小學音樂教材中律動內容的整理與分析

杜娟

【摘要】小學音樂教材中的律動內容涉及面廣，教師要認識律動的意義，對律動內容進行分類與分析，了解律動教材的特點，才能更好地開展律動教學。

【關鍵詞】小學音樂 律動 教材整理 教材分析

【中圖分類號】G 【文獻標識碼】A

【文章編號】0450-9889（2017）09A-0117-02

著名瑞士音樂教育家達爾克羅茲提出音樂本身離不開律動，而律動和人體本身的運動有密切的聯系。體態律動可以幫助我們更好地進行音樂的體驗與表達，它是音樂的外部呈現方式，使抽象的音樂變得形象生動。通過整理與分析，筆者發現教材中律動內容涉及面廣，具有基礎性、漸進性、豐富性的特點。筆者認為，教師如果能認識到律動的意義，并對律動內容進行分類與分析，就能更好地開展音樂律動教學。

一、律動的意義

律動指的是有節奏、有規律的運動，多指人聽到音樂后，按照節奏而通過身體的方式表達出來的一種感覺。律動是一種有意識的動作過程，是教學過程中音樂的“再現”過程。律動有時也可以是一種身體訓練。柏拉圖指出傳統古典的身體訓練已經使得肢體運動成為社會生活的一個重要部分，將這種身體運動滲透到孩子們身上，能使他們從小受到由肉體到靈魂的洗禮。

筆者認為，律動是音樂教學中的一個重要內容，動作的呈現是感知音樂的過程，更是對音樂的再創造過程，可以積極鍛煉學生身體各個器官的協調能力，通過肢體動作喚醒學生對音樂的表達。律動給予了音樂豐富的外在表現，能更好地激發學生學習音樂的興趣，促進學生對音樂的感受、理解與表達。

二、律動內容的分類與分析

在整理律動教材的過程中，筆者根據律動的內容將其劃分為四類：動作模仿、歌舞表演、音樂劇、用動作表現音樂的相關內容。下面，筆者將通過圖表數據與文字分析，具體闡述律動在小學各階段對音樂教學的作用。

（一）動作模仿

模仿指的是個體自覺或不自覺地重復他人行為的過程，可分為無意識模仿和有意識模仿、外部模仿和內部模仿等多種類型。動作模仿是一種有意識的外部模仿活動，是主體對音樂的一種外部呈現方式。在音樂學習中模仿是孩子們參與各種音樂活動必須經歷的階段。通過模仿，孩子可以更快更好地積累音樂學習經驗。

通過整理教材，筆者發現教材內容中的動作模仿主要有三種：小動物形象的模仿、遷移生活經驗的動作模仿、與音樂要素相關的動作模仿。

1.小動物形象的動作模仿

動畫片是孩子們從小愛看的電視節目，片中的很多動物都以擬人的手法表現，它們說著人類的語言，并與人類一樣有著喜怒哀樂，孩子們喜歡它們，從一開始，動物就成了孩子們的朋友。

從圖表上看，在低段教材中出現了大量的歌唱小動物的歌曲，主要有袋鼠、蜻蜓、布谷鳥、大雁、象、小雞、蝸牛、黃鸝、獅子、熊等。這些都是孩子們熟悉的動物，模仿與表演它們的形象也成了孩子們樂于參與的律動內容。通過模仿，孩子們心中美好的童真被喚醒了，他們的表現欲也得到了充分的激發。同時，學生的觀察、記憶、表演、合作等能力也由此發展起來。

2.遷移生活經驗的動作模仿

遷移生活經驗的動作模仿，主要是根據孩子們生活中已經建立的生活經驗動作，如走、跑、跳、拍手、勞動動作、體育運動等進行律動的感知與表演，使音樂學習與生活密切結合，避免了新動作學習的費時與枯燥，有助于提高教學內容的實施效率。

從圖表上看，此項模仿內容出現在低段與中段年級。低段大多是人類與身俱來的拍手、跺腳等律動本能。中段則利用了如劃船、打雪仗等孩子們的親身經歷，將律動與生活密切聯系，幫助學生利用已有生活經驗積極參與音樂活動。

3.與音樂要素相關的動作模仿

音樂學習應遵循先感知后認知的發展規律，與音樂要素相關的動作模仿很好地體現了這一特點。在音樂學習中，通過設計感知樂曲的節奏、節拍、情緒、樂句等律動將動作與音樂元素巧妙結合，學生可以更好地理解音樂，進而不斷深入地學習音樂。

從圖表上看，長短、強弱、高低及音樂情緒等音樂中最基本元素的動作模仿大多出現在低年級段。通過動作模仿，學生從低年級段開始就建立良好的音樂節奏、音高、時值的概念，促使學生更深入地進行音樂學習，理解音樂內容。

