小學五年級音樂歌唱教學簡析及實用策略

周展

（福州金山小學，福建 福州 350008）

小學五年級音樂歌唱教學簡析及實用策略

周展

（福州金山小學，福建 福州 350008）

小學五年級音樂課由于課時變少，難度加大等原因，很難高質量地按時完成教學。文章就五年級的教材現狀、課時現狀與學生生理條件、學生能力進行分析，針對歌唱教學方面提出有效的教學策略。

音樂課；教學分析；歌唱教學；有效策略

一、五年級音樂課現狀

（一）課時變少了，內容更多了

五年級音樂課由原先一至四年級的每周兩節減為每周一節。課時少了一半，但五年級音樂課程的內容卻沒有相應精簡。以人民教育出版社2011版義務教育教科書（以下簡稱“人教2011版”），小學五年級下學期與四年級下學期的音樂課本內容設置為例：

四年級的學習總量僅比五年級多3%，卻多出一倍的課時。其中，五年級歌曲的數量又比四年級多出將近25%。

（二）曲子變長，難度提高

1.歌曲長度增加

人教2011版小學五年級下冊音樂課本歌曲長度及二聲部長度統計表

人教2011版小學四年級下冊音樂課本歌曲長度及二聲部長度統計表

五年級的歌曲平均長度在27.45小節，四年級的歌曲長度在19.125小節，曲子更長。

2.縱向二聲部合唱

五年級出現的二聲部歌曲為6首，占歌曲總數的54.5%；其中二聲部合唱部分占每首歌的平均值為23.8%。四年級二聲部為2首，占歌曲總數的25%；二聲部合唱平均占16%。眾所周知，二聲部合唱音準的和諧問題是平時學習的重點難點。五年級的二聲部合唱以三度同向旋律為主，這是小學生二部合唱中相對較難的部分，比起輪唱和不同旋律相疊加的合唱編排，同向行進的三度音程，練習起來需要花費更多時間和精力。

3.橫向旋律難度

五年級歌曲的音程跨度較大，較復雜。增四度、減五度、小六度、大六度音程幾乎每首歌曲都出現一到兩次，升降變化音也經常出現。而人教2011版五年級下冊教材中的歌曲《西湖美》，則是密集的十六分音符旋律。這首根據越劇創作的歌曲既要解決音準問題，同時十六分音符的穩定時值也是演唱的重點。同時,五年級歌曲的節奏型更為多樣，弱起、切分、附點等節奏型出現了更復雜多變的組合。此外還有復合拍子的歌曲。一首歌曲中出現2/4拍、3/4拍，或者是3/4拍、4/4拍的樂節穿插，給音樂帶來豐富多彩的變化，也增加了學習的復雜程度。以上內容被限制一節課完成，因而師生需共同攻克難點掌握知識，對學生的注意力集中時長，以及音樂基礎能力也有更高的要求。

二、五年級學生現狀

（一）歌唱能力要求

根據2011版音樂課程標準，3~6學段“表現”中，關于“演唱”的要求，五年級學生應能做到：樂于參與各種演唱活動；能夠用正確的演唱姿勢和呼吸方法唱歌，培養良好的唱歌習慣；能夠用自然的聲音、準確的節奏和音調，有表情地獨唱或參與齊唱、輪唱、合唱，并能對指揮動作做出恰當的反應；能夠對自己和他人的演唱作簡單評價。等等。在3~6學段“表現”中關于“識讀樂譜”方面，要求是這樣的：結合所學歌曲認識音名、音符、休止符及一些常用的音樂記號；能夠跟隨琴聲視唱簡單樂譜，具有初步的識譜能力。

從實際上課學唱歌曲的情況中，筆者認為，對五年級學生的歌唱能力要求基本應達到：具有主動識譜的意識和識讀樂譜的習慣，能夠識讀附點、切分、前后十六分音符等節奏型，對于純四度、純五度以內的音程準確把握；在有限的2~3次視唱或聽唱后就能夠記住歌曲，音樂記憶速度相應提高；對于二聲部合唱已經有了明確的概念，有中等的音程感，并且愿意自覺嘗試二聲部的演唱；對于中西方音樂的風格能夠明確區別。

（二）影響五年級學生歌唱的心理條件和生理條件

根據班杜拉的 “社會學習理論”，“人類的學習大多發生于社會情境中，只有站在社會學習的角度才能真正理解發展。”［2］小學五年級的孩子，對周圍世界的認知變得更加豐富，在心理上他們趨向同伴認同，開始追求新鮮新奇的事物。這時期在音樂方面，動漫音樂、游戲音樂、影視音樂和流行歌曲開始在五年級孩子的心中變成主流。從心理上，他們更趨向于這些充滿活力的音樂。而對于課本上的歌曲也產生了明顯的區別對待：有特色的音樂更愿意接受，中規中矩的歌曲則反應冷淡。

同時，生理條件的變化也影響著小學五年級孩子的歌唱心理。部分男女生開始進入青春期發育，對于歌唱方面最明顯的影響就是聲帶的變化。男生的嗓音變得低沉沙啞，女生的嗓音也不如四年級干凈清脆，變得圓潤豐厚。在群體中，發育的孩子因為音色變得與眾不同而變得害羞，不敢放聲與同齡人歌唱的大有人在。這個時期的男孩女孩還面臨一個問題，就是對自身嗓音的控制能力減弱。由于發育的過程中，整個發音器官如喉頭、咽部和聲帶都會出現細微變化，唱歌費力、高音上不去等情況的出現，也會影響學生歌唱的興趣與熱情。

