賈海銳
摘要:薩克斯管與單簧管在許多方面都有比較相似的地方,比如構造的頭部、按鍵以及指法技巧等,而且兩者都屬于西方木制管狀類的演奏工具,但是其在音色和演奏技巧等方面存在著比較大的差異,單簧管在演奏時期的音色比較低沉而薩克斯管的音色相對于更加明亮。本文首先主要介紹了單簧管與薩克斯管在演奏技巧方面的相同之處,然后通過不同的方面對兩者的技巧差異進行闡述。
關鍵詞:單簧管 薩克斯管 演奏技巧 相同點 差異
中圖分類號:J621.9 文獻標識碼:A 文章編號:1008-3359(2018)14-0080-02
我國近年來在音樂方面對西方的音樂文化呈現出一種包容的心態,能夠接受包括單簧管或者薩克斯管等西方樂器融入到我國傳統音樂當中。單簧管和薩克斯管在演奏的技巧方面有相同點也有比較大的差異,比如發聲、口型、吐音等方面。兩者的應用環境也不一樣,薩克斯管由于其明亮的音色常常會運用到流行音樂中,而單簧管因為其音色比較低沉更適合古典音樂的氣氛營造。
一、研究單簧管與薩克斯管演奏技巧異同的現實意義
西方樂器與我國的傳統樂器在發聲原理、音色、節奏以及營造的氣氛都有較大的差異,作為西洋樂器代表的單簧管和薩克斯管的發聲技巧比較相近,這是由于薩克斯管的發聲原理就是根據單簧管模擬出來的。而由于職業的需求大多的薩克斯管的使用者都想通過單簧管的演奏實現對音樂的追求,這就必須對兩者的相同點與差異有所了解。了解單簧管和薩克斯管的相同點能夠幫助其更快地融入到單簧管的演奏中,通過對薩克斯管的理解能夠大幅度減少學習單簧管的時間;而了解單簧管和薩克斯管的差異性可以為學習者提供具體的目標,比如學習在演奏時期自身氣息調節的差異性可以為演奏人員提供換氣的標準,并且能夠為其提高學習單簧管的效率。
二、兩者在演奏技巧的相同之處
單簧管和薩克斯管演奏技巧的相同之處主要體現在三個方面:呼吸方法、自然顫音、指法技巧,其中自然顫音和指法技巧既有相同點又有較大的差異。單簧管和薩克斯管在演奏時的呼吸方法與人們在平時的呼吸方法有著較大的差異,人們平時呼吸一般主要是由于生理需要而進行平穩、均勻的呼吸,但是在演奏時的呼吸目的性比較強,呼吸的節奏需要合理地控制,能夠對演奏的效果產生促進作用。呼吸方法在人們長期的經驗中一般分為三種,第一種為胸腹式呼吸,而這也是被多數人推崇為最科學的呼吸方式,因為吸入的空氣量比較足,而且呼吸的力度以及氣息等都比較符合人們的標準,在單簧管和薩克斯管的演奏過程中可以控制氣息的強弱進而改變頻率以及音量,能夠達到促進氣氛的形成并且對演奏者的技術要求比較高。第二種是橫膈膜式呼吸方法,這種方法主要在節奏較短的形式下或者對換氣的速度要求較高的時候應用得比較多,因為在這種時候一般不能進行深吸氣,在這樣的狀態下進行深吸氣不僅在換氣的效果上得不到保障,還對演奏時使用的技巧造成了阻礙的作用。第三種呼吸方法為腹式呼吸法,這種呼吸方法在單簧管和薩克斯管的演奏中基本上用到的頻率比較小,本文將不作深入的探討[1]。
在單簧管和薩克斯管的演奏過程中都會用到自然顫音,都是為了達到渲染演奏氣氛的目的。當流行音樂或者古典音樂的某一段的旋律情節比較緊張,需要調動起觀眾的情緒時就會出現不同程度的顫音,將演奏的氣氛推向高潮。
單簧管和薩克斯管在演奏時還有一個相同點就是部分指法技巧。兩者在演奏時都是通過手指上的筋頭發力然后輕輕按下,在整個過程中需要保持手部沒有顫抖,因為手部的顫抖會對演奏的準確性以及敏捷性都會產生不同程度的影響。手指抬起的幅度不能過高,不然會對演奏的流暢度產生阻礙作用。
三、兩者在演奏技巧中的不同之處
(一)演奏時的口型控制
單簧管和薩克斯管在演奏時的口型控制存在著比較大的差異,這主要源于兩者的內部構造不同,發聲的作用點也有明顯的差別。薩克斯管的演奏時口型必須呈圓狀,用嘴唇的上下部分以及腮幫前端的肌肉貼緊管道的入口,而且還要保持嘴唇不能有過度的顫抖,口型必須圓滿而富有彈性,保證在演奏時能夠將氣流完整地吹入薩克斯管的內部進而發出精準的音色。在吹奏的過程中還要注意不能將嘴唇的下方受到過量的壓力,這樣可能導致之間的縫隙變小而氣流量不足,對薩克斯管內部造成的壓力變小,造成演奏的效果不能按照預期的方式實現,應該靠著嘴部肌肉的力量支撐,保證音色的純正。
