聲樂教學中學生審美能力的培養研究

摘要：藝術是人類實現自我精神追求和價值提升的途徑，眾多的音樂藝術形式彰顯了人性中對于美的不懈追求和探索。聲樂是最早誕生于人類社會的音樂藝術形式，體現了人類對于美的最早的探索追求。聲樂審美能力培養的過程是由一套環環相扣的從創作作品到演唱表現再到欣賞評價最后到達審美能力提高的完整過程。聲樂作品的創作和藝術表現是方法和途徑，而審美能力的提升才是聲樂教學的核心和最終目標。本文從聲樂審美的基本含義開始，引入聲樂審美的組成部分，逐步過渡到對于聲樂審美能力提升的方式途徑的研究，最后落腳于聲樂審美的影響，以便更好的說明高校聲樂教學中如何更有效地培養學生的審美能力。

關鍵詞：聲樂教學 聲樂審美 審美能力 培養

中圖分類號：G642 文獻標識碼：A 文章編號：1672-1578（2015）07-0039-02

1 研究背景

在當今經濟全球化和信息化變革的影響下，各個領域都處于激烈而深刻的變革與交鋒中，音樂藝術領域也莫不如此。其中聲樂作為做廣泛的音樂藝術形式被賦予了新的歷史使命和時代責任。在聲樂藝術幾千年的發展中，自身經歷了不斷的演化，不僅在藝術形式上異彩紛呈，在數作品量上也是浩如煙海，始終為人們對于音樂的審美追求和能力提升做著孜孜不倦的貢獻。當前，全球一體化加劇，世界上各個民族，各個國家，各種文化，各種藝術形式的交流碰撞也此起彼伏，百家爭鳴的同時又異軍突起，融合的同時又在不斷分化。人們對于聲樂審美教育的提升呼聲日高。對于新的聲樂審美教育的方法的研究刻不容緩。與此同時，伴隨著我國國際地位的提高，國家交流的日益頻繁，作為國家時代先鋒的音樂受教育者的審美能力迫待提高，以便在國際交流中展現中國的良好的國際形象，更好地進行國際間的交流。

由于世界上民族國家眾多，而且各個歷史時代的變化，人們創造出了不同的聲樂形式，因此每種聲樂形式都是不同人群內心的情感訴求和表達，都是特定歷史時期人們所賦予的聲樂的時代使命和精神感召。例如，中國古代的詩經中有關的演唱部分就是勞動人民對于生活，對于愛情，對于人與自認關系的一個感受和闡發，體現了我國古代人名對于自然和諧生活的熱愛。再比如，法國的《馬賽曲》是在特定歷史時期法國人民對于自由，平等的新思想的最佳精神象征，它號召著法國人民為了自由平等的新世界而奮斗。當下，新的時代已到來，不同的人群都有自己的內心訴求，因此也就有了不同聲樂形式，它在參與社會變革的同時也正在深刻而廣泛的影響著人們的生活。鑒于此，當下聲樂審美的教學應該在追根溯源，深入了解聲樂發展歷史脈絡的同時，又要博采眾長，兼收并蓄，深入而廣泛地理解各種聲樂形式，并且緊跟時代的訴求，只有這樣，才能對于聲樂有更為全局和清晰的邏輯認識和把握，才能更好的理解并實施聲樂的審美教育。

雖然我們對于音樂的理論有了較為深入的研究，并且也取得了一些令人可喜的研究成果。但是，不可否認的是，我們的音樂理論的研究一直以來都是更加側重于對于器樂美學的研究，而對于聲樂理論和藝術技法的研究甚少，這不僅導致了我國聲樂理論研究水平落后于國外，而且還對于我國聲樂藝術的健康發展和聲樂審美教育的提升缺乏積極的導向作用。因此，對于我國高校聲樂審美能力的教育的理論研究已經刻不容緩。

