江蘇省揚劇團近幾年的實踐總結

近年來，在習近平總書記以及中央文藝工作會議上有關文化自信重要論述的指引下，在江蘇省委宣傳部、江蘇省文旅廳等上級主管部門的指示下，江蘇文藝事業發展的春天已在不經意間如期而至，揚劇藝術自然也不例外。作為文藝工作者，我們唯有以習近平總書記有關文藝工作的重要講話精神為指導，在上級主管部門的正確領導下，沿著一條符合揚劇藝術發展規律的道路不斷行進，方能算是不忘自己對藝術的初心、方能算是不辜負黨和國家多年的關心和教育。同樣，作為有著輝煌歷史的地方藝術團體，江蘇省揚劇團也唯有牢牢按照習近平總書記和黨中央的具體指示，將藝術生產工作不斷做實、做細，才能算是新時代合格的地方文藝院團。作為劇團的舞美從業人員，筆者參與了近年來江蘇省揚劇團眾多精品劇目的創排工作，親身經歷了眾多作品從設想變為現實的全過程。基于此，在本文余下的部分里，筆者結合平時藝術生產工作中的所思所想，談談江蘇省揚劇團近幾年的實踐總結。

毫無疑問，總書記和黨中央這樣的諄諄教誨和囑托就是我們在新時代的奮斗方向。筆者認為，就揚劇而言，總書記所提出的基本要求可概括為：我們要創作出既有思想內涵又有藝術修養的精品工程，在揚劇舞臺上講好人民的故事，在揚劇舞臺上生動體現社會主義核心價值觀。為達到這樣的愿景，結合揚劇當前的發展現狀，江蘇省揚劇團的全體同仁主要從揚劇的音樂體系改革、劇本的擇優選取、演出陣地和演出場所的變更等三個方面開展了如下的改革與探索工作：

1、揚劇音樂體系的改革

現有的研究已充分表明，從曲牌體到連套體直至板腔體的逐步衍化是中國傳統戲曲聲腔模式發展所必經的步驟。另一方面，由于揚劇音樂體系發源于揚州清曲和蘇北花鼓戲等早期藝術門類，它們所具備的曲牌體屬性便是揚劇音樂體系的代名詞。新中國成立以后，在幾代藝人的不懈努力下，通過一個曲牌多種唱法、不同曲牌的靈活組合與配置、摘取不同曲牌的部分樂句組合成新唱段、對現有曲牌施以翻新和改動等方式，揚劇曲牌體的音樂藝術寶庫也日臻完善。這樣的音樂構成體系確實備受蘇滬皖大部分揚劇戲迷的喜愛和追捧，也確實締造了上世紀五十年代至改革開放初期的揚劇輝煌時期。但進入新世紀以來，特別是隨著多元文化的沖擊，不光是揚劇傳統流傳區域以外的觀眾對這樣的音樂風格不能認同，就算是揚州、鎮江、南京等地的傳統戲迷也因時代的變化而產生了視聽認同上的偏差。基于這樣的現狀，為了實現揚劇藝術的與時俱進、為了揚劇能在更大的范圍內得到傳頌、也為了符合中國戲曲聲腔從曲牌體往板腔體轉變的客觀規律，作為省級院團，我們有義務、也應該要承擔起這份揚劇音樂體系改革的擔當。

盡管困難重重，所面臨的阻力也非常嚴峻，但全團上下眾志成城，立志要為觀眾帶去更高品質的音樂享受。為此，在堅持省揚劇團民樂伴奏的基調下，我團在繼承自身特色中學習其他京劇、越劇、昆曲、川劇等其他劇種的精華，對現今的音樂體系加以革新。目前的實踐中，我們依然保持著曲牌體的主體地位，通過與作曲者的溝通協調，在特定唱段上將曲牌體中存在的腔核不斷改變的聲腔模式，變為一個固定的腔核貫穿一個唱段的始終的新模式，做到不論節奏怎樣變化，整個唱段的情感色彩基本保持一致，旋律在自然流暢中得到運轉，因而從旋律上來說，一個唱段即使耗時數十分鐘，但它自始至終能構成一個有機和統一的整體。例如，本人作為主要舞美設計者而參與的現代揚劇《湖灣金秋》，女主人公葉知秋有一段內心獨白戲。由于種種的誤會，內心的苦楚和矛盾讓她變得孤獨和彷徨，如果使用傳統的曲牌體創作方式，在這一大段唱腔中會因為使用不同的曲牌而出現幾個不同的腔核，這樣就會使整個唱段產生段痕，既破壞了唱段的流暢性，也在一個唱段中產生了幾種不同的情感色彩，不利于達到行云流水的藝術效果。與之相對應，如果把這段聲腔改用板腔體創作后，通過對旋律的速度和走向的巧妙使用，劇中人物所面臨的內心矛盾得到了更加流暢的表達，整個唱段以一種感情色彩貫穿始終，曲牌體的缺點就被成功地克服。正是這樣的改革，我們讓揚劇音樂體系變得更加自然和明快，這樣的處理也讓更多揚劇傳統流傳區域以外的觀眾收獲了認同，對于揚劇在更大范圍的傳播起到了明顯的推動作用。

