對交響樂普及的幾點思考

趙曉彤

【摘要】提起交響樂，現代人并不陌生。這種音樂是純粹來自于西方文化的音樂形式。經過上百年的不懈努力，不斷在中國站穩腳步，在中國得到了很大程度的發展。隨著國民經濟的不斷增長，高雅音樂不斷在校園開展，社會各個階層對于高雅音樂的要求也越來越高。本文主要是對交響樂普及這一問題進行分析思考。對普及交響樂的意義進行各個角度的思考。

【關鍵詞】交響樂 ?普及 ?高雅音樂 ?思考

【中圖分類號】G726 ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文獻標識碼】A ? ? ?【文章編號】2095-3089（2016）11-0186-02

一、引言

交響樂在中國已經有上百年的歷史，發展至今也取得了一定的成就。西方音樂具有戲劇性，充滿了緊張刺激的氣氛，而中國音樂從來都是淡雅“寧靜致遠”的境界，和西方音樂相比較，有明顯的差別。中國音樂與西方音樂相結合，為中國的音樂注入新鮮的血液。近幾年來在國內，一致都提倡讓高雅音樂走進人們的生活，從群眾中來到群眾中去。但是很多人都知道高雅音樂的普及是非常困難的，并不是所有人都能夠理解和欣賞。即使是在交響樂的發源地也并不是所有人都能夠接受，交響樂內含著很多的哲理以及高深的技巧。一場高檔的音樂會，國內很多人都聽不懂，很多人認為不如看一場電影，在音樂會中途就紛紛離場。在這種尷尬的情況之下，想要普及交響樂是非常困難的。1711年大提琴傳入中國，當時民間并沒有流行，僅僅局限在紫禁城內，在民國期間，大提琴才開始在東北以及上海等地方發展。大提琴真正盛行是在改革開放以后，改革開放以后，越來越來多的人開始了解大提琴和交響樂，有了很多專業的交響樂團隊。

高雅音樂走進校園活動是2005年開展的走進大師，感受經典，陶冶情操，提高修養為主題的高雅藝術活動開始的。隨著高雅音樂的推廣，在師生之間獲得了非常好的反響，高雅音樂的推廣主要是為了向社會各個階層宣傳弘揚優秀文化。

二、普及交響樂的原因

在中國古代，音樂是非常受到重視的，音樂的地位在當時已經上升到了政治高度，儒家思想非常推崇以禮樂治天下，音樂成為了統治者追求國家長治久安的工具。儒家以禮樂治天下的思想不僅受到了國家的重視并且受到全社會的尊崇，不斷在社會上形成了以音樂來修身的風氣。在我國交響樂屬于外來的音樂，他和我國的音樂文化并不相同，他不像流行樂一樣會得到人們的熟知，作為外來的音樂，他不被大多數人接收，缺乏民族親和力，有著復雜的背景和信息文化，以不同的形式展現在人們面前。很多群眾不了解不懂得欣賞交響樂，但是卻有想要了解的愿望。交響樂的普及對我國文化傳播有著重要的作用，普及交響樂有助于國內文化與國外文化相融合，是弘揚西方先進藝術文化的需要，是提升群眾藝術欣賞水平的重要途徑。窗體頂端

在交響樂隊中，大提琴處于低音聲部，經常同低音提琴一起，作為整個樂隊的基礎。大提琴聲部既能擔當伴奏，又能演賽優美如歌的主旋律。作為專業大提琴演奏者，應該很好掌握大提琴演奏的基本功并熟練運用各種演奏技巧。

交響樂是一種相對比較復雜的音樂，在眾多的音樂表現形式當中，交響樂要數最復雜的，它產生的音樂色彩是最豐富的。交響樂涉及到非常多的樂器，他的作品形式也非常復雜，他和其他的音樂有著明顯的區別，對于觀眾的聽覺、心里的影響都是和其他音樂所無法比較的。

交響樂對于整個社會的影響是無形的，他是無法用公式和圖表表現不出來的。音樂是對人的內心產生的影響，它是無形的，是看不見、摸不著的，音樂是人們內心的真正的共鳴，音樂直接可以影響到人的心靈層面，是對于人的感情的宣泄、心靈的宣泄、抒發。

三、怎樣普及交響樂

交響樂在校園演出的八年中國，各方面都得到了很好地提升，高雅音樂走進校園，不僅讓眾多的熱愛音樂的學者感受到了交響樂的美妙，而且還為交響樂的發展提供了一個新的平臺。在未來的道路上，交響樂一定會發展的越來越好。

