四川清音融入高校聲樂教學研究

摘要：四川地處西南，有豐富的民間文化藝術資源，如四川清音、四川揚琴、四川竹琴、四川金錢板、四川荷葉等均為獨一無二的藝術瑰寶，這些民間稀有的曲藝文化遺產，必須通過民族民間藝術保護工程、高校專業教學與研究以及非遺項目傳承與保護來進一步進行搶救、挖掘與整理。本文將要闡述的即是四川清音融入高校聲樂課堂教學的探索性實踐項目，通過教學過程的實踐，力求在民間曲藝的保護和傳承方面得出一些可供借鑒的思路與方法。

關鍵詞：四川清音；聲樂教學；唱腔特色；潤腔手法

四川清音是我國民間藝術瑰寶中的一枝獨秀，它經歷了三百多年的發展歷程。保護和傳承地方曲藝音樂是高等藝術院校教學和科研的重點領域。將清音的演唱融入到聲樂課堂，既能改變傳統單一不變的教學方式，活躍課堂氣氛，又能進一步傳承民間音樂文化。

一、四川清音融入聲樂教學的意義與價值

聲樂課是藝術院校聲樂專業的核心主干課程，通過四年的本科教學使學生獲得基本的舞臺表演能力。近幾年來，本專業許多教師已經對傳統單一的教學法進行了卓有成效改革實踐，且取得了一些富有創新意義的成果。本文將緊跟前人的腳步，將四川清音的演唱方法與曲目資源逐漸向教學中滲透。

當前，在民族聲樂教學中，主要接觸的是漢族與少數民族民歌、創作民歌、藝術歌曲、民族歌劇選段等。將四川清音引入聲樂教學，研究其特色唱腔，不僅可以豐富學生的學習內容開拓眼界，而且對民間寶貴文化遺產的傳承和發揚起到了積極的推到作用。將清音曲目通過“示、唱、聽、演”的教學法進行理論與實踐、教學與表演相結合的方式，以期達到良好的教學效果。并希望以此為起點，建立一種以曲藝音樂為基礎的民族聲樂教學新嘗試，力爭為民族聲樂教育體系的發展起到先鋒隊的引領作用。

二、四川清音融入聲樂教學的可行性

在民族聲樂課堂教學中，強化四川清音音樂素材的訓練，通過對具有濃郁曲藝色彩的音調、行腔進行聽辨和認知，發展音樂聽覺，積累民族音樂語匯，抓住演唱的核心技術，融入聲樂演唱的技術和方法，加上表演的跟進，達到較為準確表達作品的目的，進而為進一步學習和研究傳統清音作品打下堅實的基礎，這是清音演唱教學的必備程序。

在教學中，可以將清音的傳承人請到課堂中來，由他們親自表演示范，這樣能夠達到寓教于樂的效果。同時也有現身說法的直觀功能，更有吸引學生興趣的引導作用。尤其在演唱中形體語言的謔趣性，必將帶來特殊的教學感受，也必然會突破傳統教學格局，而趨于一種更加綜合的教學形態，這也符合“課堂教學與實踐相結合”的發展趨勢。

為達到更加科學演唱清音的效果，在教學過程中，可大膽借鑒西洋聲樂的發聲方法，如：花腔的跳音訓練對演唱“哈哈腔”有直接的作用；意大利語音中的彈舌音與清音中的“打得兒”的發聲方法也是一致的，可以結合起來練習。另外，在部分地方民歌的學習中（尤其是四川民歌），可適當借鑒清音中的潤腔手法來進行演唱教學，以豐富民族聲樂演唱的技術和技巧。

三、四川清音的唱腔特色和潤腔手法

四川清音的演唱講究“字正腔圓”、“聲情并茂”。首先要使字音清楚、詞意明白，并在“聽懂”的基礎上進一步追求“好聽”。通過聲音的表現和音色的變化，表達喜、怒、哀、樂等多種情感；通過模擬說話的口吻、語氣，對典型人物所處的環境進行渲染，以塑造鮮明的音樂形象，從而使四川清音的唱腔具有不同于其它曲藝形式的獨特特征。

（1）清音的特殊潤腔手法“哈哈腔”

“哈哈腔”是因演唱時有如“哈哈”笑聲的效果而得名。它具有圓潤靈活、細膩生動、音色豐滿多變的特點，是四川清音獨具特色的演唱技巧。“哈哈腔”的聲音效果，雖然與連續頓音有些類似，但它的“哈哈”并不是用唱頓音和跳音的方法獲得。演唱“哈哈腔”關鍵在于舌根彈動，在氣息的沖擊下，配合較高較前的共鳴位置，使聲音具有顆粒性，均勻而成串的“蹦”出來。調整氣息沖擊的力量，即可獲得強弱不同的“哈哈”；調整氣息和舌根彈動的頻率，即可控制“哈哈”相繼出現的時間間隔，以適應不同的速度要求；調整氣息與聲音的位置，即可使“哈哈”具有不同的音色。

（2）清音唱腔的特色發音“彈舌音”

“彈舌音”，俗稱“打得兒”。在較高較前的聲音位置下，讓氣息沖出舌尖與上顎造成間隙，使舌尖連續彈跳并形成滾動，即可發出明亮而圓潤的“得兒”，這種發音方式常用來模擬某種音響效果或表現喜悅歡快的情緒。“彈舌音”可分為兩種，一種是“短彈舌音”，時值短，一彈即收，可將唱腔裝飾得活躍而風趣。另一種是“長彈舌音”，它的時值較長，連續滾動的“得兒”音緊隨著生動的旋律跌宕起伏。

（3）清音演唱中四川方言的運用

四川是清音得以傳播和發展的土壤，用四川方言演唱清音便是最接地氣的。尤其是各地移民帶進四川的民歌、小曲，被四川清音吸收后，已逐漸與本地語言相融合，有了濃郁的地方色彩。為了盡量保持清音的原汁原味，課堂上可以采用跟唱的形式，學生通過多遍傾聽和模仿可以不斷地感受和體驗曲藝唱腔旋律的行進，方言唱詞與旋律、節奏的配合。在唱的過程中，教師應不斷提醒學生向名家的演唱效果靠攏，盡量去感受四川方言在演唱中與眾不同的音樂效果。

清音名作《小放風箏》是四川清音中很有表現力的作品之一，其中的“哈哈腔”用“那”和“啊”“呵”等字來演唱，透著一種四川方言的靈氣，長短結合、疏密有致，把放風箏的熱鬧場景表現得極為充分。

四、結語

四川清音是在民歌、戲曲的基礎上發展起來的一種藝術形式，具有獨特的地域風格。其唱腔設計、伴奏樂器配置、形體表演等均具有濃郁的中國曲藝文化特色。其特有的潤腔手法是與四川民歌、民間樂曲，特別是其它民間說唱藝術有著密切的聯系。它與四川地區的語言音韻、語調語氣和諧地結合在一起，形成了濃郁的地方特色和鮮明的民間風格。它記載了這一方水土的滄桑際遇，表達了生息于斯的人們的理想和情思，體現了這一地區的民族精神，構成了不同于其他地域音樂文化的獨特個性。

地方曲藝是民族音樂文化的重要組成部分，它不僅使我們在與世界各民族的音樂交流中具有個性鮮明的“文化身份”，而且可以通過學校教育的傳承，使民族傳統音樂靠著自己的一代代傳人發展下去。繼承是為了發展，發展不能沒有根基，只有把根深扎在博大精深的中華音樂文化的土壤中，才能最終結出碩果。

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