（二）歌舞表演

歌唱是音樂學習中不可缺少的內容。歌曲表演可以激發孩子歌唱學習的興趣。通過歌唱表達的外部呈現，孩子們可以抒發對歌唱的理解與表達，提高了表演的能力。

從圖表上看，此項律動貫穿整個小學階段的音樂教材，并對教師提出了很高要求。從低年級段的模仿逐步過渡到高年級段的創編與即興創編，教師需要建立縱向的目標，在循序漸進的過程中不斷完善教學技能，有的放矢地指導學生的歌曲表演。

從圖表上看，舞蹈的學習貫穿整個小學階段。通過統計，筆者發現舞蹈涉及的種類多，涵蓋地域廣，有彝族、藏族、蒙古族、傣族、朝鮮族等少數民族舞蹈，提倡對中國民族音樂的了解與感受；有京劇、秧歌、黃梅戲等戲曲，弘揚中國傳統音樂；還有邀請舞、探戈、印度舞、芭蕾等外國舞種，學習國外經典音樂，理解多元文化。

（三）音樂劇

我國音樂教育家廖乃雄先生曾指出，戲劇表演是音樂學習中由動到演的一個質變。他提倡音樂老師做音樂的導演，不僅僅是傳授音樂的方法、知識與技能。

從圖表上看，音樂劇已被納入到小學音樂課的學習，表演者需具備一定的音樂能力及表演基礎，因而多出現在高年級段。筆者統計后發現小學階段總共出現了四部音樂劇，分別是《彼得與狼》《歌唱二小放牛郎》《三個和尚》及《魔法師的弟子》。這四部音樂劇都是經典的中外作品，劇中的人物形象能吸引孩子們，喚起他們積極的表演欲，且適合集體合作表演。

（四）用動作表現的音樂相關內容

指揮及樂器的模仿雖不屬于律動范疇，但它們是音樂學習不可缺少的部分。在進行樂器模仿和指揮的時候會涉及手、腳，甚至全身的協調感覺，良好的律動感可以促進樂器演奏的姿勢及指揮動作的自然放松。因此，筆者將其進行整理與分析。

圖表顯示的主要是樂器演奏的模仿，教材中主要針對民族樂器的模仿，如二胡、琵琶等。在從三年級開始還有豎笛的學習，圖表中并沒有顯現出來。

指揮是音樂學習中較高級的一種能力，通過指揮的學習，學生可以準確感知歌曲的拍子，對音樂進行整體把握，如結構段落、樂曲情緒變化等。

三、律動教材的特點

（一）基礎性：律動為歌唱教學服務

歌曲表演的律動貫穿整個小學階段的歌曲學唱過程。歌唱是音樂學習中不可缺少的重要組成部分。積極的歌唱不僅是嗓音的表現，更應調動全身各個器官的參與。歌曲學唱前、學唱時、學唱后都可以進行律動，而每個時段律動對歌曲的學習也起了不同的作用。

以《趕圩歸來啊哩哩》為例，筆者在教學過程的三個環節中都設計了律動的內容：“引子，發聲練習”中“喊山”的設計，讓學生身臨其境，走進彝族，激發歌唱欲望。“主體，學唱歌曲”中出現了拍手、舞步等律動內容，學習了彝族舞蹈基本步伐，再現了彝族火把節時載歌載舞的情景，真切感受、表現了彝族音樂的風格特點。“尾聲，完整演繹”的律動是前兩個環節中律動的組合，使歌曲更具完整性、創造性和表演性。

（二）漸進性：各階段律動重點不同，循序漸進

從整個小學階段音樂教材來看：低年級段以動作模仿及簡單的隨歌曲動作表演的律動為主，律動從孩子們興趣點出發，接觸大量的小動物角色的動作模仿，使律動變得生動活潑、可愛有趣。中年級段在孩子們低段律動的基礎上繼續結合歌曲進行律動表演。此階段的律動開始學習舞蹈動作，進行集體舞的學習，逐步增加律動的難度，豐富律動的內容。高年級段的律動逐步過渡到音樂劇的表演，更強調角色的表演及對作品表演的再創造能力。

（三）豐富性：古今中外，涉及面廣

在整理律動內容的過程中，筆者發現音樂內容的豐富性使律動涉及面非常廣。有本民族的舞蹈學習，如藏族、蒙古族、傣族等，也有國外舞蹈的學習，如探戈、邀請舞等。通過對律動、舞蹈、音樂劇等的學習與表演，學生可以更充分地理解多元文化，感受和表現不同的音樂風格。

音樂教師如果掌握了律動的如上特點，相信在教學律動這一內容時就能更加順利和高效。

（責編 黎雪娟）endprint