中國美術史課程思政的教學探索與實踐

劉穎 葉蘭

摘要：在課程思政的要求下，中國美術史教學面臨著改革。為實現課程思政的教學目標，本文從課程的教學內容設計、教學過程實踐和教學目標實現三方面進行分析，并通過課程教學的實踐來探討中國美術史課程思政對于培養新時期的藝術人才如何發揚“崇德尚藝的優良傳統”“以大美之藝繪傳世之作”的重要價值和意義。

關鍵詞：美術史;思政內容;教學實踐

中圖分類號：G642.0

文獻標識碼：A

文章編號：1004-9436（2020）17-0017-04

在新的時期，高校教育擔負著培養中國特色社會主義事業建設者和接班人的重大任務。將思想政治的內容融入高校專業課程教育之中，關乎高等教育人才培養的根本問題。在黨中央的教育方針和思想的指引下，美術專業的中國美術史教學面臨著改革。在使思政內容貫穿美術史教學的全過程時，應該賦予課程新時期的美育思想，堅持以美育人、以文化人，提高學生審美素養和人文素養，為培養德才兼備的優秀人才奠定深厚的文化根基。為實現課程思政的教學目標，本文從課程的教學內容設計、教學過程實踐和教學目標實現三方面進行分析，并通過課程教學的實踐來探討中國美術史課程思政對于培養新時期的藝術人才如何發揚“崇德尚藝的優良傳統”“以大美之藝繪傳世之作”的重要價值和意義。

1教學內容的設計

中國美術史課程講授中國古代及近現代各時期的美術現象，那是中華民族在歷史長河中執著堅持的精神生活的外化，是美的智慧和美感的結晶。大量遺存的美術作品既是中華文化不斷向前邁進的標志，也是中華民族表達觀看世界的方式和傳遞審美愉悅的載體。中國美術史內容豐富，表現形式多樣，其中顯在和隱在的文化內涵與當前課程思政的要求有較高的契合度。因此，在教學內容的準備與設計中，主要從以下幾方面作出引導，以確保價值引領的一致性。

1.1中國傳統文化的堅實根基

從遠古時期到當代，圖像的出現與演變無不標志著中國美術的源與流，古今藝術也呈現出清晰的文化傳承關系。例如新石器時代晚期，仰韶文化、紅山文化、陶寺文化等考古遺跡中均出土了“龍”的形象。仰韶遺址發現以蚌殼拼塑而成的龍和虎陪伴于死者的身體兩側;紅山文化遺址發現身體呈C形卷曲，頸部長毛外揚，周身呈墨綠色的玉龍，身形勁健有力，欲騰空而起;山西襄汾陶寺文化遺址出土四件繪有盤龍紋的陶盤，盤的內壁繪盤曲身體、鱗紋紅黑或紅白相間的龍，形象簡略，或許包含著圖騰崇拜的文化信息。不同區域的文化發展體現出多元化的態勢，文化交流的信息則隱藏在龍圖像的表層下，暗示著“中國”早期文化中心的形成，也孕育了即將到來的中國“夏”王朝。延續至今的關于龍的理念，衍生出了豐富多彩的龍圖像。課程內容即從這些早期圖像之中深挖“中國”之所以為“中國”的文化根基，幫助學生從圖像中了解“中國”的誕生、傳統文化的延伸以及多元文化的統一國家形成的歷史軌跡。

1.2從古至今的愛國情懷

中國古代人物畫大多負載著教化人倫的教育功能，其中不乏抒寫英雄浩氣、抒發愛國情懷的優秀之作，例如西漢霍去病墓石雕《馬踏匈奴》、南宋李唐的《采薇圖》以及當代藝術家徐悲鴻的《愚公移山圖》《篌我后》等作品。課程設計從審美的角度出發，將作品中的自然美、社會美及人生美的景象與畫家的創作意圖、畫中人物、歷史故事、朝政史實相聯系，在潤物無聲、潛移默化的講授之下，將愛國主義導向情感的共鳴，于審美想象意境中激發學生的愛國主義情感和民族自豪感。

1.3民族融合的團結頌歌

課程內容的重點之一即是挖掘作品中的民族融合內涵，通過圖像的辨識與閱讀，幫助學生深入理解統一的多民族國家由來已久的歷史。自古以來，中國的民族眾多，民族的遷徙、民族文化的交流與融會從未停歇。歷史上出現的重大人口遷移、中原漢民族與北方少數民族的戰爭等歷史事件都在不斷加劇氏族、部族和民族之間的雜交進程?！拔募w漢”是可以利用的優秀案例之一。該題材在漫長的歷史中逐漸成熟、完善，文學、音樂、美術、戲劇等都圍繞此主題創作出風格各異的作品，其中創作和臨摹的傳世畫作有十余件，從宋延續至明。金代畫家所作《文姬歸漢圖》突出描繪了文姬從漠北回歸中原的情景，在風沙彌漫的歸途之中，胡人武士、漢地官員隨護左右，人物情態真切，氣氛融洽，整體畫風與唐宋繪畫如出一轍。胡、漢藝術家不約而同地關注同一題材，不僅僅只是借此表達了心向漢地的愛國情懷，也包含了對漢民族和其他民族邦交關系的審視，以及對民族融合、企盼和平的美好愿望，奏響了一曲民族融合的團結頌歌。

