐朽滑落聯系在一起,深刻揭示了一榮俱榮、一損俱損的封建社會本質,是一部藝術感染力極高的現實主義作品,也是一部從內容到形式描寫封建社會由盛到衰的沒落史。
(二)人物形象塑造上的藝術價值
《紅樓夢》有著較高的藝術成就和審美價值。曹雪芹是一個能夠把握社會生活真諦的作家,他利用廣闊的社會背景,細膩而又真實地展現了社會生活,能夠在復雜的生活空間里刻畫出眾多人物形象。《紅樓夢》中從不同的時間和角度先后出場的人物有四百多個,其中具有典型形象和給人留下深刻印象的人物形象至少也有數十人之多。如賈寶玉、林黛玉、薛寶釵、王熙鳳等都是具有世界創作水平的藝術典型。其他次要人物,如賈政、賈母、尤三姐、晴雯、襲人、探春以及史湘云等,也都是各具個性和血肉豐滿的藝術形象。《紅樓夢》所塑造的眾多不同個性的人物形象,在中國古典小說中并不多見,這是《紅樓夢》不同于其他作品所具有的獨特藝術成就。我們知道,小說能夠給人以審美享受,并不只在于場景多么恢宏、情節多么曲折,而在于它能夠集中地刻畫出不同個性的人物形象。曹雪芹文學功底深厚,善于運用人物的外貌特征及內心活動刻畫人物的形象和個性,善于把年齡相近、生活環境或生活方式相同的人物放在同一個環境里進行有比較地刻畫,人物個性清晰、豪無模糊和混同。如賈府的女管家王熙風和探春是姑嫂關系,兩個人都很潑辣,但王熙鳳的潑辣暗藏著很深的心計,而探春則是潑辣中體現著心直口快、不具細節和正直;平兒和襲人都是性情溫順的丫環,但平兒在溫順中透露出規矩和善良,襲人則在溫順中顯得有些世故;鴛鴦性子剛烈,卻能屈就,而同樣是性格剛烈的尤三姐卻在剛烈中透露出不愿受辱的自尊;史湘云平時清高,云淡風清、不具細節,而妙玉則是在孤高中表現出對社會生活的冷漠且歸于禪心。曹雪芹刻畫人物是獨具匠心的,人物主次分明,經常通過不同的人物情節,從不同角度刻畫人物的性格和形象特征。對一些不重要的人物,他經常先用幾筆帶過,然后再根據不同的時間、不同的場景進一步刻畫人物的性格。這樣所用筆墨不同,卻起到了畫龍點睛的效果。例如賈府的焦大雖然出場不多,但是他大罵賈府,粗獷樸實而又顯得爽直的性格卻給人們留下了深刻的印象。
(三)情節結構和語言上的藝術價值
《紅樓夢》打破了以往傳統小說的情節結構,在小說創作的形式和內容上有較大的突破。例如《水滸傳》《西游記》等長篇小說,在藝術結構方面,多是以幾回的篇幅敘述一個人的活動軌跡。《水滸傳》表現得最為明顯。《紅樓夢》則改變了傳統的結構模式,全書把眾多的人物事件有條不紊地組織在一起,構成一個宏大完整而又自然的藝術結構,使眾多人物活動于同一個空間和時間里,并且使情節的推移也具有完整性,使小說具有較高的審美效果。
《紅樓夢》的另一個審美價值是它的語言藝術。大凡著名的作家都是運用和駕馭語言的大師。而中國古典小說家大都是運用語言的巨匠,并把人物語言作為表現人物性格的重要藝術手法。《紅樓夢》的語言是中國文學語言發展史的典范,主要表現在兩個方面:一是整個作品的敘述語言,采用的是散文化的語言,使人像是在讀一部散文詩,讀到精彩處能讓人有一種心蕩神馳之感,具有極強的審美效果和感染力;二是在運用人物個性化語言方面,能夠做到什么人說什么話,體現出人物不同的思想面貌和性格特征。
《紅樓夢》無論是形式還是內容都是一部從古至今極其少見的奇書,作者以高超的藝術表現手法賦予該書無與倫比的審美價值,使它具有百看不厭的藝術魅力,這也是《紅樓夢》真正的藝術價值。