2、劇本的擇優選取

總書記在有關文藝工作的指導思想中，將藝術作品的思想性要求放在了一個很重要的位置，特別是要讓作品成為弘揚以愛國主義為核心的當代民族精神、以改革開放為核心的新時代奮斗精神的藍本，將文藝作品打造成社會效益與經濟效益辯證統一的精品工程。為認真貫徹這一要求，在日常的排練和演出中，從團部領導到具體的演職人員，全團所有人都在多方尋求具有正能量的優秀作品。近兩年來，在主管部門和社會各界的關心和支持下，我們相繼獲得了生動再現中央蘇區基層共產黨員不屈抗爭的《黨的女兒》以及反應偏遠農村的基層教師不被外界的物質條件吸引而堅守三尺講臺的《湖灣金秋》等兩個優秀劇本。此后的排練中，為了集中體現全劇的思想性和藝術性，兩臺戲均數易其稿。最終，在全團員工的一致努力下，我們成功地將這兩部作品搬上了紫金大戲院、江南劇院等省內一流的劇場。基層教師出身的時任副省長王江同志在看完舞臺版《湖灣金秋》以后對劇目的藝術水準及主演的唱腔、表演等舞臺呈現給予了高度的評價，指出該劇是一部反應“尊師重教”，講述基層教師愛崗敬業、不畏艱難、大愛奉獻的優秀作品、具有極高的藝術價值和重要的社會意義。可喜的是，《黨的女兒》相繼獲評2016年全國舞臺藝術重點資助項目、江蘇藝術基金2016年資助項目等在內的多項殊榮，被業內專家高度贊譽。《湖灣金秋》更是一舉獲得江蘇省教育廳和江蘇省教育基金會的聯合資助，2017年上半年已在揚州、鎮江和泰州等地的中小學巡演近三十場，舞臺板和校園版的《湖》劇均收獲了全省領導、專家和觀眾的一致好評。2019年以來，江蘇省揚劇團申報的《李銀江》更是一舉收獲了國家藝術基金的支持，該劇深情講述了民政部孺子牛獎獲得者、扎根基層四十余年的敬老院長李銀江同志的動人故事。自問世以來，全劇已在省內各地巡演近四十場，在為廣大基層觀眾獻上了眾多原汁原味經典揚劇唱段的同時，也將李銀江同志所具備的“不慕富貴”、“尊老愛幼”等社會主義核心價值觀進行了弘揚和展示，充分履行了國有揚劇藝術團體的藝術擔當和社會責任。在隨劇組奔赴各地的演出現場，筆者也深切感受到基層觀眾在觀戲時的投入、在觀戲時對劇情的認可、對揚劇藝術的由衷贊美，這也說明了江蘇省揚劇團確實體現出了省級藝術團體的藝術擔當。

3、演出陣地和演出場所的變化

進入新時代以來，在總書記文藝工作指導思想的指導下，我們在堅持精品工程路線的同時，也將藝術定位變更為以傳承和推廣揚劇為創作編排的唯一動力，通過在更大范圍內傳承和推廣揚劇藝術，讓更多、更廣泛的觀眾接受揚劇藝術的熏陶。因此，經江蘇省演藝集團黨委和總經理室批準，我們果斷放棄了以揚州地區基層“紅白喜事”為代表的服務于私家客群的演出，轉而參與受眾范圍更寬泛、更有利于揚劇藝術傳承和普及的社區、街道、高校等地的演出工作中去。在日復一日的市場推進中，團部領導和負責市場開拓的業務專員竭盡所能的爭取各種機會參與全國和地方藝術基金、各市區文化主管部門權限內演出任務的爭攬工作。功夫不負有心人，江蘇省揚劇團現已成功開辟了南京博物院駐場演出、傳統戲曲社區行和高雅藝術進校園等三大日常演出陣地，近兩年已先后在南京博物院小劇場、南京大學、東南大學、南京航空航天大學、秦淮區、浦口區轄屬的數條街道巡回演出了《百歲掛帥》《馬娘娘》《白蛇傳》在內的多本傳統劇目達數百場。數據顯示，2016年—2019年，省揚劇團都成功達到了既定的演出場次目標。此外，為推進現役揚劇國有專業團體的抱團取暖、資源整合工作，江蘇省揚劇團聯合南京博物院牽頭發起舉辦了首屆《揚劇聯盟精品展演》專場活動，這也是時隔近二十年后六大揚劇專業團體的再度聚首，對于新時期揚劇藝術的發展繁榮無疑具有顯著的推動作用。

雄關漫道真如鐵，而今邁步從頭越。揚劇藝術作為盛開在江蘇中部、上海、安徽等部分地區的藝術之花，曾經在上世紀創造了輝煌燦爛的歷史，得到過上至黨中央和國家領導人，下至基層黎明百姓的一致支持和褒獎。隨著時代的發展，與整個戲曲的大環境一樣，它也曾陷入了發展的低谷和瓶頸期，對于各項工作的推動，我們也有心有余而力不足的無奈。如今，在以習近平總書記為核心的黨中央堅強領導下，揚劇藝術和其他地方劇種一樣重現了復興的曙光。作為文藝工作者，我們衷心感謝黨、感謝習近平總書記給予的恩澤和發展機會。沐浴在這一縷縷陽光之下，我們在感恩之余，唯有用更好的舞臺作品、更全情投入的工作狀態才能回報黨中央和總書記的關心。以上三個方面的總結，正是江蘇省揚劇團近兩年工作過程的真實回溯。當然，更加高標準嚴要求地對待日常的練功和排練、進一步苦練自身的藝術內功本就是提高藝術水準的題中之意，因此自不必展開。