三、歌唱教學策略

五年級的音樂教學，首先要能夠啟發孩子們的自主學習精神，并充分調動學生的學習積極性，讓學生從更多，更直觀的音樂實踐活動中去體驗和感悟，去表達和創造。在每周有限的40分鐘內，要靈活分配課堂時間，抓重點，講方法，幫助孩子們克服困難，充分感受藝術的熏陶。

（一）精心設置問題，提高學生的學習效率

學生在課堂上注意力集中時間越長，課堂效率越高。在五年級的音樂課堂上，教師的提問設計十分重要。好的問題，能夠引導孩子們的學習方向，激發學習的興趣與熱情，從而逐步培養學生學習的主動性。有了主動學習，課堂時效就會事半功倍。

音樂課堂的提問，首先語言風格應該是簡潔又風趣的。教師的提問在吸引學生的注意力的同時啟發思考，把更多發言的機會留給學生，而不是教師半節課唱獨角戲。其次，問題的設置應與課堂內容緊密相關。每一次的聆聽范唱或者識讀樂譜，教師都應該就音樂的相關資料、背景知識、音樂風格、演奏樂器等等設置問題，讓技能練習與感受感知來同步進行。最后，鼓勵學生自己給自己提出問題。比如在演唱前提出本首歌曲的難唱句，在演唱中提出自己的演唱情緒要求，表達自己的感悟，以及在學會歌曲之后還要學著聆聽同學的演唱，并給出恰當的評價與建議。

（二）“聽唱學”與“視唱學”，分類各有側重

“聽唱學”類的歌曲，應該是教材中朗朗上口，或者比較短小的作品。比如中國各民族民歌、中外童謠等。這類歌曲本身具有鮮活的生命力，不拘形式，所以學習時以感受音樂為主，通過反復邊聽邊唱多次，個別樂句或樂節重點教唱的方式，用最經濟的時間學會。這類歌曲往往可以與音樂實踐、音樂欣賞和樂理學習活動“搭伴”，整合課堂模塊，豐富教學活動的內容。

“視唱學”類的歌曲則有兩大類。一類是教材中出現的經典曲目，它們旋律優美，感染力強，久唱不衰；另一類是帶有二聲部合唱的歌曲。這兩類歌曲需要用完整的一節課細致學習，從逐句識讀樂譜到完整全曲視唱，從分聲部識讀樂譜到二聲部同時視唱，再帶入歌詞唱，表達感情唱。如此由淺入深反復練習，加深經典作品對學生的影響力，加大聲部合唱和聲的訓練力度，建立更好的團結協作能力，并更深入地體驗音樂的美感。

（三）利用“邊角”時間，課前預習與課后復習

根據艾賓浩斯記憶曲線［3］，剛學的東西記得特別牢，隨著時間的流逝記憶逐步下降，三天以后趨于持平。對于學過的歌曲，教師應在課堂上多找機會再現，把新舊歌曲有機串聯起來，呈現出“螺旋學習”的氛圍。“課前預習”并不是一節課開始的時候，而是一節課快要結束的時候。在本節課的末尾一兩分鐘，臨下課時間給學生們聽一遍下節課要學唱的歌曲，預告了下節課的內容，激發學生的學習興趣。“課后復習”則是在新課開始之前，指的是利用課前預備三分鐘的時間，把之前交過的某一首或某幾首歌曲再唱一唱，幫助孩子鞏固和強化學習成果。這種呈現方法間隔約一周的時間，正是記憶曲線中最弱的時候。在這些時間里強化記憶，有助提高學習效果。

（四）不能放棄練聲，鞏固歌唱方法

即使時間再緊張，對于五年級學生的練聲也不能取消，甚至應該有意識地加強。科學的發聲方法能夠幫助孩子發出輕柔、有共鳴的音色，幫助學生解決歌唱難題，增加歌唱信心。

練聲環節可以放在課前問好歌中。在筆者的課堂上，會唱這條問候歌：

把這首曲子當做練聲曲，音調按照從低到高練習，可達到練聲的目的。

也可以改編自課本歌曲的部分樂句。在讀譜視唱的時候，結合歌曲內容進行具有針對性的發聲練習。比如歌曲《送別》的頭兩句，旋律悠揚略有難度，改成以“u”母音的練聲曲，在練習的過程中要求氣息綿長，聲音圓潤；之后再結合歌曲演唱教學，會達到事倍功半的效果。

歌唱教學是學習音樂最直接最有效的教學方式。只有高效率的完成歌唱教學，才能給音樂欣賞教學以及音樂實踐更多時間。五年級音樂課的效率才會大大提高。“學無定法，教無定法”，教師在實踐中留心觀察分析，總結歸納，把音樂課堂變得更美好。

［1］李曉東.小學生心理學［M］.北京：人民教育出版社，2003.

［2］360百科.艾賓浩斯記憶法［EB/OL］.［2016-05-01］.http://baike.so.com/doc/5744978-5957732.html.

G623.71

A

1673-9884（2016）08-0099-03

2016-07-14

周展（1982-），女，福建福州人，福州金山小學二級教師。