郭增榮
摘 ?要:古裝題材電視劇是國產電視劇的主要組成部分之一,這種類型電視劇的水平一定程度上決定了國產電視劇的水平。近年來,古裝劇以一種壓倒性的優勢占據熒屏的半壁江山,通過多種類型,用“時間代碼”的方式吸引了各個階層的人群。中國人的“厚古薄今”文化傳統是根源,可以很好地與“主旋律”融合在一起是條件,這就值得大眾對此“熱現象”進行一番“冷思考”。本文旨在分析其中的文化意蘊,找出脫離精神麻醉和“泛娛樂化”的方法,凸顯審美意識和歷史意識,重現儒家文化精髓和東方魅力。
關鍵詞:古裝劇;現狀;審美娛樂化
中圖分類號:J905 ? ? ? ? ? ?文獻標識碼:A ? ? ? ? ? ?文章編號:1672-8122(2015)09-0086-02
當今熒屏之上,古裝題材電視劇占據了半壁江山,隨便打開電視機觀看電視節目,都不乏“古裝”的身影。單從近幾年來看,從《宮鎖心玉》打開“古裝穿越”大門到《甄嬛傳》達到宮廷劇頂峰,從翻拍經典古典名著《新三國》的成功到鴻篇巨制《楚漢傳奇》,還有魔幻奇幻《花千骨》,百轉千回《華胥引》等,古裝題材電視劇已經在當今中國人觀影習慣中形成了固定模式,那么,到底什么是“古裝題材電視劇”?它的魅力在哪體現,又為什么是中國人觀影中不可缺失的一部分?
古裝題材電視劇,顧名思義,就是包含一切穿著“古裝”的電視劇藝術類型,演員的穿著是中國古代某一朝代的服飾,演繹的場景是按照某一朝代的歷史記載來設置。利用電子技術手段,結合藝術創作規律,遵循、顛覆、捏造或者篡改歷史事件或歷史人物為題材創作的電視劇。
一、分 類
縱觀當下的古裝題材電視劇,根據每種類型的受眾,相同審美取向等原因把其分為了四大類型,分別是宮廷劇、歷史演義劇、武俠魔幻劇以及其他類型(除前面三大類外所有穿著古裝服飾演出的電視劇)。
(一)宮廷劇
2012年是宮廷劇最為盛行的一年,這是因為由鄭曉龍導演的《甄嬛傳》成為熒屏霸主,收視之冠,受到社會各層的追捧。欣賞與叫罵并存,無論是叫好的還是叫罵的,都更進一步增加了這部宮廷巔峰之作的影響力,可以說,2012的熒屏,沒有任何一部其他的劇作可以與之抗衡。該劇自播出以來引發收視狂潮,口碑極佳,被稱為宮廷劇的終結篇,是一部具有里程碑意義的經典之作。
2015年,《武媚娘傳奇》強勢爭霸熒屏,還以為可以續寫當年宮廷劇的輝煌,可惜,除了舞美道具之外,再無可夸耀之處,一樣的勾心斗角,一樣的爭權奪利,最重要的敘事卻是一塌糊涂。接下來的宮廷劇如何發展,還是一個未知數。
(二)歷史演義劇
除了宮廷劇,與之可以分庭抗禮的就數名著改編劇了,而近年來這其中的代表作,就數高希希的《新三國》和《楚漢傳奇》了。
觀眾之所以買這兩部劇的帳,也在于導演在認認真真地對待歷史,重塑歷史,從而思考歷史。導演高希希對于“在影視作品中如何看待過往歷史”這一命題,有著自己的獨到理解。高希希表示,“我常想,如何將當代的歷史觀根植在藝術作品中,這是一門學問。也就是說,如何通過講述一個很美的故事,讓人們從中品味到人性的偉大和歷史的偉大,探尋歷史深處的浪漫情懷。”
在對于戲劇張力和歷史厚重感哪個更重要的問題上,這兩部劇都進行了完美的融合。《新三國》中,戲劇性地加出“靜姝”這個人物,串起了曹操、曹丕、司馬懿的相互提防的利用關系,讓觀眾在觀看戲劇性人物關系的同時,正確理解歷史。
