童聲合唱訓練實踐探究

蔣雙　劉錚

摘要：《義務教育音樂課程標準》指出：要重視并著力加強合唱教學，使學生感受多聲部音樂豐富的表現力，盡早建立與他人合作演唱的經驗，培養群體意識及協作能力，使他們在演唱表現中享受美的愉悅，受到美的熏陶。

關鍵詞：童聲；合唱；聲音；訓練

合唱是一門技巧性很高的群體藝術，它以注重情感陶冶，追求音色美好為首要要求，在教學過程中包含聲樂技能以及對音樂作品的欣賞能力、表現能力的培養。根據新課標的要求，音樂教師應重視合唱教學，充分利用音樂課堂和課外興趣活動時間，培養學生的合唱技能及藝術實踐綜合能力。為此，我們在班級合唱教學和多年的合唱隊訓練中進行了教學實踐與探究，積累了一定的教學經驗，下面，從幾個方面談談童聲合唱的訓練。

一、 視唱練耳訓練

合唱教學不能急于求成，要循序漸進、階段性的進行學習訓練。首先要加強單旋律音準和節奏訓練，為合唱教學打下扎實的基礎。

（一） 音準訓練

演唱歌曲的先決條件是音要準。小學生首先要從單旋律開始訓練，先學唱音階，在唱音階的同時，教師可以彈奏簡單的樂句片段，讓學生辨別唱名，可從簡單的樂句聽起，逐步發展到較難的旋律音程。同時必須重視練耳，聽得準才唱準。教師應注意多做示范性唱奏，讓學生鞏固對音準的認識。

（二） 節奏訓練

培養學生良好的節奏感，是合唱教學的一個重要方面。可加強平穩節奏的訓練，不同時值的符點音符、切分音、三連音、前十六、后十六節奏訓練，變化節奏訓練及兩聲部交錯節奏訓練等，以提高學生節奏變化的反應靈敏性。節奏訓練可結合學唱歌曲或樂句進行，以突破重難點，避免枯燥，提高興趣，唱好歌曲。

二、 歌唱技能的訓練

（一） 演唱姿勢

良好的姿勢是學習歌唱的第一步。教學中，教師要隨時糾正學生不正確的歌唱姿勢，如翹下巴、挺肚子、嘴張不開、眼睛亂看等毛病，要讓學生一參加合唱團就養成正確的歌唱姿勢，良好的歌唱狀態：坐立要正直，保持一種興奮和放松狀態，笑肌抬起，雙眼平視，上胸敞開，小腹微微收攏，面部表情自然等。在實際的訓練中，教會學生盡量把牙關張大，口腔空曠。口形呈輕微的“豎立”橢圓形。適當的調整口形，讓孩子唱出脆嫩的、甜美的聲音；若口形太開放，聲音太靠前，就會發出不悅耳的“白聲”（散聲）。

（二） 呼吸

歌唱的原動力就是氣息。古人說：“善歌者，必先調其氣也。”在合唱團里，優美的音質，良好的音準，清晰的語言都是以正確的呼吸為基礎的。呼吸訓練時可進行一些純呼吸練習，如聞花、呵氣、咳嗽、高音喊叫等，體會吸氣、呼氣的動作和位置。氣息量應在自然狀態下加深加大一些。在純呼吸訓練的基礎上，可進行呼吸控制練習，如吸氣→控制→吐氣→……使學生逐步學會有節制地控制氣息的能力（以上每次各10秒）。當中包括慢吸慢呼、快吸慢呼，吐氣做到勻，慢，穩，以平直的線條出來，不是拋物線，如吹蠟燭。當然最重要的是循環呼吸，它是合唱藝術中特有的。循環呼吸要注意兩個原則：一是不減音量，二是口形不變。避免與換氣、偷氣混淆。

