【摘要】無論是舞臺表演還是影視表演,所謂表演就需要人物的塑造,然而,人物塑造最不能缺少的就是肢體語言的表現力。藝術來源于生活,正因為每個人都有不同的生活、環境等,所以影響出來的每個人都是不同的,性格不同,體態不同,對不同事物的認知和感受都是不一樣的,而上述這些在舞臺上的呈現都是需要肢體的表現來完善的。
【關鍵詞】肢體語言;表現力;表演
肢體語言又稱身體語言,是指經由身體的各種動作,從而代替語言藉以達到表情達意的溝通目的。通過人體部位的協調活動來傳達人物的思想,形象地借以表情達意的一種溝通方式。肢體語言也是演員的必修課程,不同角色不同情況下的肢體語言也大不相同,豐富準確的肢體語言能幫助演員更好的詮釋不同角色。例如高興就會歡笑,生氣了就會捶胸頓足之類的,從而代替了語言來表達情感、心情,讓觀眾更直觀的感受到表演者此刻的心情。把表演者此刻藏在內心的情感,惟妙惟肖的展現給觀眾,讓觀眾對表演者所表現的人物有更深的了解。
一、對劇本中人物自然完美的再創造
演員在創造角色的同時,是在生活中找類似的人,對其進行觀察,然后提煉出最能代表其特征的一些動作、生活習慣、表情之類的進行二度創作再來展現,使表演者飾演的角色更加生動而有活力,同時也提高了表演者的情感線路,讓劇本更加完整的展演的角色更加生動而有活力,同時也提高了表演者的情感線路,讓劇本更加完整的展現給觀眾,使觀眾的心理上得到最大的沖擊。
蘇彭成在《影視表演學基礎》里面所說“肢體創作需要從外部形態入手,感受生理畸變。掌握其目的,體驗人物的精神和內心,忘我的表現人物形神容易的行為與動作。”演員的身體表情本來就屬于表達的工具。然而,每次的表演都是在演員的細心創作下完成的,為了達到讓作品生動和完整性,演員本身就需要無限的改編原本的自己,不停地融入自己所扮演的角色、身體、表情,這些都屬于演員完善自己所表演的角色需要改變的,同樣這些都屬于肢體動作的表現。當表演者將這些都牢牢的抓在自己手中時,便可以創作出一個好的角色,讓觀眾無法忘卻的角色。
二、更充分的塑造和刻畫人物性格
斯坦尼斯拉夫斯基說:“身體松弛肌肉沒有任何的緊張,整個形體器官完全服從于演員意志的支配,這對創作狀態有很大的作用。有了這種訓練,便能呈現組織良好的創作之作,演員便可以自由無礙地用自己的身體,把心靈所感覺到的東西表現出來……”。
很多時候,沒有臺詞的戲都是最好并且最難的戲。演員需要動作、表情,準確完整的通過肢體動作的表現來展現給觀眾,往往都是這樣的戲最能感動觀眾,能牽動觀眾的心,讓觀眾徹底的融入戲里,同樣也說明了肢體語言的表現力在表演中的地位。演員的表演如果想讓人有感觸讓觀眾記著你,那就必須很好的完善自己的肢體語言創造力,只有這樣才能稱之為一個合格的演員。例如在《我是特種兵2》的李二牛,他是一名特戰隊員,在一次出任務時,有一艘游輪被海盜劫持,他們要去解救人質,當他們出發前,收到被劫持的人質的資料,卻發現他的女朋友也在其中,而且他女朋友是征求過他的意見并且得到他同意后去的,得知這情況后,他就需要特別正確的肢體展現歷來展現他的想法,指導員叫他下車看人質的資料,看到是他女朋友,首先眼睛認真的盯著人質資料,手上去抓掉自己的帽子,含著眼淚說:“我就不該讓她去”轉身一拳打在車上,有說一句“我就不該讓他去”一巴掌打在自己的臉上,這是在體現他的自責,同時又怕影響到自己的戰友,就壓著自己的情緒,說:“對不起,我剛才有點激動,你們快去,別耽誤任務,沒事”轉頭走掉,可是無限的自責壓在自己的身上,實在無法控制自己,邊走邊哭,幾次深呼吸來緩解自己的心情,可是還是無法緩解,雙手緊緊的捏著自己的拳頭,想要蹲下來哭,可是怕自己的戰友擔心自己,又站起來往前走,無聲的表演正是應了“此時無聲勝有聲”的境界。這些細膩的肢體語言,反而酣暢淋漓的刻畫了人物內心,突出展現了人物倔強的性格。所以在表演中,肢體語言的表現力有著重要的意義。
如果說一部舞臺作品是有生命的,那么肢體語言的表現力就是它的靈魂。因為肢體的表現首先是對角色本身的認知,其次肢體語言完美的表現能更加直接的敲擊觀眾的心,牽動觀眾的情感,它有著有聲語言無法替代的作用,肢體語言無聲表現的本能就是在體現人物內心的真實想法,同時可以更成分的塑造人物,刻畫細節,甚至整部作品都更加的生動﹑飽滿。
參考文獻
[1]蘇彭成.影視表演學基礎[M].北京:中國廣播電視出版社,2008:69-70.
[2]斯坦尼斯拉夫斯基.演員創造角色[M].北京:中國電影出版,1980.
作者簡介:王茜茜(1988—),女,漢族,河南濟源人,本科,藝術碩士學位,助教,研究方向:藝術教育。