二、《紅樓夢》中林黛玉及其性格的塑造
《紅樓夢》在人物塑造上的另一個審美特點是,善于把人物放在特定的藝術氣氛里,烘托人物的內心情緒,給讀者以強烈的感染力。小說中的主人公林黛玉就是一個性格塑造十分成功的典型人物形象。她給人一種既真實又有些虛幻、既敏感脆弱又堅強果敢、既尖酸刻薄又豁達大度、既目無下塵又少有等級觀念、既養尊處優又具有憂患意識的雙重性格,給人一種既愛憐又覺得是一個不切生活實際的人物形象,其本身具有較強的藝術審美價值。
(一)林黛玉的家世及性格
曹雪芹并沒有把林黛玉放在一個紛繁復雜的人際交往環境中塑造其性格,而是放在一個封閉式的沒落家庭環境中進行塑造,從人物出現就注定了其悲劇的命運結局。作者的獨具匠心體現在他把人物與封建社會的沒落和衰亡緊緊地聯系在一起,從而展現人物的個性特點。
林黛玉出生于一個世襲侯門的書香門第,是當時很多人羨慕不已的“清貴之家”。《紅樓夢》原文在描述林父林如海時有過這樣一段描述:
原來這林如海之祖,曾襲過列侯,今到如海,業經五世。起初時,只封襲三世,因當今隆恩盛德,遠邁前代,額外加恩,至如海之父,又襲了一代;至如海,便從科第出身。雖系鐘鼎之家,卻亦是書香之族。只可惜這林家支庶不盛,子孫有限,雖有幾門,卻與如海俱是堂族而已,沒甚親支嫡派的。今如海年已四十,只有一個三歲之子,偏又于去歲死了。雖有幾房姬妾,奈他命中無子,亦無可如何之事。今只有嫡妻賈氏,生得一女,乳名黛玉,年方五歲。夫妻無子,故愛如珍寶,且又見他聰明清秀,便也欲使她讀書識得幾個字,不過假充養子之意,聊解膝下荒涼之嘆。
從以上文字可以看出,身居官宦之家的林如海,上襲三代,到他這代,只能通過科考,仕途也不怎么如意。因為“聊解膝下荒涼之嘆”,便把獨生女兒林黛玉當成兒子來撫養,教她讀書識字,愛之如“掌上明珠”。從這也能看出,林黛玉有過一段比較嬌慣的、不受拘束的童年生活。由于她先天的體質纖弱,后來母親病逝,對她的打擊較大,在她的童年生活中又增添一份揮之不去的悲痛和憂郁。出身于這樣一個清貴官僚之家的林黛玉,在母親死后,父親也沒有更多的心情對她進行精心教養,她的內心始終感到孤獨和苦悶而無法排解,只能把那個社會給女人規定的一切帶給她以深刻的感受。同時,也給她的終身留下了一個空洞的回憶。從此,她便向社會邁開了她人生的第一步。為了“減輕父親的內顧之憂”,林黛玉被迫來到繁華的京城,寄居在外祖母家的榮國府。屋漏偏逢連陰雨,林黛玉在榮國府才剛剛安穩,又接到了父親病亡的噩耗,這就讓她真正地成為了一個無依無靠、寄人籬下的孤兒。在這樣的家世下,曹雪芹的筆下并沒有表現出一個堅強自立的強女子,而是一個多愁善感且又憂郁自卑的女孩,同時又保持著幾分倔強。她聰明好學,博覽群書,學識淵博,才華橫溢;也敏感、細心、淡泊、真實、易傷感、悟性強。這是在特定家庭背景下人物性格的自然呈現,具有較強的真實性和感染力。
(二)林黛玉的性格塑造及審美特點
曹雪芹在特定的歷史背景下刻畫了林黛玉這樣一個活靈活現的既古典又有些現代的美女形象。大凡讀過《紅樓夢》的人無不被林黛玉的美女形象所感動,她是世界文學史上文學作品中不可多得的在封建主義制度下形成的女性形象。她矜持美麗、時而愁云密布、時而開朗大度、時而傷心落淚、時而喜笑顏開,是個人見人愛的既漂亮又文弱的女子。