（三） 聲音的訓練

少年兒童歌唱時的發聲必須是高位置即鼻腔以上貫通的頭聲發音。在訓練歌唱發聲時，先要考慮的是要具有優美動聽的音質，而不是音量。英國兒童音樂教育家哈蒂指出：一般兒童在未受到相當好的訓練之前，決不允許他們大聲歌唱，否則，美的音質就會消失。積極地用輕聲歌唱，能使兒童去體會發聲器官的協調活動，建立起正確的聲音觀念，還能保護兒童的嗓音。訓練時要充分考慮學生的生理特點，可先用輕聲帶假聲，再以假聲找頭聲，逐漸擴大共鳴腔，去解決自然聲的局限。可用母音“u”音進行聲音訓練，因為“u”音色稍暗、柔和，用它進行訓練，容易找到頭腔共鳴，避免大聲喊唱，位置低，聲音“炸”“虛”“白”“咧”等毛病。教會學生在演唱時口腔里有一種“空含感”，堅持聲音高位置，在高聲區加入適當的假聲，上口蓋要打開抬高，音越高越保持高位置，增強氣息的深度，尋找“微提面頰、打哈欠的口腔動作、唱給遠方的人聽”等方法。

咬不準字頭，歸不好字韻，這是少年兒童聲音訓練中普遍存在的問題。針對這種情況，可指導學生用普通話大聲朗讀歌詞，結合發聲，訓練不同聲母韻母的口形，聲母一帶而過，把聲音歸到韻母上去。使學生學會自然圓潤的發聲，逐步養成習慣，以保證合唱時聲音協調統一。

三、 和聲訓練

在歌唱技能技巧及歌唱能力培養的基礎上，可對學生進行和聲基本訓練，堅持對學生進行三度、六度、四度、五度等聽音訓練，這種訓練可以從旋律音程開始，逐漸到和聲音程，從單聲部訓練到兩個聲部的合唱練習。和聲訓練可以與練聲訓練結合，為了生動有趣，和聲訓練還應與歌曲合唱樂句訓練相結合。隨著和聲訓練的不斷深化，就可以開始接觸輪唱和簡單的二部合唱歌曲了。

四、 培養學生歌唱中的“生命狀態”

在歌唱中要引導學生全身心的投入。歌者應賦予作品靈動的生命，他的演唱要富有撼動人心靈的感染力，與聽眾達到情感共鳴。做到“融情、唱心”。以情帶聲、以字傳情、聲情并茂，唱意傳情，吐露內心感受。要將聲音唱活，讓歌聲成為自然聲音與生命力的展示。

總的說來，合唱的協調由音量、音色、音準三種因素結合而成。在合唱教學及學生演唱訓練中，不但要做到節奏整齊，音調準確，還要做到聲音協調統一，各聲部均衡和諧。要讓孩子把“我”的聲音融入進“我們”的聲音，懂得“我們的聲音”就是“我的聲音”。要注意幾點：“豎”，口形的“豎立感”，微微含著似的歌唱；“上”，聲音的提位，口腔容積增大，唱高音時加強氣息，適當加入假聲成分；“下”，氣息深，合理控制利用氣息。“攏”，聲音美，集中，不散，不咧；“變”，口形變化（咬字吐字），聲音靠前靠后變化，樂曲表情變化，藝術形象變化等；“開”，即不要虛氣唱，敢于運用自己的嗓子（不是喊唱）。共鳴腔體完全打開，有積極的狀態。當然，對于小學生來說，在實際合唱訓練中，應主要發揮學生聽音、演唱方面的模仿能力，不必講高深理論，要運用愉快教學法。

合唱藝術，有著廣博精深的學問，并非一朝一夕的，需要我們不斷地學習、探索、實踐，為學生創造更好、更和諧的合唱氛圍，讓我們的合唱教學有利于培養學生的藝術修養和合作精神，更有利于發展學生的綜合音樂素質。

參考文獻：

[1]義務教育音樂課程標準（2011年版）.

[2]楊鴻年.童聲合唱訓練學.

作者簡介：

蔣雙，劉錚，重慶市，重慶市榮昌區后西小學。