單簧管在演奏時期需要對下嘴唇施加較大的力度,使其處于緊繃的狀態而向后方傾斜,演奏的口型需要帶有微笑的視覺體驗,將主要的力量放置在口內下前端的牙齒上。考慮到單簧管發聲對氣流的要求演奏者還必須用氣體將口部的肌肉充滿。在對單簧管和薩克斯管演奏時需要對樂器的特性深入了解,能夠在需要的時候完成兩者之間的轉換[2]。
(二)演奏時的氣息控制
單簧管和薩克斯管在演奏時對氣息的控制也有著較大的差異性,這主要源于管體不同而引起的振動不相似,進而導致氣流對樂器內部的沖擊程度存在著差異。相對來說單簧管對氣流強度的要求比較高,因為在其管體內部氣流受到的阻礙作用的力度比較大,而薩克斯管在演奏中氣流受到的阻力一般不是固定的,是隨著音域的差異而變化的。而且在音調較高的部分需要的氣流強度更高也更加集中,而在音調較低的部分就相對來說比較平緩[3]。
(三)演奏時的自然顫音
在上述中提及到了單簧管和薩克斯管演奏時自然顫音的相同之處,其實兩者之間對于自然顫音的應用也有著較大的區別。薩克斯管的自然顫音應用的范圍相對來說比較廣泛,不僅僅局限在較為傳統的音樂中,在搖滾或者爵士樂中出現的頻率也比較高。一般情況下自然顫音的作用是為了烘托氣氛或者將音樂的某些部分通過顫音的形式表現出音樂張力,而顫音的幅度取決于演奏者對于音樂的理解程度,當為了渲染音樂所需要的氣氛的時候就需要顫音的幫助。自然顫音在薩克斯管的演奏中占據了重要的地位,這種技巧在音樂張力的表現中起到了關鍵性的作用。一般情況下薩克斯管的顫音幅度相較于其他樂器非常大,而且節奏的變化以及頻率調整的種類也比較多。薩克斯管的顫音控制以及頻率變化是與單簧管區別中的一個重要組成部分。
單簧管的顫音應用范圍相比較與薩克斯管比較小,尤其在古典音樂當中應用的時機與自然顫音的幅度如果得掌控不好不但不會起到渲染氣氛的作用,還會產生相反的作用,因此在古典音樂中單簧管演奏者基本上都不會使用顫音。但是在一些舞會或者爵士樂等場合使用單簧管的顫音技巧能夠對營造音樂氣氛起到促進的作用。使用單簧管在演奏過程中對自然顫音的應用程度能夠體現出演奏者的音樂素養以及對節奏的掌控能力。當演奏者需要營造出日出的意象時需要將顫音的幅度慢慢增強,能夠讓聆聽者產生太陽從山中緩緩上升的感覺,如果能夠做到這一點則是對演奏者能力的充分肯定,并且能夠為其作品的藝術深度邁入更高的臺階[4]。
(四)演奏時舌的位置
單簧管和薩克斯管在演奏時由于客觀條件的不同導致舌頭的動作以及發力的位置都是有所差別的。單簧管和薩克斯管使用的笛頭大小存在著較為明顯的差異,這就會造成哨片在口部的擺放位置不相同。在單簧管和薩克斯管的演奏中氣流的運動方式和舌的動作與位置的聯系相當緊密,在兩者樂器方面演奏專家的舌都比較靈活,能夠通過舌的動作表達不同的演奏效果。薩克斯管的舌的位置可以結合不同演奏者口內情況進行分類討論,第一種是舌尖直接能夠觸碰到哨片的上方而不用彎曲;第二種是舌部的中前方能夠直接觸碰到哨片的上方;第三種是舌部的中后方能夠直接觸碰到哨片的上方。演奏者需要針對不同的口內情況將舌的位置以及動作選擇不同的訓練方法進而進行微小的調整,進而能夠達到發音準確且富有較強彈性的演奏目的。
四、結語
通過上述對單簧管和薩克斯管在演奏技巧方面的探究可以看出,兩者較為相似的地方主要集中在呼吸方法、自然顫音、指法技巧等三個方面,薩克斯管演奏者在學習單簧管的時期在這三個方面的部分細節中不用做過多的調整。而兩者的差異性主要體現在演奏時期的口型控制、氣息控制、自然顫音、舌的位置以及指法,其中自然顫音和指法有相似點也有不同點,學習者需要根據文中的具體情況進行合理的調整。
參考文獻:
[1]李振奇.薩克斯管與單簧管演奏技巧之比較[J].才智,2016,(09).
[2]馬茜.西洋木管樂器中的單簧管淺析[J].速讀旬刊,2016,(04).
[3]李中原.論薩克斯的超吹演奏技巧及教學[J].音樂天地,2017,(07):49-53.
[4]鄭弘.循環呼吸法在單簧管和薩克斯中的正確運用[J].大舞臺,2010,(09):7.