1.交響樂作品創新

交響樂普及在進行作品介紹推薦時應該選擇相對簡單易懂的作品，循序漸進，難度較高的作品應該謹慎選擇。作品的難度較大，觀眾無法理解，就會降低觀眾的興趣，演奏的說明也就更不在乎了。從樂團的角度來看，作品的難易程度直接會體現整個樂團的水平。但是如果觀眾無法理解演奏的內容，那就更不會理解演奏的難易程度了。觀眾喜歡的一般是自己耳熟能享的，但是還有別具一格的特色的作品，如果自己平時關注的作品以不同的方式演奏出來，那就會給觀眾眼前一亮的感覺，才會讓觀眾感到親切，才有繼續聽下去的意愿。我們經常會接觸的一些作品像：《走西口》、《二泉印月》、《梁祝》等一些作品非常貼近觀眾，是受到大眾喜愛的作品，這些作品老少皆宜，很受歡迎。選擇什么樣的作品，以什么方式演奏作品，這些問題直接會影響到交響樂的推廣效果。音樂和文化二者是密不可分的，音樂始終要與當地的文化相結合。交響樂在進行傳播時應該與當地文化充分融合起來，一定會產生出新的藝術生命。中國文化歷史悠久，這里的藝術源泉是取之不盡的。多民族文化相融合不斷升華。本地區交響樂團有責任承擔起傳承優秀文化的責任，弘揚優秀文化。近幾年來我國很多地區根據自己的實際情況創造出了優秀的交響樂文化，把優秀的交響樂文化推至全國甚至世界。例如福建創造出了音樂史上的幾個宏篇：交響組曲《八閩畫卷》、交響樂《海峽之脈》、原創歌劇《土樓》、交響詩篇《土樓回響》。這些作品具有濃厚的“福建味”他們在創作這些現代音樂的同時融入了本土的音樂素材，以現代的作曲手法作曲，融入本土文化，可以說這些作品是中西雙方合力之作品。每一位本地的聽眾只要是聽到這些作品，無需要進行解說就可以感受到濃濃的鄉情。這就是為什么這些而作品會受到人們的喜愛，這些作品會受到觀眾的喜愛是必然的結果，在進行本土交響樂創造時，這就是所需要的作品。

2.創造不拘一格的音樂形式

音樂的形式是多樣的，因為他要面對社會的各個階層，不單單是只是分子會接受藝術的熏陶、也不單單是學習壞喜歡音樂，社會的各個階層都有提高音樂水平的需要，不斷提高藝術修養是面向整個社會的。交響樂也應該是面對整個社會的，走出音樂廳，走進人們的生活，走進公園、走進廠礦、走進社區，主動的去貼近大眾，被大眾熟悉。在新的形式下，我國的音樂市場并不樂觀，觀眾對于交響樂的熱情度不高，音樂會的售票比例非常低，甚至不足百分之五十，更甚至有些半場就會離場。但是一旦有了免費的交響樂的演出，那么觀眾的索票的熱情就會高漲，所以可以見得，這些人并非是真的熱愛音樂，只是有免費的活動吸引著觀眾的熱情。觀眾對于交響樂缺乏足夠的熱情，反之既是交響樂對觀眾的吸引力不夠。例如：某明星在A市舉辦音樂會，則會經常出現一票難求的現象，而且面對的是價格不菲的門票。出現這一問題的原因主要是由于人們不了解交響樂，沒有真正的去感受交響樂，既然如此，政府部門對交響樂進行扶持，讓交響樂走進生活，走進社區、走進公園、走進廠礦，讓觀眾增加與交響樂接觸的機會，讓觀眾了解交響樂，從而喜歡上交響樂。推廣交響樂首先要接觸交響樂，讓群體依賴交響樂、喜歡交響樂、愿意貼近交響樂。除此之外，交響樂的演出形式應該是多樣化的，不應該僅僅是拘泥于傳統的交響樂的演出形式，可以加入一些幽默的元素、加入一些生動的解說、讓觀眾對交響樂產生興趣，縮短演出與觀眾之間的距離，過于代辦的演出形式會讓觀眾失去興趣，我們可以借鑒一些西方的優秀文化，設計出適合本國國情的交響樂，改變呆板的交響樂的形式。

3.交響樂的推廣應該堅持面向青少年

青少年是一個國家的未來，是國家的希望，是國家人才的儲備。目前世界各國都非常重視教育，未來所要培養的都是德智體美全面發展的優秀人才。不單單要有一定的技術，還應該要有一定的藝術修養。交響樂應該著力在校園發展，邁向校園只是第一步，應該多開展一些公益性的演出。深入學校、走進鄉村，培養學生的藝術修養。

四、結論

隨著國民經濟的不斷增長，高雅音樂不斷在校園開展，社會各個階層對于高雅音樂的要求也越來越高。我相信通過各個部門的共同努力、在音樂家和社會各界的支持下，交響樂一定會取得肥厚的成果。

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