從《一天的等待》看英語閱讀教學中審美價值的體現

譚萍

摘 要：歐內斯特·米勒爾·海明威（Ernest Miller Hemingway，（July 21，1899—July 2，1961）是二十世紀公認的最卓越的小說家之一，一生著有多部作品。《一天的等待》是其著名短篇小說之一，以其短小精悍、寓意深刻而受到廣大讀者的青睞。《一天的等待》用最精煉的文字傳達了最深刻的人生哲理，擁有其獨特的審美價值。海明威在《一天的等待》中以其洗練如金、優美如詩的語言構筑了一個亦真亦幻的童話世界，讓每個走進這個世界的人都各有所獲。本文將結合具體文本，從《一天的等待》來探討英語閱讀教學中審美價值的體現。

關鍵詞：《一天的等待》；英語閱讀；審美價值

歐內斯特·海明威（1899——1961），出生于美國伊利諾斯州的奧克帕克，堪稱二十世紀美國文壇上一顆璀璨的文學巨星，對美國文學乃至20世紀世界文學的發展都有著極其深遠的影響。海明威的寫作風格以“簡潔”聞名，素有“文壇硬漢”之稱。同樣，其短篇小說《一天的等待》（A Days Wait，1933 ） 也鮮明地反映了他以"簡潔"著稱的寫作風格，整篇小說不過千余字，卻深刻體現了生命的脆弱和無助，同時更體現了人在"充滿暴力與死亡的現實世界中"表現出來的勇氣與淡定。不難看出，作者筆下“等待死亡的九歲的男孩就是勇者。

其實， 每個人都無法逃脫等待死神的命運，關鍵在于等待死神降臨的心態和接受死神的勇氣。在海明威的筆下，這一天特殊的等待變得如此的優美而又悲情，真實而又滑稽，帶給讀者非同尋常的審美享受和深入人意的精神愉悅，由此《一天的等待》之審美價值得以充分凸顯。審美價值指的是客體對主體所具有的審美意義和產生的心理效應。凡能引起主體審美感受的事物和現象，都具有一定的審美價值。其發生和發展取決于事物審美特性同人的社會實踐、審美需要的關系。真正杰出的美的事物，尤其是文學、藝術作品可經得起歷史考驗，具有超越時代、民族、階級的普遍審美價值。對作品審美價值的發掘在英語閱讀教學中對學生的價值觀、人生觀的培養有著深遠的影響。

1.《一天的等待》所蘊含的優美與悲情

“從價值載體來看，凡能使人感到優美的對象一般具有小巧、輕緩、柔和的特點。”作為文學作品，不同于雕塑或建筑等空間藝術，其審美價值可以一眼必知；文學作品是由文字構成的時間藝術，語言構成了審美價值的直接載體，而且讀者對其所產生的審美體驗只有在閱讀過程的字里行間隨機捕捉，直至讀完整部作品，才能對其蘊含的審美價值有所判斷。

《一天的等待》雖然講述的是一個九歲男孩一天當中對“死亡”的等待歷程，然而其文字卻不乏柔和、生動、輕緩的特點，整篇小說在除了看似平淡卻意味深長的對話之外，讓讀者記憶猶新的還有兩處獨特的戶外狩獵時的景物描寫，如：

“那天晴朗而寒冷，覆蓋在地面上的一層雨雪已經結成冰了，因此，所有光禿禿的樹木、小灌木、修剪過的灌木林以及所有的草地和空地看起來就像是用冰漆過了一樣。……”

“我們驚飛了一群鵪鶉，它們正躲在懸垂著灌木枝的高高的土堤下面，它們從土堤上飛走時，我打死了兩只。鵪鶉中有些棲息在樹上，但是大多數都分散在灌木枝堆里，在驚飛它們之前，必須在結冰的灌木枝堆里跳幾下。……”

對惜墨如金的作者來說，是想用戶外的冰山地潔、閑適平靜來打破人們面對死神時的孤寂和恐懼，給人以優美舒暢的審美享受。

然而，當在讀者還沉浸在作者用優美如詩的語言構筑的迷宮時，又分明感受到內心隱隱的痛，這種痛不至于讓你大哭如訴，卻會使你淚眼浸潤，深深地感覺到莫名的憂郁、悲傷和痛苦。這就是《一天的等待》帶給讀者的悲情體驗，即該小說所蘊含的悲情審美價值。