(三)武俠魔幻劇
近年來武俠魔幻劇的興起是以唐人影業策劃的“仙劍系列”為開端的,《仙劍一》《仙劍三》《軒轅劍》《古劍奇譚》《花千骨》《華胥引》一部部都引起收視高潮,這種類型的電視劇,以古裝神話為前提,以網游故事為模板,精美的特效,唯美的愛情故事,錯綜復雜的人物關系,無不吸引著大眾的眼球。以《仙劍奇俠傳三》來講,就是運用了經典網游的故事線,講述了一個叫景天的小人物,前世是戰無不勝的飛蓬將軍,其他主角也都來歷不凡,身藏幾世的秘密,隨著女主角雪見家族的劇變,二人陰差陽錯的步入了江湖的血雨腥風之中,并結識了很多奇人能士,隨著劇情的發展,還有更加驚險的前程和重大的責任。層層遞進的情節發展,離奇的故事線索,在吸引廣大年輕觀眾的基礎上,也得到了其他年齡段觀眾的肯定。
(四)其他
就是冠以古裝劇的偶像劇、時裝劇、戲說歷史劇、輕喜劇等。此類型電視劇多數是為了古裝而古裝,故事情節放到現代一樣可以說得通,其實質都只是在古裝和歷史的掩蓋下,影射傳統倫理道理、娛樂大眾,對現實問題做出回應。收視率是其考慮的主要因素。
二、堅守與突變
毫無疑問,古裝題材電視劇應該而且必須繼續良性發展,可以說,未來的電視劇市場必不會缺少此類型電視劇的一席之地,其優勢也是顯而易見的,所以值得繼續堅守:
中國人的文化特質中,就存在“厚古薄今”,“以史為鑒”的傳統思維,所以中國人的觀影模式中喜愛“過去的故事”已經是根深蒂固的了。古裝題材電視電影類型的源頭可以追溯到20世紀20年代的武俠神怪片。自有電視出現開始,此類型電視劇就是主要題材之一。近百年來,中國觀眾養成了喜愛這一類型的觀影習慣。自古以來,魏晉南北朝志怪小說、唐傳奇、宋詞元曲、明清小說的大部分內容大抵都是講述古代的故事。最盛行的京劇,其題材就能數出幾出現代題材,因此,在中國這片土地上,古裝題材電視劇有著得天獨厚的,其他題材無法比擬的先天優勢。
“古裝”在古裝題材電視劇中體現的是一種時間代碼,是對已經過去的“歷史”的表達,滿足觀眾窺探歷史的好奇心,大多數人對于“過去”的生活場景、文化、行為習慣產生了興趣。創作者通過“古代”這樣一種模式,逃離了現代話語的束縛,避開了觀眾習慣性地與現實的對照,使得創作者可以任意發揮,虛構文本,對歷史進行虛構處理。再者,古裝劇的服裝、布景、發型、妝容等造型因素,是制作者可以自由發揮,增強視覺效果的創造性環節。創作者通過對于上述幾個方面的注重,表現出來濃重的裝飾性和觀賞性,這就迎合了現代人的審美取向,那么大盛其行也就不難理解了。對于觀眾而言,古裝劇具有較大的虛構空間,通常都有引人入勝的情節、激烈的場面、夸張的人物性格,從而營造一種虛幻模式,契合了當下觀眾在快節奏的現代生活中尋求娛樂和放松的心理訴求[1]。
綜上所述,對于古裝題材電視劇的堅守是必要的,但是這并不意味著全盤接受現狀,眾所周知,目前的古裝題材電視劇良莠不齊,大都內容庸俗,題詞雷同。充斥著權欲陰謀、情色利誘、皇家宮廷,促使觀眾的審美品位趨于單一和淺薄,文化消費繁榮的背后存在著喪失獨立文化品格的隱患。
