中國畫在學(xué)校美術(shù)教育中的作用探討

袁子偉

摘要：中國畫是中國獨有的把民族精神和儒、道、楚、佛等等的哲學(xué)思想相融合的偉大遺產(chǎn)，是“陰陽相生”，“氣韻生動”的意境體現(xiàn)。雖然西方美術(shù)教育對中國畫有很大沖擊力，也制約了中國畫的發(fā)展。本文從宏觀上分析了國畫的背景及其評價，以中國畫的特質(zhì)、美術(shù)教育中的價值所在為出發(fā)點進行探討，接著引出徐悲鴻在國畫中的貢獻和創(chuàng)新態(tài)度，最后根據(jù)徐悲鴻的觀點融入到中國美術(shù)教育中去，進而對學(xué)生造型能力、觀察力、人格養(yǎng)成、創(chuàng)新能力、思維能力、審美能力進行培養(yǎng)探討。

關(guān)鍵詞：中國畫；美術(shù)教育；作用

一、中國畫近幾年來在美術(shù)教育中的處境

（一）中國畫評價和特質(zhì)

畫自己的畫，不落古人窠臼。國家文藝今后當(dāng)趨向?qū)憣嵵髁x繪畫，以寫生為主。在強大沖擊力的背景下，如果一個民族沒有自己的文化，是不會受到尊重和愛戴的，因此更多人愿意發(fā)揚中國畫的優(yōu)勢，提高中國畫在世界上的地位，振興中國畫特質(zhì)中系，豐富中國畫的形式。

從哲學(xué)的角度看，中國畫的核心就是道，畫就是道，這就是中國畫的本質(zhì)。潘天壽先生也曾經(jīng)說過，繪畫的技巧無外乎點、線、面的運用，西方的寫實派繪畫就是以面的形式體現(xiàn)，中國畫則是以點、線為主的繪畫形式體現(xiàn)。在民族精神、儒、道、楚、佛等等哲學(xué)思想的影響下，中國畫更能體現(xiàn)出當(dāng)時的人文精神和生活意趣，尤其是后來“人文畫”的發(fā)展，真正意義上促進了中國畫的發(fā)展。

（二）中國畫課程教學(xué)在美術(shù)教育中價值

中國畫的歷史悠久，經(jīng)過了數(shù)千年的改革和創(chuàng)新，形成了帶有中國獨特韻味的繪畫語言體系，和西方的寫實派相比，中國畫更注重用點線的形式進行情感的抒發(fā)，創(chuàng)造了具有中華民族特色的藝術(shù)表現(xiàn)手法。從構(gòu)圖的布局、藝術(shù)材料的使用、筆法、敷色上都追求民族特色及其作者主觀情感的抒發(fā)；不僅如此，中國畫也很注重畫面氛圍，比如留白，陰陽相生，黑白成像、氣韻生動等等表現(xiàn)形式，都具有很強的文化底蘊及其場景的意境體現(xiàn)。無論是毛筆字的入木三分，還是中國畫的精神內(nèi)涵，都在潛移默化的影響著我們。俗話說的好，十年樹木，百年樹人，如果把中國畫引入到學(xué)校的美術(shù)教學(xué)體系中，再加上教師的引導(dǎo)，學(xué)生就會對中國畫有一個客觀性認(rèn)知，有利于學(xué)生“氣”的養(yǎng)成，有利于學(xué)生文化底蘊的體現(xiàn)，有利于學(xué)生國畫精神的發(fā)揚……

二、徐悲鴻、潘天壽對中國畫貢獻和態(tài)度

提到徐悲鴻，我們首先想到的就是家喻戶曉的駿馬圖，在教學(xué)上，徐悲鴻提倡的是新的法則，位置的得宜、比例和諧、黑白分明、動作和姿態(tài)自然、輕重和諧、性格體現(xiàn)、傳神有意境這幾點；他的美學(xué)傾向也是寧拙毋巧、寧臟勿凈、寧方勿圓的三個原則；古法之佳者守之，垂絕者繼之，不佳者改之，未足者增之，西方畫之可采入者融之，把兩種不同的東西融合在一起又何談容易。于是潘天壽主張，站在中國畫的基點上進行改革，發(fā)揚中國畫優(yōu)勢，提高中國畫在世界上的地位，豐富中國畫的形式，因此徐悲鴻、潘天壽兩人對中國美術(shù)教育可謂是做了巨大的貢獻。