2 聲樂審美的概述

2.1聲樂審美的性質

聲樂作為歌唱者內心情感的藝術表現形式，源于藝術美學和聲學的有機糅合，作為藝術美學一個及其重要的學科分支，是研究音樂藝術美術基本規律的一門基礎性的理論學科。從原始社會人類的簡單的發聲到現代聲學衍生出的眾多藝術表現形態，歌唱的作用也有最初的簡單使用逐步過渡到具有多種結構，多種層次的審美要求和情感需求的程度。縱觀人類社會，聲樂藝術已然成為人們表達內心世界必不可少的途徑，聲樂藝術也成為人類社會豐富的精神文化內容。每個區域，每個民族，每個國家都有自己獨特風格的聲樂藝術。從意大利帕瓦羅蒂雄渾的美聲到各種動人心扉的歌劇，從我國古代的《陽關三疊》到美輪美奐的京劇、昆曲等地方戲曲。聲樂以其獨有的美感彰顯了人類的文化價值和精神追求。聲樂教學是聲樂審美能力培養和提升最關鍵也是最重要的一環，對于提升聲樂學習者乃至是全人類的審美能力有著不可小覷的作用。聲樂審美對于人格的塑造，良好價值觀的形成，正確價值觀的追求都是大有裨益的。它在促進全人類的審美能力的提高，發展和解放人性的過程中有著重要一環。因此，要著力推進聲樂教學中審美能力的培養的研究，創新出更為有效的高校聲樂教學審美能力培養的新模式。

2.2聲樂審美的價值

聲樂審美價值是對立統一于聲樂審美過程中的主體和客體的相互關系中，兩者是相輔相成，辯證統一的關系。審美客體本身就具有一定的審美價值，這會直接作用在有聲樂主主觀審美需求的主體上，滿足審美主體對于審美的需求，并使審美主體對客體產生一定的審美評價。而且，由于審美主體的主觀感受不同，對同意審美客體的評價也就不同。這就導致了同一聲樂作品的不同的審美價值。聲樂客體是審美的對象，主觀評價是審美意識，兩者相互依存，和諧統一。

另一方面，聲樂審美價值的體現也與作品表達過程中演唱者的表現形式和表現的手法和心懷的思想感情息息相關。因為，聲樂作品最終是由人來闡釋的，而人又是各自不同的。因此，審美效應的發揮既取決于作品本身固有的規律與特征，同時也取決于創作和表現主體。

2.3聲樂教學中對學生審美能力培養的途徑

聲樂審美能力的培養，是一個漫長的藝術審美的熏陶和實踐過程，需要聲樂審美培養過程中的參與者的細致和努力，聲樂教育者自身不僅要具備基礎扎實的教育教學理論，具備正確的教學思想、觀念、思路、目標，以及知識和技能，并能在教聲樂教學過程中自由恰當的運用，并積極得涉獵最新的教育學和心理學研究成果和理論，此外，作為一個聲樂教育者，還必須良好的審美觀念和審美趣味，對于聲樂的豐富的聯想和想象力，正確地理解，評價，闡釋聲樂作品的能力。在具備這些前提的條件下，積極地調動學習者的積極性和創造性，共同學習探索，教學相長，不懈練習，才能用歌唱的方式抒發聲樂的藝術之美的同時又使學生進一步理解聲樂審美的內在規律，提升聲樂的審美能力。

聲樂教學的最終目的是為了培養學生對于聲樂審美的能力，這要是聲樂教學的核心要求，也是實現美育教育的有效途徑。優秀聲樂審美能力的培養必須扎實落腳于正確的歌唱形態、方法和習慣，只有具備了扎實的聲樂歌唱方式才能夠進一步培養良好的歌唱審美能力。現實教學進程中，始終把理論知識跟實際表現意義有機統一起來，才能在每一次歌唱過程中真正體會聲樂審美的魅力。

2.3.1歌唱美教育

聲樂作品的美最終只有通過歌唱者的歌唱才能傳遞給聽眾，進而榮聲樂的接受者產生內心的主觀感受和評價，從而形成對于聲樂作品的主管感受和審美體驗。因此，演唱者的歌唱過程中所采用的演唱形式、演唱手法、情感的細膩程度、對于作品的理解就顯得尤為重要了。演唱者只有在充分理解作品所要表達的思想感情和審美意義，并且形成自己的內心體會之后，才能在演唱過程中收發自如，豐富而細膩得將作品的美感淋漓盡致地表現出來，從而達到聲樂審美教育的目的。

2.3.2聲音美

聲音是聲樂美的最終載體，載體的傳達質量決定了聲樂美感的傳達效果。聲音的表現形式一定要符合特定的聲樂作品的內在需求，符合作品的客觀規律。或凝重、或哽咽，或是激昂，都是是具體的作品情況而定。比如：《歡樂頌》是一曲傳達樂觀革命浪漫詩情的歌曲，演唱的時候聲音中一定要飽含歡樂激揚廣大的氣質，才能抒發作品應該具有的內在審美要求。又比如，《陽關三疊》體現了故人惜別的感懷，演唱時聲音中就應該有一種哽咽，一種惜別的不舍之情，才能體現作品的美。

