《山海經》插畫之思考

王曉娜

摘 要：在現代設計領域中，插畫是一種藝術形式。它作為現代設計的一種重要的視覺傳達形式，常常被認為是平面設計。選擇《山海經》插畫，一方面因為部分專家認為，先秦時期的《山海經》原本附有的大量插畫，已經可以稱得上是我國早期的插畫作品；另一方面因為《山海經》中的人物、禽獸等形象是通過插畫來表現的視覺藝術形式，為插畫的設計提供豐富有趣的題材。所以對《山海經》插畫做了思考。本文主要以《山海經》中提及的鬼神形象再創作為出發點。結合歷代對《山海經》插畫形象解讀的書籍，首先簡要概說了《山海經》，然后對插畫進行認識分析，最后探究《山海經》插畫設計，試圖通過融入傳統元素對山海經插畫進行再創作，為《山海經》插畫設計提出新的見解。

關鍵詞：山海經 插畫設計 思考

一、《山海經》概說

《山海經》記載了一些奇怪的事件，自古以來被視為一部奇書。無論是中國古時的知識分類，還是國際通行的學科特制，都無法將其對號入座，但又不能忽視它的存在。它超越時空限制，記敘了神奇的人物、靈異的禽獸怪鳥、神仙魔怪，還有神話故事……形象地展現了一幅幅神奇的遠古生活圖卷。既是一部巫書，又保存了中華民族大量的神話故事。以其中插畫聞名于世，是后世乃至于今天的文學家、藝術家獲得創作靈感的寶庫。

《山海經》雖具有非凡的文獻價值，但由于該書成書年代久遠，對于它的內容很多記載無法考證。不同版本的山海經圖本就像不同的故事家，在講述不同類型的故事時，自有其獨到的表達方法。例如窫窳是《山海經》中的食人畏獸，它原來是一個人面蛇神的古天神，被貳負神殺死后，變成了人面牛身馬足的怪物。另有傳說，窫窳并沒有多大過失，被貳負神殺死后，天帝命開明東的群巫操不死之藥，救活窫窳；復活了的窫窳以龍首的面目出現，以食人為生。但現代科學的發展有助于我們更清晰的認識和更好地了解《山海經》插畫。總之，《山海經》是一部有很大開發、值得我們學習深究的知識寶庫，為插畫的設計提供了豐富有趣的題材。

二、對插畫的認識

插畫，英語為Illustration，意思為照亮。插畫是文字的圖解，正如其英語意思照亮一樣，就是我們平常所看的雜志、報紙、各種書籍刊物里，一種插附在書刊中對文字起著補充、說明作用的圖畫形式。從功能和意義的角度來看，插畫可以使文字、理念等變得明確化、清晰化，能夠迅速地提高人們的理解能力與認知水平。然而，隨著知覺藝術的逐步發展，插畫已經演變成為一種利用視覺元素進行信息傳達的藝術種類，逐步擴展到了視覺傳播相關的各行各業。在我們的日常生活中，插畫也應用廣泛，在各個領域中都得以很好的利用。

“插畫豐富的色彩、強烈的表現張力，它往往能先聲奪人地傳達要素。不同的色彩語言，會喚醒不同的情感應答，其中包容著個人富于自由的審美趣味和愛好”。《山海經》這本書附有著大量的插畫，繪制了神奇的人物、靈異的禽獸怪鳥、神仙魔怪等。通過插畫形象化設計，幫助讀者迅速地捕捉到文字、實物的特征與本質。插畫顯然已成為表現當代物質與文化發展最核心藝術語言之一，為現代藝術設計的創新研究增加了取之不盡的設計素材。

三、《山海經》插畫設計探究

《山海經》是一部先秦古籍，在明清時代《山海經》中各形象插畫版本就足足20多個版本。由于成書年代久遠，對于書中內容不易理解，所以在書籍中引入插畫，以一種直觀的方式對書籍中的人物、鬼神形象進行了解。不僅能夠對書籍中的內容進行較為形象地展示，而且使原本對其人物、鬼神不了解不感興趣的讀者也能被吸引。如今，插畫作為《山海經》書籍設計的重要部分，又受到越來越多的關注。這就促使設計師可以設計出中國傳統和現代風格相融合與讀者達到思想共鳴并且具有創新意識的作品，達到“搶眼”的目的。對《山海經》插畫做了以下認識：

其一，《山海經》中的插畫刻畫造型簡單、線條粗，形象造型呈現單一。《山海經》的插畫大多是在神話故事的基礎上通過線描繪制而成的鬼神形象，這些形象在造型、想象、表現形式上都是典型的中國式，形象原始粗曠、率真稚拙、充滿野性。形象造型夸張怪誕，通過人與動物器官、肢體的加減、交錯、異味、夸張、變形，重新組合，出現了新的神話形象。也就是說，我們在設計時，要對山海經插畫形象進行提煉、分析，結合當代插畫設計制作手法融入傳統形象再設計。刻畫時線條流暢、生動傳神，具有創意、主觀意圖、創作因素、審美意識等。極度宣揚線條、造型，在一定程度上豐富插畫藝術的內容和形式。通過《山海經》這極具探究的表現題材設計出風格迥異、個性鮮明的插畫作品。