1.林黛玉的語言表達能力突出了她的性格特點。語言是人物性格的外衣。林黛玉有較高的隨機應變的語言技巧,有時帶著一些尖酸和刻薄,突出了她得理不饒人的性格特點。例如《紅樓夢》第四十五回里,林黛玉自己所言:“我原本是無依無靠投奔來的。”這句話道出了她來投親的理由,有著不是自愿而來的心理。同時,從這句話里也透露出她的自卑心理。從心理學的角度講,一個人愈是自卑,便愈容易滋生出強烈的好勝心,擔心別人瞧不起自己,便處處顯示自己的內在修養和語言能力。如《紅樓夢》第十八回,元妃省親一段,講述的是賈府盛世繁榮,也是賈府最高貴的全盛時期。黛玉便有這樣的詩句:“何幸邀恩寵,宮車過往頻”“盛世無饑餒,何須耕織忙”。她用這樣的詩句對皇權進行巧妙的贊頌,是想用頌圣來邀寵。為此脂硯齋嘆云:“吾不知在黛卿胸中,實有何丘壑!”黛玉并非勢利之女,如何又有如此表現?另一方面,由于內心的自卑又常常表現出語言的尖酸刻薄,不留情面的特點。如《紅樓夢》第二十二回,寶釵念了《寄生草》,寶玉聽了,薛寶釵是在暗中夸獎他的,喜的手舞足蹈,贊嘆不已,稱寶釵博覽群書、無書不知。黛玉瞥了寶玉一眼,刻薄道:“安靜看戲罷,還沒唱《山門》,你倒‘裝瘋了!”說的史湘云笑了起來。這里黛玉又在諷刺寶釵了,當然倒霉的還是寶玉。當著眾人的面譏諷寶玉,卻從不考慮寶玉的感受。第二十九回,薛寶釵說她記得湘云有個金麒麟,探春笑著說:“寶姐姐真的有心,不管什么事她都記得的。”黛玉冷笑著說:“她在別的事上還很有限,惟有這些人帶的東西上越發留心。”寶釵聽后,知道她說不過黛玉,便裝沒聽見。這話很明顯是在諷刺寶釵身上戴的金釵,薛寶釵度量要大一些,并沒有和她一般見識。第三十四回,有一日寶玉挨了打,黛玉見薛寶釵無精打采地從她身邊走過去,又見她臉上掛著淚痕,非往日可比,便在后面嘲笑道:“寶姐姐也自保重些兒,就是哭出兩缸眼淚來,也醫不好棒瘡的。”寶釵分明聽到了林黛玉在故意刻薄她,卻也不回頭,獨自去了。這體現黛玉的語言刻薄和得理不饒人的性格特點。
2.多愁善感是黛玉多重性格的特有魅力。黛玉出生于沒落的貴族家庭,父母雙亡和寄人籬下是她最大的隱痛。她的多重性格所表現出的假堅強性格與她的多愁善感分不開。黛玉的多愁善感除了家道衰落和不幸外,更主要的是她與寶玉之間的情感糾葛所引起的。寶黛的愛情本是天造地設的一對,二人情投意合,但她內心知道,賈府上下并不看好她與寶玉的愛情,可她的心已經同寶玉融為一體了,只有跟寶玉成婚,她寄人籬下的地位才會徹底改變。一旦結婚不成,也便是她的命終之時。這就造成了黛玉多愁善感,終日以淚洗面的悲劇性格。《紅樓夢》第二十六回,賈寶玉引用《西廂記》中的一句玩話:“若共你多情小姐同鴛帳,怎舍得疊被鋪床?”林黛玉覺得這是賈寶玉聽了村野粗話,看了那些混賬書來取笑她,她氣哭了。誰知道這一“哭”便引出來許多故事了。賈寶玉見林黛玉一哭便慌了神,急忙道歉。這時老爺叫寶玉,襲人過來把寶玉拉走了。林黛玉聽見是賈老爺傳喚,也不免擔心,天黑時她獨自來到怡紅院,沒想到卻吃了丫頭們的閉門羹,心里難過,便又“悲悲戚戚嗚咽起來”。這時心里又涌動一層怨恨,她下定決心不再理會賈寶玉了。第二天是“芒種節”,大觀園里的丫環姐妹們都在歡聚祭祀花神,林黛玉心里忽然涌動起自怨自艾的感覺,便獨自離開,在山坡后一邊葬花,一邊吟詩,于是就有了那一首名垂千古的《葬花吟》:
花謝花飛花滿天,紅消香斷有誰憐?