就宮廷劇來說,內容主題的重復,審美方式的相同,無不嘲笑著當下觀眾的智商。穿越劇《宮鎖心玉》《步步驚心》都是架著“穿越”的幌子在行“宮廷斗爭”的內質,還有《美人心計》《傾世皇妃》《新還珠格格》《后宮》《甄嬛傳》等一批收視率極高的電視劇,其主題只有一個——宮斗。有嬪妃之間爭奪皇帝的寵愛,兄弟之間爭奪皇位、爭奪女人,三角戀、多角戀、不倫戀,有多少戀都可以肆意添加。女人們之間的斗爭更是永無止境,后宮中的嬪妃們視人命如草芥,一懷孕意味著母子兩人生命的終結,她們勾心斗角、爾虞我詐、棉里藏刀、見血封喉、慘不忍睹,這偏偏得到了觀眾的喜愛,于是一批這類型題材電視劇蜂擁而至。
審美包括娛樂化,電視劇藝術確實需要給觀眾以視聽感官的快感,但只求娛樂不求審美,一味刺激生理感官,不求藝術上的升華和靈魂的凈化,這類電視劇就不能稱之為藝術,也就無法實現其審美的功能。所以,“穿越宮斗題材的影視作品走紅是電視媒介和觀眾共同的娛樂需要,但是,若架空歷史的調侃滋生出的自娛自樂,在各種媒介為了尋求熱點吸引眼球的合謀下,形成制造娛樂的偽語境和自我復制的為熱點則是可怕的。[2]”
那么,古裝題材電視劇究竟該怎樣繼續健康持續發展,筆者想到了以下幾點:
(一)著重展現儒家文化與東方魅力
古裝題材電視劇想要在電視劇領域展示其優勢所在,勢必要著重展現東方儒家文化。中國儒家文化博大精深,如講究自強不息、艱苦奮斗、鍥而不舍、團結友愛、精忠報國等傳統文化精髓,都需要此類型電視劇進行表現。
民族的就是世界的,走出國門,弘揚中國文化,古裝電視劇是擔當了先鋒兵的,打開世界電視文化市場,這是此類型電視劇的必然使命。最近《甄嬛傳》要在美國播放的消息很是振奮人心,說明我們的電視創作者擁有了帶領中國電視走向世界的雄心。
(二)凸顯歷史意識和精致化
現代人拍攝古代故事必然會有現代意識,而嚴肅性也是必不可少的。不能因為批了古裝就可以為所欲為,不受歷史和邏輯的約束。就正史劇來說,當下有一股呼喚史詩性作品的時代心理和文藝思潮敦促電視創作者把反思的觸角伸向民族歷史發展長河中的重大事件和杰出人物,像成吉思汗、努爾哈赤等對歷史發展起過推動作用的人物,都可以運用電視劇形式進行表現,從而表達開拓進取的自強精神,正好對應著當今中華名族奮起騰飛的時代心理。
古裝電視劇要拍攝的精致,不能隨便一個觀眾都可以指出漏洞和穿幫鏡頭。對于一些粗制濫造的作品,前言不搭后語,思維邏輯都沒有理清,觀眾完全可以采取“不觀看”的抵制態度,這樣的劇作只會浪費時間,降低智商[3]。
三、小 結
古裝題材電視劇已經走過了漫長的一段路,接下來,此類型電視劇是否能堅守住它的優勢,又是否能在此基礎上突變,就是我們未來電視人的任務了。觀眾在呼喚古裝題材電視劇的精致回歸,落入俗套的劇作已經遭到厭棄。隨著越來越多的優秀電視劇作品的涌現,觀眾已經不會再像精神作品匱乏的年代那樣勉強接受“爛作品”了。一個良性循環的文化環境正在形成,濫竽充數的古裝片子逃不過觀眾的監督。相信我們會看到,經過堅守和突變后的古裝題材電視劇,將會成為市場上真正的大贏家。
參考文獻:
[1] 付筱茵.歷史的狂歡:古裝題材電視電影的一種描述[J].電視電影,2005(4).
[2] 孔朝蓬.穿越的夢想與歷史的沉思——穿越題材電視劇熱播后的冷思考[J].中國廣播電視學刊,2011(5).
[3] 張鳳鑄.中國當代廣播電視文藝學[M].北京:中國傳媒大學出版社,2011.
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