“悲情指人的一種憂郁、悲傷、痛苦的情懷，這種情懷產生于人與一種無形的自然力量或自己認同的社會制度的矛盾沖突。”、在文學作品中，作為審美價值的悲情則產生于對作品中所蘊含的悲傷情素的深切感受和暢然宣泄，使人能感覺到一種解脫和超越，從而感受到深沉的審美愉悅。《一天的等待》的悲情是隨主人公——一個九歲的男孩，對死神的等待一步步慢慢展開的。在文章中，作者不止一次的寫到“他正表情非常古怪地看著床腳”。在西方，人們認為死神降臨時都是從床腳出現的，因此，作者在文章中反復提到兒子躺在床上，眼睛一直盯著床腳，因為他要直面死神，顯得毫不畏懼，同時也暗示了人們在迎接死神時的那種孤獨與無助，除了默默地等待似乎再也沒有更好的方式。在死神面前，人人都是一樣的結局，無論你是七旬老者還是九歲孩童，無論你是王室家族還是平民百姓，無論你曾經輝煌無數還是罪孽深重……總之，每個人都無法逃脫死神的追捕，這便是人生的宿命，然而，我們卻可以選擇面對死神降臨時的心態與思緒，我們可以從容而淡定，我們可以平靜而鎮定地等待也可以游戲或自嘲地抗爭。在海明威看來，人生注定是一場孤獨的斗爭，他筆下的硬漢只相信自己，單身作戰；他們面對挫敗與死亡平靜而鎮定，以勇氣和行動去反抗人生的宿命。

英國浪漫主義詩人雪萊曾說過“最甜美的詩歌就是那些訴說最憂傷的思想。”本人認為可以借用這句話來概括優美與悲情在《一天的等待》中得到了完美的融合。

2.《一天的等待》所體現的滑稽與喜劇

“滑稽與喜劇都是具有‘喜的意味的審美價值類型。”、這種“喜”也伴隨著笑，但又不同于日常生活中的喜悅、快樂。它是在直觀某種有外在偽裝而實質上是被歷史實踐否定的東西時，所產生的對對象的嘲弄，并在此中堅定著自己的信心與理想。在《一天的等待》中，小男孩誤以為自己快要發燒致 “死”了，于是便在內心里開始了一天獨自面對對“死亡”的等待，可是等到最后并非死神的降臨，而是在于自己不了解“華氏”和“攝氏”體溫計的換算方法，直至最后讀者才煥然大悟這只不過是虛驚一場，所以“喜”的產生在“悲”之后，即只有在人了解自己的實踐與理性的能力之后，才有可能嘲弄那些被歷史實踐否定的對象并肯定自己。隨著人類和社會的發展，每個人都會陷入不同的生存迷霧而無法自拔和無所適從，甚至走向自我毀滅，這不得不引起讀者對人生真諦和生命意義的深刻反思。作者也正是在對主人公進行有意戲弄之中使讀者得到了肯定自我又超越自我的暢快淋漓的審美感受。

在讀者看來，一個九歲的孩童整整一天都默默地躺在床上，眼睛一直盯著床腳，他那么的“執著”，究竟在等待什么？——“原來從早上9點到現在，他這一整天都在等死。”小男孩的舉動是多么的滑稽可笑，最終也只是虛驚一場。小說以小男孩的“死而復生”的喜劇結尾而圓滿收場，這正是作者構思的精妙之處，讓讀者在這滑稽與喜劇相融合的審美愉悅之中領味到生之短暫，死之永恒的人生真諦。如果說小男孩用一天的時間來等待死神的降臨純屬偶然，然而，對每一個人來說，用一生的時間來等待死神的降臨卻是歷史的必然。人們無法選擇是生還是死，但完全可以選擇對待生與死的態度，人生的價值不在于生命的長短，更在于精神的永恒，這也正是海明威想要傳達給讀者的主題。

3 結語

從上面的分析中， 我們可以看出一個九歲的男孩在“一天的等待”中所走過的心路歷程。我們也更清楚地了解了海明威想展示給讀者的主題—— “人生的意義就在于一種精神，即敢于承受痛苦，蔑視死亡”。 同時也讓讀者領略了語言大師海明威的“簡約有力”的筆鋒。作為閱讀主體，讀者從最初的好奇到最終折服于作者精妙的藝術手法，并不由自主地陶醉于這片審美的藝術領地，獲得了關于人生真諦、生存困境、生命意義的深刻反思和感悟。在這亦真亦幻，亦美亦悲，亦憂亦喜的審美愉悅之中，讀者獲得了暢快淋漓的審美享受。 如果在英語閱讀教學中積極引導學生感悟文章所蘊含的審美價值，并體驗閱讀帶來的審美享受，這將大大提高學生的閱讀興趣和自身素養，同時對學生正確的價值觀、人生觀的形成有著深遠的影響。

參考文獻

[1]王旭曉.《美學原理》，上海：上海人民出版社，2000年

[2]朱振武.The Killers——海明威短篇小說（評注本）， 上海：華東理工大學出版社，2010年

[3]朱立元.《美學》高等教育出版社，2001