其二，在各種版本的山海經插畫中，一個神或獸常常以不同的面貌出現，一神多形的形象尤其突出。《山海經》中插畫一神多圖與一神二形甚至一神多形的現象處處可見。同一神怪畏獸，在不同版本，不同作者筆下，有了許多變異。如《西山經》與《海外南經》都有畢方鳥，是一種兆火獨足奇鳥，在搜集的資料中，有人面獨足鳥和非人面獨足鳥兩種形態。一神多圖或一神多形正是不同時代、不同地域、不同作者的不同理解的結果，這種變異是神話所固有的，也使山海經的插畫顯得更加豐富多彩。為我們了解《山海經》神話的多義性、歧義性、變異性提供了生動的形象資料。我們在插畫設計過程中，應在理解變異的同時把更多的精力放在神怪形象設計上，在創作過程中探索對傳統藝術形象新道路。在插畫中感受中國傳統特色的存在，也就是在涵蓋其形象特征內容外覆蓋更多的傳統文化，使我們的插畫設計與傳統文化相融合。

神奇瑰麗的山海經圖為我們展示出中國原始先民心目中神話的圖像世界，數百個形態各異的神話形象出現在我們面前。通過對《山海經》中文字和插畫描繪的神怪形象探究分析，歸納其表現手法，融合現如今的審美觀念進行再創作。在插畫設計過程中，主要以線條、造型、主觀意圖、創作因素、審美意識為前提，從傳統紋樣圖案圖形元素中獲取靈感，將中國傳統紋樣圖案巧妙地運用到插畫設計中。比如從原始社會簡單的紋樣到奴隸社會簡潔、粗曠紋飾，再到封建社會精美繁復的花鳥蟲魚、飛鳥走獸、吉祥圖案紋樣，都凝聚著相應時期的藝術審美觀。選用傳統的圓形紋樣，將夫諸與傳統的花紋紋樣想融合設計出夫諸形象。同時將《山海經》中的人物鬼神形象與相關的傳統素材相結合，再設計創作出兼具傳統元素的旋龜、奎牛、蠃魚、何羅魚等新形象。因為《山海經》的神不講究人的形體美，常把人的器官肢體加諸鳥、獸、蛇、身上，于是創作出鳥身龍首神、龍身人面神、人面馬身神、人面牛身神等形象。那人面的獸、九頭的蛇、一腳的牛、袋子似的混沌神帝江，將給人以無窮的藝術享受。通過這些形象來表達對人與自然，對天、地、人關系的理解。并與一些存在著某種內部聯系的神話故事相結合，設計出古樸、自然具有中國傳統紋樣的《山海經》插畫。在當今時代，從傳統圖案圖形紋樣元素中獲得靈感，將傳統元素結合到當今插畫設計當中，這樣的一種設計創新，一定不是對傳統圖案進行一味的抄襲復制，而是更全面探究與創作。形成有節奏變化、視覺沖擊力的新設計思路，展現一種或現代或復古的視覺感。更能迎合中國人追求和諧、傳統審美的情感傾向，為設計師提供了廣闊的想象空間，讓設計師不斷創新，繪畫出《山海經》新的靈魂。

四、結束語

《山海經》是一本奇書，對其書中插畫研究還遠遠不夠，要做的事情還很多。我們應極力挖掘其中最富活力的內容。以傳統圖案紋樣作為新想法，在插畫設計上進行創新。大膽傳承和運用中國傳統元素和現代抽象藝術。融合中國傳統和現代風格、融合歷史感和時代感展現一種或現代或復古的視覺感，將插畫賦予全新的表現形式。中國傳統文化在漫長的求同存異、不斷轉變下，前輩《山海經》的插畫也是值得后輩學習與借鑒。再看當前插畫，影視劇中的插畫，雖然對其中某些設計未必認同，但它們也有其一定的作用。我試圖通過理論結合的方式，對“山海經”插畫進行闡述與分析，對《山海經》插畫做了一點思考。我真誠希望海內外喜愛《山海經》的學者在插畫搜集、研究與文化交流方面做出新的成績。

參考文獻

[1] 思履.彩圖全解山海經[M].中國華僑出版社，2013.

[2] 馬昌儀.古本山海經圖說[M].廣西師范大學出版社，2007.

[3] 張藝，易玉丹.插畫設計[M].清華大學出版社，2016.

[4] 焦潔，孫成成.時尚插畫設計[M].中國青年出版社，2015.