2.3.3情感性教育

聲樂作品說到底是人的情感的表達，作品的聆聽是對作品所表達情感的一種共鳴，人是情感的動物，聲樂審美也是在情感的共鳴中實現的。因此在聲樂作品的表現過程中，恰當地結合作品的感情訴求來演唱作品，更能抒發作品的審美價值。聲樂的審美價值是對于聲樂作品的情感共鳴的藝術熏陶，聲樂作品是作者情感凝結的結晶，審閱審美的享受是作者與聽者的感情共鳴。

2.3.4呼吸美

渾厚有力的歌唱氣流以及正確的氣息控制是個歌曲委婉動聽的必要條件。因此，在聲樂的表現過程中，呼吸的重要性必須首先加以強調和重視，深入學習如何掌握正確的呼吸方法是作品變現的必由之路。因此，在國外先進的聲樂教學中，格外強調發聲的基礎是氣息的控制，只有懂得如何呼吸的人才能最完美的表現歌曲的藝術之美。只有通過嚴格刻苦的氣息方法進行訓練，才能使呼吸與歌曲的發聲，歌曲的情感進行完美的融合，達到聲情并茂的理想狀態。

2.3.5量力性教育

量力性教育是指根據學生客觀的認知能力，接受能力，來確定教學進度和課堂容量，分階段，有步驟地逐步完成整體的教學目標。聲樂的各種表現技巧都需要經過長期有階段的不懈練習才能逐步提高，要有一個循序漸進，日積月累的過程，在這個過程中，切記急功近利，急于求成，一味不切實際地向前突進，最終的結果只能是達不到預期的效果，反而會起到揠苗助長的消極作用，是學生繼續學習聲樂的自信心收到影響。因此，要綜合考量教學進度和學生的接受能力，兩者結合，分階段，有步驟的進行，穩扎穩打地做好聲樂的審美教育。

2.3.6審美中學生能力與個性的發展

在當前新的素質教育觀念的指導下，著重情調教學過程中學生的綜合素質的培養和個性的自由發展。因此，聲樂審美教育應該既注重作品的基本要求，在保證教學內容和教學要求的同時，又要恰當地發展學生自我對于聲樂作品的主觀想象和自我創造力，尊重學生的自主性和創造性，鼓勵學生對作品有自己的評價和再發揮，并結合每個學生自身的特點和有事，因材施教，揚長避短，充分發展學生的個性優勢。由于每個學生在嗓音條件，理解表達能力，知識視野的基礎，個人的生活經歷以及對作品的感受不同，就會形成對于作品的獨特的理解，這會進一步在學生的作品表現過程中表現出來，同一作品，就會表現不同的風格。而這種風格，這是學生自身的審美感受，應該給以正確的引導，因勢利導，給出合理的評價和指引方向，發展學生的獨特聲樂鑒賞能力和審美能力。

3 結語

聲樂藝術是人們內心情感的最佳載體，也是人類社會最優美的藝術形式。聲樂的音樂藝術教育，旨在運用一切可運用的高尚的教學手段和方法去達到培養聲樂學習者審美能力的目標。同時，作為一種源遠流長，生生不息的藝術形式，千百年來，伴隨著人類社會的不斷向前發展，聲樂藝術也不斷的創新，不斷地演化出種類繁多的聲樂藝術子樣式，是聲樂藝術的創造生生不息，也是人類有了更為廣闊的聲樂審美的精神世界，對于人類普遍與個性化的審美能力的培養提高了遼闊的舞臺。聲樂審美是人類最美的藝術享受，對于提高人類整體都審美能力不可替代的貢獻。要想在高校聲樂教學審美能力的提高上有所突破，就必須遵循聲樂審美教育的客觀規律，增強教學過程中的師生的互動，發揮學生的自主性，積極性。從聲樂審美的語言美、旋律美、體態美等方面著力培養學生的表演能力，綜合能力等一系列藝術表現能力，在循序漸進的過程中，潛移默化地培養學生聲樂審美的技能才能真正使高校聲樂審美能力的培養得到進一步提高。

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作者簡介：康曉丹（1971年-），女，漢族，籍貫：湖南省新化，學歷：碩士，職稱：副教授，主要研究方向：聲樂。