1.4贊美祖國山河的豪邁氣勢

習近平總書記在多個場合談到中國傳統文化，表達了自己對傳統文化、傳統思想價值體系的認同與尊崇。由此看來，中國古代山水畫也是幫助學生堅定文化自信的重要載體。自魏晉時，山水畫開始獨立于畫壇，至兩宋時期，山水畫成為占據畫壇主體的畫種，這股潮流一直延續至元、明、清?！巴镌粕耧w揚，迎春風思浩蕩”，宗炳面對山水畫卷這樣贊嘆道。古今藝術家受祖國大好河山的激勵，引發了寄情自然、暢神山水的激情，將個人的主觀意念投射到客觀存在，于酣暢淋漓的水墨天地中寄托人格精神與理想之志。王希孟的《千里江山圖》、龔賢的《千巖萬壑圖》、文嘉的《山水長卷》等作品均以長卷的形式、以不同的視角描繪中國的壯美風光，高山低地、平原河谷、四季不同的萬千氣象。中國的山水畫以獨特的視覺方式“為祖國河山立傳”，萬千山河有了別樣的宏偉氣勢，彰顯著民族化的美學精神和文化自信。

1.5藝術名家的模范人生

藝術名家往往受到世人的敬仰與矚目，更是美術專業學生在藝術道路上學習的對象。在課程講授的過程中，利用學生對藝術名家的崇敬與仰慕之情，以著名藝術作品為例，講述藝術名家的藝術人生，以此激勵學生在發展自我藝術的道路上，追求真實與美的魅力，把自己的藝術作為把握社會、改變世界的力量。比如敦煌藝術的守護神常書鴻先生，在20世紀40年代初，他寓居于敦煌莫高窟中寺的土屋之中，為保護、宣傳和研究敦煌藝術貢獻了他畢生的力量;作為一位藝術家，他又從奉獻給敦煌的熱情之中獲得了藝術創作的原動力。在他富有生命力的藝術作品中，表達出了民族性和時代精神，是“合乎時代需求的新藝術”。張仃老先生是中國現代藝術和民間藝術的開拓者，他熱情、執著、勇敢地擁抱藝術，他的藝術人生散發著如深谷幽蘭般的芬芳。在革命年代，張仃以夸張、變形的漫畫為“最好的投槍”;在新中國，他活躍于設計的前沿領域，主張設計的民族性，藝術與多學科的融合，張揚著“師古人心，不師古人跡”的藝術觀念。通過以藝術名家的模范人生為案例，將美育和思政教育結合起來，在著力培養學生熟練掌握繪畫技法、藝術語言表達等專業技巧之外，培養學生樹立正確的藝術觀、道德觀、人生觀，形成獨立思考和表達的能力，正確認識自我和中國社會，堅持主體價值，堅持中國文化立場。

2教學過程的實踐

教學實踐是中國美術史課程思政的重要環節，主要分為課堂教學和課外教學兩種形式。兩種形式皆從美術專業的獨特性出發，以圖像為基礎，由教師引導學生觀察、解讀圖像，引入思政內容，并且闡釋其內涵，尤其突出其中德育和美育的思想。

在課堂教學中除了教師的講授之外，學生發表演講并組織討論是更為有效地的教學方法。根據課程思政內容的設計，提前為學生設定多個演講主題，要求學生以指定的中國古代的雕塑或繪畫作品為起點，制作PPT，以圖文并茂的形式展開演講。在以秦始皇陵兵馬俑為主題的演講中，學生可以從俑坑的設計、兵馬俑的制作工藝兩方面展開。因為在搜集的圖像和文字資料中了解了秦兵馬俑的藝術特色和歷史價值，所以學生對祖國擁有如此的珍貴文物產生了重視與愛護之心，愛國情懷油然而生。又如以青花瓷為主題的演講，學生可以從中外文化交流的角度展開。成熟于元代的青花瓷在明朝時成為出口歐洲的外銷商品，面對西方不同的國家對紋飾和器型多樣化的要求，景德鎮的能工巧匠以嫻熟的技藝和審美的配合滿足了各國對東方文化的向往。青花瓷的審美格調深深融入了歐洲人的生活，展示了中國傳統文化對世界文化的深刻影響。以徐悲鴻《奔馬圖》為主題的演講重點講述對藝術與現實關系的認識。由此出發，進而在課堂中引導學生對中國美術科學化、現代化、民族化的思考與討論。作為新時期的大學生，學生對于作為未來的藝術家，我們的藝術應該關心什么，我們應該創作什么樣的作品等問題有著濃厚的興趣。

