金易寶與陶瓷的完美結合

摘要：“靈圖”從創制至今已傳承六代，到了何永麟先生手中;用刻瓷表現線條的立體感，是刻瓷藝術的一大獨有特點.

關鍵詞：金易寶;陶瓷;雕刻;創新發展

“易文化圖騰金易寶”是傳承數千年中國易文化的精髓，是中華民族悠久歷史的結晶，是不可多得的非物質文化遺產。筆者金易寶出發加入中國特有的陶瓷薄板微雕工藝巧妙結合，經過長期的探索與實踐，形成了自己特有的藝術風格。在解析金易寶的微雕前，我們先分別了解金易寶和瓷板微雕是什么。

《金易寶》是清朝姚天錫祖師對其修煉高功狀態下的氣機運行路徑和體悟真實的記錄，它包含了伏羲的八卦、文王的六十四卦、孔子論述《易經》的系辭、神仙爐火修煉術相關學理。《金易寶》是傳奇的吉祥文化和文藝精品，目的在于能在傳統文化中找到“修心、開智、飾家、收藏、交流”。姚天錫祖師把《金易寶》作品制作后，就送給了何頌祥先生，何頌祥先生保留并傳承。1945年，“金易寶”傳承人何志俠把靈圖帶回到肇慶市鼎湖區彭東州。何氏家族將“靈圖”視為神圣之物，歷代傳人都將其珍藏在家中。“靈圖”經歷了清朝、中華民國、日偽時期和新中國誕生，此后又躲過了“四清”和文革“破四舊”等運動。

目前，“靈圖”從創制至今已傳承六代，到了何永麟先生手中。為了能夠更好的傳承易學文化，何永麟先生利用現代的制作工藝將之做成“黃金版”和“紅木至尊版”等不同版本的工藝品。

陶瓷是中華文明史的一個重要的組成部分，中國作為四大文明古國之一，為人類的進步和發展做出了卓越的貢獻，其中陶瓷的發明和發展更具有獨特的意義。英語的“china”既有中國的意思，又有陶瓷的意思，清楚地點名了中國是"陶瓷的故鄉。早在歐洲人掌握瓷器制造技術一千多年前，漢族就已經制造出很精美的陶瓷。中國是世界上最早應用陶器的國家之一，而中國瓷器因其極高的實用性和藝術性而備受世人的推崇。

刻瓷更是我國特有的一種民間陶瓷藝術，在長期的歷史發展中，經過眾多刻瓷藝術家的努力，已經逐步形成了各種不同風格的藝術特色，如鳥獸、山水、人物、書法以及頭像等，被栩栩如生生的刻畫出來，在刻瓷技法方面積累了豐富的經驗，特別是近幾年來刻瓷藝術在繼承傳統的基礎上有了更進一步的發展，涌現了許多優秀的刻瓷人才和不同風格的作品。

在制作時根據金易寶的原圖作為樣稿，再根據瓷板的大小設計字體大小以及整體布局。制作過程中主要就是刀法的運用，最常用的刻刀有尖刀和扁刀，關鍵在于執刀和運刀的手法。執刀的方法總體說，就是“指實”“掌虛”，“指實”是要刻刀要拿穩;“掌虛”是手指與刀桿要有出足夠的活動余地。執刀刻瓷時，手指分為兩組，拇指為一組，向外推，其余四指向斜處頂.從兩個不同的方向用力把刀握住，再用錘子敲打刻刀來雕刻。執刀處和刀頭的距離不是固定的，要根據具體情況，而時高，而時低.左右移動，用酣暢、挺勁的刀法，把所刻的圖案展現出來，也就是看似平易正直，但要靜中求動，巧中見拙，虛實兼施，刀筆互見，剛柔互用。

在刻瓷的過程中，要靜心沉氣，力勁內斂，運刀穩健瀟灑，任何一點的急躁、草率都會影響刻瓷效果。在刻制人物的肖像時，執刀要下一點，這樣刻出的畫面更具有豐滿感。用扁刀時，要把刀側斜一點，這樣更順力，刻出的線條才能呈現出柔韌的弧度，使得畫面剛中融柔，刀法運轉自然，線條豎挺得勢，強調金石趣味，看上去立體感更強。表現任何一種刻瓷物象，如人物、山水、鳥獸以及大自然的景物，要給觀眾一種簡捷、明了、清晰的感染力。

用刻瓷來表現線條的立體感，是刻瓷藝術的獨有特點。如何把握這一特點，關鍵在刀法的運用，提按、頓挫、捻轉等技法的運用，要始終保持刀尖的運行在點畫的中心線上，并使刻刀均速的向點畫的邊沿滲透，刻出的線條圓潤、飽滿流暢。運刀自如得當，線條兩邊才不會出現鋸齒的瑕疵。再者由于畫面的大小不同，刻刀在手中活動范圍也有所不同。一般情況下小范圍的運刀主要是指與腕的配合運動，稍大一些的運刀活動，就要用到手臂，無論是運刀的范圍或大小，都要腕、肘、臂等部位協調一致緊密配合。用刀時要上重下輕，刀法統一，刻制時刀法剛中要有柔勁，實中有虛，捻轉相得，用刀要勁折直率.刻制的點畫線條質樸中見拙厚，峻利中見秀逸，灑脫中有穩健，平正中求勁險，這樣才能變化無窮，奇境橫生。依照所刻畫面的墨跡，用穩定平衡的刀法，表現畫面的精神面貌，才能顯出刻瓷的獨特效果。

在藝術創作的道路上筆者不斷的學習鉆研，作為金易寶的傳承人筆者肩負著為金易寶發揚光大的責任與義務，作為一位從事藝術創作的藝術家還肩負著中華民族復興的歷史使命。在多年的藝術創作中，筆者將金易寶與多種材質的原料進行了藝術結合，取得了很好的反響。如紅木、不銹鋼鍍24K黃金、陶瓷等等。如果我們能勤奮，肯思索，多積累，善于繼承，勇于創新，那么在新時代的藝術世界中，將會留下我們自己努力創作的足跡。