高等職業學院音樂教育中聲樂教學模式的改革構想

潘瑤

摘要：近些年，我國社會經濟發展的非常快速，對于人才的需求越發的迫切。中、高等職業學院應景而生，為國家培養了大量的人才。自素質教育實施以來，各個教育階段，都非常的重視學生思想道德素質、能力培養、個性發展、身體健康和心理健康教育等方面的發展，增設了許多教學科目，而音樂教育就是其中之一。音樂教育作為素質教育最直接的體現，目前在我國高等職業院校發展的非常突出，但是在社會形式不斷的變化下，要想滿足社會的發展需求，進行改革和創新是非常有必要的。筆者以下將主要圍繞，高等職業學院音樂教育中聲樂教學模式的改革，進行闡述。

關鍵詞：高等職業學院；音樂教育；聲樂教學；改革構想

引言：

聲樂教學是音樂教學的主要組成部分，其教學質量會直接影響學生未來的發展。學生是通過聲樂教學，而學到音樂的基礎知識，掌握聲樂的發聲技巧，為今后的演唱事業打下堅實的基礎。但是在社會形式不斷變化的背景下，現有的聲樂教學模式已經逐漸的不能滿足發展的需求，改革迫在眉睫。我們應在新時期的教育背景下，切實的考慮學生的需求，注重學生的個性發展，培養出具有高素質、高能力、高知識的音樂人才。

一、傳統聲樂教學模式中的不足

真正的聲樂教學是一種集藝術性、實踐性、知識性為一體的特殊教學專業，教師在教學中應突出學生的主體地位，發揮自身的指導作用，通過多種技能傳授方式，達到教學的目的。教師在實際的教學中，不僅要教授學生們知識，還要培養學生的各項能力。但是，我國高等職業學院在聲樂教學的過程中，大多是一個模式，固定的教學思路。教師在課堂教學時，多為單獨的教授模式，不突出學生的主體地位，通常教師都是一邊彈琴，一邊給學生講解內容，反復的示范，讓學生聽和記憶。這種以教師為主體，學生被動學習的教學模式，大大的降低了聲樂教學的質量。教師不管是在教學理念上，還是在教學態度上，亦或者是在教學方法上，都需要改革和創新[1]。

二、聲樂教學模式的改革構想

隨著社會形式的不斷變化，現有的聲樂教學模式所培養出的人才，已經完全不能與社會的發展形式相接軌，對聲樂教學模式進行改革已是必然，筆者從以下幾點進行簡要的分析。

（一）創新教學思想

要想徹底改變傳統聲樂教學現狀，相關的聲樂教師，首先需要改變自身的教學思想，只有具備了創新的教學思想，才能更好的實施教學行為。教師在教學中，應堅持“因材施教”的原則，明確學生之間的個體差異性，用不同的教學思想去看待不同層次的學生，進而采取不同的教學方式。例如，在教學中，有的學生學習能力較差，那么我們就要注重鞏固其基礎知識；有的學生學習能力較強，可在教學時多教授發聲技巧，培養其聽覺能力等。通過不同的教學理念，挖掘每個學生的學習潛力，讓每個人都可以得到發展[2]。

（二）創新教學方法

在傳統的教學模式中，教師習慣于“一對一”的教學模式，在講解完聲樂的基礎知識后，讓每個學生進行發聲，一對一的聽學生的發聲情況，并進行點評。這樣的教學方法不僅浪費大量的教學時間，教師的教學負擔還非常的大，還讓學生產生強烈的依賴性，離開了教師，自己就無法進行學習，找不到問題所在，這對于學生的發展是非常不利的。由此來看，教師在教學中必須調整聲樂的教學模式，創新教學方法，筆者在教學中就采用了小組合作學習的方法[3]。例如，筆者根據班級的人數、以及學生的學習情況，將學生合理的分成小組，每個小組6人，在講授完基礎知識后，讓學生以小組為單位，進行聲樂練習和演唱。小組成員可以互相點評，取長補短，教師只要從旁進行有效的指導即可。

（三）理論與實踐相結合

“學以致用”是教育的根本目標。高等職業學院在音樂教育中，有效的落實聲樂教學，主要目的是讓學生在社會上更好的發展，成為適應社會的音樂人才。因此，教師在聲樂教學的過程中，要注意不要一味的教授學生們理論知識，要注重學生的實踐練習。讓學生通過實踐練習，鞏固基礎知識，熟悉的運用。教師在實際的教學過程中，可多開展一些實踐的教學活動。例如，筆者在聲樂的教學過程中，就定期的舉辦演唱會，筆者帶頭給學生集資演出經費，還讓班干部上社會上拉贊助，在演出上獲得好成績的學生，不僅可以得到豐厚的獎勵，還有可能因展露自己的才華，而得到好的發展。這樣的實踐活動，不僅增加了學生的學習積極性，還提高了學生的聲樂能力，讓學生明確了自己的不足，不斷的提升自身的專業水平。

三、對聲樂教學中藝術實踐的改革

藝術性是聲樂教學一主要的特征，對于提高聲樂教學的質量有非常重要的意義。但是在實際的教學過程中，大部分的聲樂教師，將教學的重點放在了提高課堂質量，提高學生的實踐能力，卻忽略了對藝術實踐的教學，這對于學生未來的發展是非常不利的。因此，在教學中，我們要強化對藝術實踐的重視，積極的進行改革[4]。具體的改革措施可從以下幾方面入手：第一，采用模擬的教學方法，可將高職院校低年級的學生，作為模擬對象，開展一些藝術活動，積累藝術經驗。第二，采用實踐教學方法，顧名思義就是增加學生的實踐練習。例如，在學校組織文藝演出，也可在校外尋找合適的演出場地，進行演出，不斷的提高學生的實踐能力。第三，舞臺實踐教學法，讓學生自己掌控舞臺演出的全過程，從舞臺搭建、到主持的選擇、到角色扮演等各方面，增加學生的演出能力。

結束語：

通過文章以上的論述，可知在高等職業學院音樂教育的過程中，聲樂教學占有非常大的比重，聲樂教學的有效落實，可以提高學生的聲樂水平，提高學生的藝術表演能力，為將來的發展打下堅實的基礎。因此，在今后的教學過程中，我們一定要積極的進行改革，不斷的完善聲樂教學模式，促進學生的發展，培養出綜合素質較高的音樂人才。

參考文獻：

[1]李曉霞.我國高師聲樂教學改革研究綜述——基于新課標的實施[J].中南林業科技大學學報（社會科學版），2015 （06）：141-144.

[2]陳冠六.高校聲樂教學的改革與創新——以瓊州學院為例[J].藝術教育，2014，（02）：62-63.

[3]郭博理.“院團結合”的聲樂教學改革初探——以廣州大學音樂舞蹈學院為例[J].廣東技術師范學院學報，2014（02）：125-127.

[4]羅曼麗.基于“課堂+舞臺”人才培養的高職院校聲樂課“學·演·導”一體化教學模式研究[J].開封教育學院學報，2016，（04）：145-146.endprint