三、中國畫在學(xué)校美術(shù)教育中的作用探討

（一）中國畫在美術(shù)教育中對學(xué)生各種能力的培養(yǎng)

西方的畫更注重的是寫實，光影的關(guān)系色彩的構(gòu)成和透視，這也是我們在美術(shù)教育中一直接觸的話題。而中國畫是形、象的體現(xiàn)，通俗一點講，中國畫更注重造型，所以現(xiàn)代化的中國美術(shù)教育中加入中國畫的課程體系，更有利于學(xué)生對造型的訓(xùn)練及其物體形象的把握。中國畫的刻畫十分的精妙，筆鋒快速，點線面用筆豐富，這樣一來更容易培養(yǎng)學(xué)生的繪畫能力、塑造能力、分析能力。在很大程度上也培養(yǎng)了學(xué)生的手、眼、心、腦的反應(yīng)速度及其觀察和理解的能力，讓學(xué)生更加的認(rèn)識自然，貼近自然。

（二）中國畫美術(shù)教育中對學(xué)生人格培養(yǎng)

中國畫和書法一樣，可以在字里行間看出主人的性格和人格，把簡練、浩方、灑脫、大氣等等運用到在美術(shù)教學(xué)中，就會使得筆工更加結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)、筆觸更加細(xì)膩。教師也可以讓學(xué)生通過中國畫的臨摹及欣賞，從而與作者引起共鳴。常言說的好，“人品不高，落墨無法”，中國畫的靈活性更高，徐悲鴻的畫之所以能夠家喻戶曉，不僅僅是畫工上的登峰造極，更重要的是高尚的品德、宏遠(yuǎn)的抱負(fù)、超越的見識、廣闊的人生閱歷、博學(xué)多識等等的體現(xiàn)，所以中國在美術(shù)教育的實踐中，把畫和人品相結(jié)合，提升學(xué)生自身的思想品德修養(yǎng)。

（三）中國畫美術(shù)教育對學(xué)生創(chuàng)新能力、思維能力的提升

傳承是美術(shù)教育的基礎(chǔ)，但是不是永久的復(fù)制臨摹，中國畫是一個更能體現(xiàn)創(chuàng)造性的學(xué)科，它融入了自身的思想感情。古畫的臨摹也只是一個初級的入門課程，如果沒有模仿做基礎(chǔ)，那么文化也無法得到很好的傳承，在傳承的基礎(chǔ)上要達到更高的境界就是“創(chuàng)新”。西方畫派的主要特征是“寫生”，國畫的主要特征是“寫意”，從思維能力的提升上看，中國畫更能從新材料、手法上進行創(chuàng)新，從而提高學(xué)生的創(chuàng)新能力和創(chuàng)造能力。

（四）中國畫在美術(shù)教育中的繼承和發(fā)揚

中國畫作為美術(shù)教育的主要課程之一，不僅是對傳統(tǒng)文化的繼承和發(fā)展，也是對中國元素的繼承和發(fā)揚。在優(yōu)秀的中國畫作品里可以看到中國畫的元素設(shè)計和一個時代的縮影和創(chuàng)新，同時還可以看具有中國特色的藝術(shù)表現(xiàn)形式、風(fēng)俗習(xí)慣、審美趣味……中國畫是中華文明的藝術(shù)典范，其色彩暈染和章法都凝聚著幾千年的藝術(shù)內(nèi)涵，因此把中國畫引入美術(shù)教育中是重要的民族使命。

四、總結(jié)

隨著社會的進步，西方美術(shù)對中國畫的沖擊力是很大的，但是中國畫又具有著獨有的特性，是任何畫風(fēng)都不能取代的。學(xué)校在開展中國畫的教育中，也要取其精華，揚長避短，把中國畫的藝術(shù)特質(zhì)和畫品之風(fēng)相結(jié)合，實現(xiàn)中國畫的創(chuàng)作“新高度”，從而使學(xué)生審美意識、創(chuàng)新能力、觀察能力……全面發(fā)展。endprint