課外教學實踐開展的地點設置在美術館、博物館或者非物質文化遺產保護基地。在展覽現場，學生可以近距離地觀察藝術作品，體驗制作工藝。例如教材中對古代織物工藝的描述及圖片中的紋飾展示讓學生感到茫然，既無法領悟古代紡織工藝的精湛之處，也未能從織物圖案中體會古代工匠的設計匠心所在。而在蜀繡博物館的教學實踐活動將彌補這些缺陷，展陳的歷代錦繡紋樣引起了學生的討論，有的學生甚至將上一次實踐教學中所見的敦煌壁畫裝飾紋樣與之結合起來，開始思考將古代紋飾運用于創作實踐課程之中。蜀錦工藝師現場操作清代蜀錦花樓木織機，講述蜀錦在古代的手工制作流程、師徒傳授的方式等內容，更是激發了學生對中國傳統工藝的興趣與熱愛。教學實踐的過程既扎根于中國的傳統文化，崇德尚藝，又遵循了美育的特點，同時也弘揚了中華美育精神，與當前的美育思想高度契合。

3教學目標的實現

通過課程內容的探索與設計、課堂及課外教學的實踐，中國美術史課程以年代為線索、以圖像為載體，在優秀歷史傳統和深厚的文化積淀中，通過審美實踐去培養新一代的年輕人，從而達成課程思政的教學目標。

3.1從可見的圖像感悟隱在的思想

面對浩瀚如煙的美術作品，中國美術史教學必須從視覺所見的美術作品人手，從美術發展史的角度闡明圖像的題材、風格、技法等方面的現象及其演變過程。然而，正如文化史學家庫爾特·塔科爾斯基曾說“一幅畫所說的何止千言萬語”，各時代的美術承載著時代的審美特征和文化意識，呈現在此物化形態之上的是人的思想、觀念和情感，它甚至成為歷史的構件，成為歷史全景圖中不可或缺的拼圖。將思政內容引入課程教學之中，從可見的圖像牽引學生更深入地理解中華文化民族傳統的開放性、時代性、民族性的特征，其多元化的形態是中華民族的精神家園。

3.2以美育人，塑造美好心靈

在《習近平給中央美術學院老教授的回信》之中，再次提到了美育工作的必要性，讓美術領域的工作者深受教益、倍感啟發，也成為中國美術史課程思政教學實踐的指導思想。美術史教學跨越了學科的限制，將歷史、文學、科學等多領域知識融入其中，在視覺滿足和身體感官需要之外，引導學生逐步學會在感性的基礎上理性分析美術作品，積累藝術鑒賞的知識和經驗，提高人文素養，感知和領悟藝術作品思想。在潛移默化中提升對美的鑒賞能力，有利于學生身心的健康成長，塑造美好心靈。

3.3立德樹人，引導圖繪新時代的創作思考

當今美術理論的探討并未停留在對美術歷史成就的研究之上，而是更加注重在歷史的坐標之中為當代藝術的發展尋求參照系。面對未來的藝術家，中國美術史課程思政的教學目標也以“立德樹人”為宗旨，弘揚美育精神，強調藝術創作的責任與擔當，課堂講授、經典閱讀、討論交流必須和藝術實踐結合在一起。正如范迪安先生所說，藝術作品的靈魂在于與時代同步伐、體現時代的精神風貌。青年藝術家同樣肩負著文化強國的重任，必須參與到營造健康社會文化環境的活動之中。面對國家和人民的要求，學生在課程的學習中，要思考如何融入廣闊的社會，讓自我的小我成為社會的大我的一部分;思考如何以深邃的思想、精湛的專業技藝去創作針對現實、反映新時代、反映新生活的優秀作品。

4結語

在課程思政教學改革的大潮之下，在美術專業理論課中國美術史的教學中植入思政的內容已是必然。在課程教學的改革實踐中，圍繞社會主義核心價值觀，依據美術專業的特征進行教學拓展和價值引領，從提高對美的鑒賞能力拓展到鑒古知今的教育功能，在提高文化素養的同時讓學生樹立崇高的理想、完善人格、堅定信念，將個人價值與社會價值統一起來，成為國家和社會需要的藝術人才。在本課程教學實踐的引導下，有的學生已經在美術創作類的課程中進行了初步實踐，這無疑是中國美術史課程思政教學的重要收獲。

作者簡介：劉穎（1972-），女，四川資中人，研究生，博士，副教授，研究方向：中國美術史。