游絲軟系飄春榭,落絮輕沾撲繡簾。
閨中女兒惜春暮,愁緒滿懷無釋處。
手把花鋤出繡簾,忍踏落花來復去。
柳絲榆莢自芳菲,不管桃飄與李飛;
桃李明年能再發,明年閨中知有誰?
《紅樓夢》前八十回中,林黛玉一共哭了37次。而葬花詞是邊吟邊落淚,也不知淚落了多少回,足見她多愁善感的悲切性格。
3.林黛玉不甘于命而命自薄的人生悲劇及性格塑造。中國古代小說一般不重視人物形象的心理描寫,而《紅樓夢》則把心理活動的展示作為刻畫形象的一種手段。如第三十二回黛玉聽到寶玉在湘云、襲人面前贊她從來不說那些“混帳話”以后,作者如是寫道:
黛玉聽了這話,不覺又喜又驚,又悲又嘆,所喜者:果然自己眼力不錯,素日自己認他是個知己,果然是個知己。所驚者:他在人前一片私心稱頌于我,其親熱厚密,竟不避嫌疑;所嘆者,你既為我的知己,又何必有“金玉”之論呢?既有“金玉”之論,也該你我有之,又何必來一寶釵呢?所悲者:父母早逝,雖有銘心刻骨之言,無人為我主張,況近日每覺神思恍惚,病已漸成,醫者更云:“氣弱血虧,恐致癆怯之痕。”我雖為你的知己,奈我薄命何?!
從這段話可以看出,曹雪芹不僅能夠深刻細致地展示人的內心世界,而且善于抓住細節突出人物的性格特征。林黛玉追求與賈寶玉的愛情,本就不應是命運的安排,她也不愿意就此而屈服,可是命運終究捉弄人,賈寶玉有“玉”,而薛寶釵有“釵”,這又似是上天安排的一對,以至于她自艾自憐,加上身體多病,又不得不認為這就是老天爺的安排。于是在她的心里產生一種無奈的悲切之感,也預示了寶黛愛情發展的必然結果。從林黛玉所居住的環境看,瀟湘館的院子里“翠竹夾路”“蒼苔滿地”;有巧舌的鸚鵡,也有垂地的湘簾,環境氣氛有力地映襯著林黛玉孤高的性格和悲涼的情緒。
曹雪芹是善于描寫環境的大師,大觀園在第一個春天來臨時他寫出了“情切切良宵花解語”的詩句,大觀園里充滿著歡樂和欣欣向榮的景象,寶黛的愛情也在順利地發展著。但是隨著二人愛情發展的變化,環境氣氛也在變化著,終于在一股濃烈而悲劇的氛圍中,大觀園被“肅煞無情盡傷懷”的氣氛籠罩著,預示著寶黛愛情的悲劇終絕。這種以環境和藝術氛圍來映襯人物性格和情緒的寫法,繼承并發展了我國古典詩詞和戲曲中情景交融的藝術表現手法。
三、結語
綜上所述,《紅樓夢》是一部劃時代的古典小說。曹雪芹采用不同于前人的表現手法,把眾多人物放置在一個大的環境里進行描述,有重點地突出不同人物的形象性格。其敘述和描寫就像生活本身那樣豐富、深厚、逼真、自然,具有厚重的文學價值和審美價值。尤其是其中的重要人物,如林黛玉、賈寶玉、王熙鳳、薛寶釵等人物的性格刻畫,每個人物都栩栩如生,其審美價值和藝術價值之高是不言而喻的,是中國最具影響力的經典之作。
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作者簡介:田麗陽,碩士,河南省婦女干部學校講師。